En el atardecer del miércoles 11 de marzo, la inauguración de la escultura de El Zorro quedó en una pausa en Cascallares. Temas formales, la necesidad de obtener autorizaciones, llevaron a que el autor Alan Arias deba postergar la fecha. Se concretó, no obstante, una presentación de la obra ante vecinos de la localidad y también provenientes de Tres Arroyos.

La escultura se encuentra en el mismo lugar que esa tarde, en un amplio predio de Ferrosur Roca S.A., empresa ante la cual están avanzadas las gestiones para acceder a un permiso. El artista además dará los pasos necesarios, en el ámbito municipal, para obtener el aval que permita sumar la obra al espacio público.

La idea original era realizar la inauguración el miércoles 11 para que el jueves 12, día en que se cumplió un nuevo aniversario del nacimiento de El Zorro, Cascallares amaneciera con la incorporación de este trabajo. 

El tordillo legendario nació el 12 de marzo de 1972, en un campo ubicado entre Irene y Aparicio; y falleció el 26 de diciembre de 2000. Su propietario era Omar Passarotti.

Se retiró invicto de las domas, en 157 jineteadas nadie pudo con él. Alan expresa que en la escultura plantea “una mirada desde otro lugar. El caballo tiene esa tensión, está retorciéndose, y el jinete ya se encuentra en el suelo. Si te pones a analizar esa escena no hay un buen vínculo sino una tensión -reitera- que se genera por la violencia misma, el caballo dice salí de acá, se lo desprende del lomo y lo entierra”.

Considera que “es un tema muy profundo. La idea es que nos invite a la reflexión como seres humanos y poder plantear la tradición desde otro punto de vista, enaltecer al caballo pero no sometiéndolo”.

Por esta razón, entiende que “con el tiempo, se puede vincular la destreza criolla con la tacuara, la sortija. Intentar lograr un cambio de paradigma en el pensamiento del tradicionalismo”, para ir dejando las domas. Es una propuesta, una postura desde el arte y también su aspiración.

Llevó adelante la obra mediante la autogestión. Hace muchos años que quería hacer El Zorro, pero por distintas razones, no se había podido “dedicar de lleno” a esta creación que quedará en el pueblo donde se crió.

En cuatro meses pudo conseguir el material y desarrollar la escultura. “La autogestión requirió que me tenga que mover más, tuve que ir en esta oportunidad a un montón de empresas”, explica.

Alan es docente y utilizó el receso escolar para avanzar con las tareas en su taller: “Estuve todo el verano soldando, me escapaba al mar los fines de semana, después de lunes a viernes aprovechaba que no tenía clases y me metía de lleno en este trabajo”.

Las emociones son intensas. “En su momento Carlos Regazzoni la empezó a hacer, lo íbamos a desarrollar juntos, pero no se dio. Ahora Cascallares va a tener su ícono pop, para que todo el mundo la visite”, destaca.

Al respecto, dice que “ojalá la gente de Cascallares pueda impulsar un espacio o encuentro con lo que le dejo, no sé si organizar una fiesta dedicada al Zorro, pero alrededor de la escultura puede ir generándose otro evento”.

Además está previsto incorporar un cartel en la ruta 3, “de 4 por 2,5 metros”, para invitar a ingresar a la localidad y ver así la escultura.

Con énfasis, subraya que “es muy emotivo para mí porque amo el caballo, después de tantos años lo pude lograr”.

Habla de los lugares en su infancia, cuenta vivencias que tiene muy presentes. “Cascallares me vio nacer, cuando yo era chico escuchaba sobre El Zorro, como un niño escucha ahora acerca del Mundial de fútbol. Lo tenía como un superhéroe, me influenciaba mucho. Yo lo transmitía en un papel en el cuaderno de la Primaria, en las carátulas de los primeros años de escolaridad está El Zorro. Más de 30 años después construirlo en escultura, en tridimensión, es un sueño”, indica. 

El tigre del Quequén

La próxima obra de Alan Arías será “El tigre del Quequén”, es un proyecto que se encuentran en su etapa inicial.

La finalidad es ubicarla en la Cueva del Tigre, a orillas del Río Quequén Salado, en cercanías de la localidad de Oriente, partido de Coronel Dorrego.

No hay mayores detalles, aún no empezó el trabajo, pero sí la confirmación de que es el nuevo camino del mencionado artista.

 Al analizar el resultado, muestra satisfacción por “la fuerza visual. Compositivamente el caballo está retorcido en el aire, se desprende, el jinete está en el suelo. No queriéndose dejar domar, es un relincho de protesta”. 

Unicamente se percibe el jinete “de la cintura para abajo. Está enterrado de cabeza”.

La cámara, otro artista

Una fotografía de Rubén “Toto” Barrionuevo fue una fuente de inspiración para Alan. “Un fotógrafo social de Cascallares que era fanático de El Zorro. Siempre le sacaba fotos, el jinete estaba en todos los casos fuera del lomo del caballo, en el aire o en el suelo”, relata.

A través de una imagen captada por Barrionuevo, visualizó los movimientos y la musculatura del caballo, su posición. “Es fotografía analógica, a rollo, tomada desde muy cerca, bien encuadrada, con una calidad que hablaba muy bien de su capacidad y fanatismo”, agrega con admiración.

Mientras tanto, en el predio de Ferrosur Roca S.A. se puede apreciar El Zorro, “más grande que la escala real, luce imponente”. 

Utilizó “chapitas, autoperforantes y remaches pop, interiormente tiene electrodos. Es liviana la obra, pero con una fuerza impresionante”, expresa Alan.

Una figura que trasciende al autor, porque “posee un público específico y su historia. Es de todos, inspira a los artistas, músicos, poetas, escultores, a productores de cine. Ha conmovido a integrantes de varias disciplinas”.

Istilart y la industria

En los próximos días, se va a concretar el emplazamiento de la escultura de Juan Bautista Istilart, realizada por Alan Arias, en el Parque Industrial.

En septiembre de 2025 fue presentada en la Municipalidad, donde vecinos se acercaron a apreciarla. Se demoró un poco su instalación en el Parque Industrial, pero a la brevedad quedará ubicada en la zona donde se encuentran las aulas de capacitación. 

Gratitud

Al momento de los agradecimientos, en primer término Alan habla de “mi mujer Vane y mis hijos”, el sostén cotidiano e irremplazable.

En la autogestión, recibió un apoyo que es fundamental, por parte de la Cooperativa de Cascallares; Korronte Aceros Tres Arroyos; Carnicería Abuelo Antonio; Vinos Negra Mariposa; Treláctea; Cervecería Siciliana; Veterinaria El Retorno; Vial RAM; CELTA; Julio Quiroga autoelevadores; Trezzo sistemas termodinámicos; empleados municipales de la Delegación de Cascallares; LU24; y La Voz del Pueblo.

                                                                    Mensajes que expresan la postura del artista

El artista tresarroyese Alan Arias será condecorado en la ciudad de La Plata el próximo sábado 15 de noviembre. Un total de 16 gestoras y gestores culturales de todo el territorio bonaerense recibirán la distinción anual que entrega el Círculo de Periodistas de la provincia de Buenos Aires, cuya finalidad es reconocer las tareas relativas al arte, la educación y la cultura, en su vínculo con la sociedad.

Se trata de mujeres y hombres que fueron destacadas por sus acciones culturales y elegidas a través de los periodistas que reconocen su tarea en cada rincón de la geografía provincial.

Esta será la cuarta edición de entrega del prestigioso galardón, que se realizará en un acto, el sábado a las 18, en la histórica Biblioteca “Jacinto Calvo”, ubicada en la sede del Círculo de Periodistas, en calle 48 N° 530, entre 5 y 6.

Alan Arias es nacido en Cascallares, localidad que pertenece al partido de Tres Arroyos. Es profesor de Artes Visuales, carrera que estudió y se graduó en el Instituto del Profesorado de Arte de Tandil. Fue director de Cultura del municipio de Tres Arroyos y de San Cayetano. Ha realizado numerosas esculturas entre las que se destacan “Monumento al agricultor pionero”, “Arbolumix” y su último trabajo “Homenaje a Istilart”.

Este año, las gestores y gestores culturales que recibirán el premio serán: María Valeria Iglesias (General Villegas); Daniel Mesa (La Plata); María Claudia De Luca (Bolívar); Pablo Germán Romay (La Plata); Selva Angelica Elizabeth Simón (La Plata) y Pablo Morosi (La Plata).

También serán distinguidos en la ocasión Adán Trimigliozzi (Olavarría); Irene Castro (9 de Julio); María Paula Díaz (La Plata); Leo Ringer (La Plata); Eduardo Cejo (Facundo Quiroga – 9 de Julio); Guillermo Fittipaldi (Azul); Juan Eslaiman (San Martín); Ariel Biagetti (Bahía Blanca); Alan Arias (Tres Arroyos) y Alejandro Sánchez Moreno (La Plata).

Todos ellos resultaron seleccionados por los integrantes del Círculo de Periodistas de la provincia de Buenos Aires, entidad que para elegir a los premiados impone su criterio basado en las actividades artísticas, educativas y culturales en su trabajo con la comunidad.

“Se trata de personas que hacen un profundo trabajo cotidiano, llevando la cultura, en sus diferentes formas y posibilidades, allí, donde hay ganas y compromiso de trabajo. Lo hacen silenciosamente, pero la prensa los detecta. Por eso los premiamos”, explicaron desde el Círculo de Periodistas bonaerenses.

Hoy quedó inaugurada la escultura de Juan Bautista Istilart, realizada por Alan Arias. La iniciativa contó con el apoyo del municipio y de la empresa Korronte, que viene acompañando a Arias en su labor artística. También brindó apoyo La Segunda.

El acto contó con la presencia de integrantes del gabinete municipal, instituciones locales, familiares del escultor y vecinos que se acercaron a compartir este reconocimiento cargado de historia y sentido comunitario.

La escultura, que quedará emplazada en el Parque Industrial de Tres Arroyos, es un símbolo del espíritu emprendedor que caracteriza a nuestra ciudad y una manera de rendir homenaje a quienes forjaron los cimientos del desarrollo industrial de la región.

En sus palabras, el Intendente Pablo Garate destacó: “Istilart representa que los tresarroyenses hacemos lo que nos proponemos. Tres Arroyos sigue para adelante, con muchos vecinos que invierten, generan empleo y movimiento para nuestra ciudad y por eso hoy los homenajeamos”.

En un comunicado de prensa, destacaron que “de esta manera, la Municipalidad de Tres Arroyos reafirma su compromiso de mantener viva la memoria de quienes marcaron un camino y de seguir acompañando a quienes día a día apuestan al crecimiento de la comunidad”.

En una entrevista realizada por este diario a Alan Arias, publicada en nuestra edición del domingo, se brindan detalles sobre este importante proyecto. La escultura se podrá apreciar en el sector exterior del municipio durante toda la semana.

Por Alejandro Vis

Como buen “ricotero”, Alan Arias se siente identificado con la frase “el que abandona no tiene premio”. Forma parte de la canción “Sorpresa en Shangai”, de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. Con esta premisa, insistió con la propuesta para realizar una escultura de Juan Bautista Istilart y finalmente, tuvo sus frutos.

“Es un proyecto que presenté hace siete años, en la gestión municipal anterior, no se dio por diferentes cuestiones. En esta gestión insistí para ver si se podía activar y así sucedió”, señala en una conversación con este diario.

La obra está terminada, el artista compartió su creación -durante la entrevista- en el taller que posee detrás de su vivienda, en el barrio Villa Italia. Va a ser inaugurada el martes 2 de septiembre a las 9 horas en la Plaza San Martín, en forma coincidente con el Día de la Industria; luego de permanecer en exhibición durante algunos días, está prevista su instalación en el Parque Industrial.

Recuerda que “pensé en homenajear a Istilart hace un tiempo. Trato siempre de ir proponiendo, preparar un proyecto e intentar ejecutarlo”.

En su descripción del proceso hasta la concreción, Alan menciona que “fui por el lado privado también durante estos siete años y no se dio. Ahora en 2025, con la gestión de Pablo (Garate) lo pude llevar adelante y además sumé sponsors privados que me bancan a mí como artista: Korronte y La Segunda, de Horacio (Espeluse)”.

Por tal motivo, expresa su gratitud. Destaca que “es fabuloso que confíen en mí. Korronte es la segunda obra que viene acompañándome, la primera fue la escultura de Malvinas (para honrar a quienes lucharon por nuestra patria), inaugurada el pasado 2 de abril en Cascallares. Es una empresa nueva que se dedica al fierro, le gusta lo que hago. Y en esta oportunidad, La Segunda también brinda apoyo”. Menciona además a “Treláctea, que me acompaña en distintas inauguraciones con sus picadas; y a Trezzo, de los hermanos Luciano y Fernando Sala”.

El viernes por la noche, visitaron el taller para observar la escultura el intendente Pablo Garate; el jefe de Gabinete, Julio Federico; el subsecretario de Gobierno y Transporte, Santiago Garate; y el director de Cultura, Educación y Derechos Humanos, Martín Rodríguez Blanco.

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El 11 de julio de 1942 se anunció y celebró que la empresa Istilart tenía un millar de trabajadores. Por entonces, era conducida por Juan Bautista Soumoulou, quien sucedió a Istilart tras su fallecimiento, el 26 de junio de 1934.

Tal fue la dimensión que alcanzó la fábrica creada en 1898. En la escultura de Alan, se observa el detalle de la bicicleta, medio de transporte que utilizaban los obreros y que generaban un colorido especial en las calles al llegar o en su regreso a casa. 

“La bicicleta es uno de los figurines, voy a agregar algunas más. La composición de la fábrica un poco está inspirada en una imagen que se puede encontrar en Internet, con muchos operarios afuera”, explica.

Incluyó elementos que tenía guardados. Menciona, como ejemplo, “la tapa de la cocina Istilart, la encontré hace muchos años entre la chatarra en Cascallares”. También fue juntando distintas piezas y “otras surgieron al azar, como las herramientas. No es que fueron usadas por alguien en particular, pero son similares a las que requerían en una producción como la de Istilart. Un símbolo del trabajo”. Entre el material de campo, hay torniquetas y varillas.

El rostro de Istilart, con sus lentes, se encuentra en el sector izquierdo de la escultura. Alan indica que “es bastante difícil poder expresar en hierro alguien tan emblemático. Lo hice a partir de una foto muy vista en Internet, no sé si lo logré del todo, no es simple llegar al realismo”. En este sentido, agrega sonriendo que “los diferentes componentes que tiene la obra, como la fábrica y los operarios, acompañan para que puedas tener una lectura completa y sientas que se trata de Istilart”.

La cabeza posee “una especie de máquina, de engranajes y resortes. Está vinculado al pensamiento de Istilart, quien tiene ADN francés. Si bien vino de muy chico a la Argentina, llega con ese ADN del país donde nació, los franceses siempre han sido revolucionarios”.

En su análisis, el artista reflexiona que “cuando vino a la llanura pampeana, su pensamiento se ha ampliado. Imagino que cuando estaba radicado en esta ciudad, se expandió su creatividad y llegó adonde llegó. Me baso en la historia de este hombre, en todo lo que se ha publicado, y en el trabajo de Juan Moizzi que hizo el libro ‘Tras los pasos de Istilart’. Uno se inspira en la historia misma”.

En el centro se observa una bandera argentina, con un mástil, porque “la fábrica se forjó en este territorio, desarrolló todo su potencial”. Tiene previsto sumar algún detalle, en otra parte de esta creación, con los colores de Francia. Hacia la derecha, en lo alto, el sol emerge con rayos largos porque “es la mañana. Los rayos dan en su cabeza, si bien cerca hay varias nubes”.

La fábrica está armada con “una chapa nueva entera. Lo que hice fue marcarla con la amoladora y doblarla. No tuve que soldar”. Al mirar con detenimiento y detalle, se aprecia en el interior a obreros en plena tarea, que aportan movimiento. En las ventanas, restaba colocar vidrios pegados, que iba a incorporar en el transcurso del fin de semana.

La escultura posee un marco de gran dimensión, lo que Alan define en realidad como “una especie de garita. Porque tiene profundidad, va forrado de chapa acanalada pintada de negro”.

Entusiasta, cuenta acerca del hallazgo fortuito de un elemento y todo lo que implica: “Fui a Zurita porque necesitaba chapas. Cuando iba caminando encuentro el tejido del radiador que tienen las heladeras atrás, me lo choqué. Dije ‘son los postigones de la fábrica’. Es como que el fierro me encuentra a mí, porque estaba primero’. No corté nada, es del tamaño que necesitaba. Vine y lo coloqué, eso me vuelve loco que suceda con la escultura. Hay una conexión y armonía”

Son experiencias que disfruta y le permiten apreciar el valor de “tantos años de meterle, de soñar”.

La mirada es conceptual, porque “a soldar se aprende, el tema es tener algo que decir”. Deja en claro que “no me considero un soldador, lo que sé hacer es unir piezas. Los anteojos los puse con autoperforante. Y a veces un remache pop me resuelve un montón de cosas, trato de ir aggiornandome a los distintos materiales de ensamble”.

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Durante dos meses trabajó en el taller para realizar este retrato de Istilart y su fábrica. Subraya que “la verdadera obra es el trabajo previo a llegar a este producto. A la noche me acuesto pensando, es un proceso constructivo de tiempo, lo voy resolviendo en mi cabeza. Después trato de canalizar ese sentimiento en el hierro. Es vivir en arte”.

Su mujer Vanesa, quien es psicóloga, escribe los proyectos. “Somos un equipo hace años. Me gusta que haya una fundamentación que sostenga las propuestas y una descripción”, exclama. Habla con orgullo y alegría de sus tres hijos, porque su labor “es cotidiana y familiar. Ellos están muy presentes, lo hago con una libertad increíble porque me acompañan. En un taller que amo, que hice yo”.  

Alan ya tiene expresiones artísticas en el espacio público: Arbolumix, en la Plaza de la Memoria; el Agricultor Pionero, en avenida Constituyentes y Camino de Cintura (Juan B. Justo); la obra de Malvinas en Cascallares; y ahora Istilart.

En este contexto, comenta que “estamos hablando con Editorial Caravana de la posibilidad de editar un librito para las infancias, de mi obra pública”.

Al hacer referencia a Arbolumix, rememora que “mide 7 metros, pesa dos toneladas y la hice en un mes. Lo resolví porque antes ¡la pensé tanto! Después me es fácil acomodar las piezas”.

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Si bien suele ser bastante crítico con sus producciones, le gusta el resultado y está contento. “Es muy gratificante como artista, poder tener una obra de estas características en el Parque Industrial. Representar a alguien tan importante para la ciudad, el cerebro de Tres Arroyos”, dice con satisfacción.

Reitera, finalmente, que “mi mujer confió en mí desde el primer día. Agradezco a los sponsors que han apoyado y a la Municipalidad también que dio un espacio para representar parte de nuestra historia, porque este personaje es groso”.

El viernes escribió las palabras que quedarán en la escultura, debajo de la fábrica: “Homenaje al inventor y empresario industrial Juan Bautista Istilart”. Sus huellas son profundas en nuestra comunidad y permanecen absolutamente vigentes.

Alan tiene 43 años y realiza esculturas desde hace dos décadas. En la infancia, le atraía “la tridimensión. Con masas, le daba forma a un caballo, una vaca, distintos animales”.

Se empezó a percibir como artista cuando “cursaba en el Instituto de Profesorado de Arte Tandil y me invitaron a hacer una escultura, para una muestra colectiva de estudiantes en el Museo de Bellas Artes” de la mencionada ciudad.

Con muchas piezas de arado, que había juntado en Cascallares, armó en Tandil una obra que llamó “’Prototipo de arado’. Quedó buenísima. Esto sucedió en 2004”.

Luego de cursar la carrera, de regreso en su pueblo, “me di cuenta de todo el material que tenía mi padre”. Se llamaba Héctor Luis Arias, era molinero. “Irme me abrió la cabeza, pude ver con otros ojos”, valora.

En la entrevista, se refiere además con mucho afecto a su mamá Elsita y por supuesto, muestra felicidad por su esposa Vanesa, sus hijos Amelia de 7 años, Violeta de 6 y Nicasio de 4.

Un anhelo de Alan Arias es hacer una escultura de El Zorro en Cascallares, el caballo que hizo historia en las jineteadas y logró que se conociera el pueblo en todo el país.

El Zorro nació el 12 de marzo de 1972, en Monte Cura, un campo entre Irene y Aparicio. A los seis meses quedó huérfano y su dueño Omar Passarotti lo llevó a Cascallares. Falleció en diciembre del año 2000.

Alan Arias da clases en nivel Primario y Secundario. “Tengo muchos alumnos, niños y adolescentes. Mi conocimiento lo llevo al aula”, sostiene.

Quiere trabajar en espacios amplios, sobre lo cual admite que “a veces el aula me queda chica. Busco que los chicos puedan crear con cartón, papeles. Pero después tenés que juntar, viene otra materia”.

Considera que “cuando son chicos es el momento” para desarrollar el dibujo. “En la adolescencia los padres suelen dejar de incentivarlos porque ya no les compran fibras, pinturas. Más ahora con la tecnología”, afirma. Había menos propuestas cuando él tenía edad escolar en Cascallares: “los días de lluvia me ponía a dibujar, no tenía muchas otras opciones. Si estaba lindo, las actividades eran jugar a la pelota o andar arriba de los árboles”.

Se formó en el Instituto de Profesorado de Arte Tandil (IPAT). “No me imaginaba como docente, pero en todos lados donde vas a estudiar arte te dan las herramientas para ser profesor”, concluye.

Alan Arias compartió con La Voz del Pueblo los detalles de una obra que contuvo durante siete años para un monumento emblemático de Tres Arroyos, dedicado a la memoria del industrial e inventor, Juan Bautista Istilart, el mayor benefactor de la historia del distrito

En su taller, rodeado de metales y piezas que esperan ser colocadas en su lugar, el reconocido escultor tresarroyense Alan Arias emprende la recta final de uno de sus proyectos más importantes como lo es el monumento a Juan Bautista Istilart, quizá el mayor benefactor en la historia del distrito.

Una obra que no solo promete ser un hecho artístico y de buen impacto visual, sino el cierre de varios años de gestación y una profunda conexión con el legado del gran pionero industrial.

Siete años de espera

La semilla de esta ambiciosa creación fue plantada por el artista nacido en Micaela Cascallares hace casi siete años. El escultor recuerda que a la propuesta se la presentó al gobierno municipal de la gestión anterior. Pero que incluso antes la idea se la llevó a la conducción de la Sociedad Francesa.

Pese a los intentos en los sectores privado y del Estado municipal el proyecto no pudo concretarse. Sin embargo no dejó de estar presente en el pensamiento de Alan Arias. “Desde el primer día que escribí el proyecto empecé a guardar piezas para esta obra”, confió a este diario.

Fue entonces que con paciencia transformó la espera en un proceso creativo constante. “La obra ya la había iniciado hace siete años, ahora lo que estoy haciendo es materializar la idea”, expresó.

Cree que la espera valió la pena porque en el medio “pasaron cosas también”, dijo en relación a las obras que ha podido realizar en el distrito y la zona.

Pero el mismo Arias se encargó de explicar que el impulso definitivo llegó con el actual gobierno municipal.

“Siempre me he manejado con un proyecto y una fundamentación sólida que lo respalde”, dijo sobre lo sólida que fue la base de su propuesta pensada en la rica historia y la influencia del personaje en el distrito.

Por eso mismo Arias resaltó las facetas de empresario e inventor de Istilart. “El objetivo es embellecer un sector del Parque Industrial y rendirle un homenaje al parque también  con una obra así”, sostuvo.  

Legado de un visionario

La escultura actualmente tiene “un 50 por ciento de obra” de avance. Sus dimensiones son de 2,40 metros de alto por 4 metros de ancho, con un peso estimado de entre 500 y 600 kilos. La describió como un “portarretrato gigante con mucho relieve” y “con profundidad”.

Pero la obra es mucho más que un retrato. “No es solamente un rostro. Hay como un cuento adentro”, explicó el escultor. La escultura busca encapsular la esencia de Istilart a quien Arias considera “el cerebro de Tres Arroyos”, y una persona con mucho carácter, visionario y mucha convicción”.

Entre los elementos simbólicos que la componen se destacan los ojos y los lentes; que fueron las primeras piezas que creó buscando captar la esencia de Istilart. “Es lo primero que hice, me está mirando desde el principio”, afirmó.

La fábrica representada en “un punto de fuga, tiene las ventanas abiertas con los obreros entrando”; espigas de trigo “simbolizando nuestro territorio”. Engranajes y máquinas que representan “los dos hemisferios de la cabeza de Istilart, la parte más racional y la más artística”, elementos que evocan la genialidad del inventor de la famosa cocina a leña que lleva su nombre y de numerosos artefactos para el campo como las estufas a kerosene.

Pero para hacer su trabajo Arias también se inspiró en la intervención de otros artistas, como Antonio Orfanó. Fue el escultor del busto que se encuentra en el Museo de Bellas Artes de Tres Arroyos; para él “es la obra más cercana a Istilart desde la parte facial. Es un legado que otro escultor dejó para mí”, sostuvo.

Una presentación inédita

La inauguración está programada para el 31 de agosto, tan sólo a días del Día de la Industria. Si bien el destino final de la obra es el Parque Industrial, sobre la calle del acceso principal, su presentación inicial será en el hall del palacio municipal.

El artista planea realizar una performance “en vivo colocando la última pieza” de la obra con la presencia de público. “La idea es llevar un microespacio, como una pequeña porción de mi taller para terminarla ahí”, explicó.

Pero la presentación no termina con esa escena. La escultura permanecerá durante una semana en el edificio de avenida Rivadavia 1. “El objetivo es que sea visitada por jardines de infantes, escuelas, secundarios con una visita guiada”, contó.

El proyecto también se hizo posible gracias a los sponsors de Arias, como Korronte y La Segunda.   

Un huella enorme

Juan Bautista Istilart en primera medida es recordado por su apellido vasco francés que se convirtió en marca de calidad con la fabricación de su famosa cocina a leña, echas con fundición.

Pero no sólo brilló por su actividad como industrial sino también como promotor y benefactor social de reconocidas instituciones como la Biblioteca Pública Sarmiento, la Cooperativa Eléctrica de Tres Arroyos, el Club Atlético Huracán, el Hospital Pirovano, las Escuelas Nº5 y de Educación Técnica Nº 1, la Sociedad Francesa, la Sociedad Damas de Beneficencia, La Previsión (Seguros), la Chacra Experimental de Barrow, la Cámara Económica y el Banco Comercial de Tres Arroyos.

El escultor cascallarense Alan Arias se consagró como el mejor artista tresarroyense en el prestigioso Salón de Arte Mariquita Sand, en el marco de la Fiesta Provincial del Trigo. Su obra ganadora, titulada “Fábulas de Campo”, es una impactante escultura que combina elementos tradicionales del campo argentino.

“Es muy gratificante recibir un premio, mucho más a nivel local, sobre todo porque es un salón que tiene prestigio y tiene muchos años en escena”, expresó Arias en declaraciones a La Voz del Pueblo.

La obra premiada representa un caballo corriendo sobre una rueda de carreta, llevando una espiga en su boca, simbolizando la fusión entre la tradición agrícola y la creatividad artística. Arias reveló que esta pieza forma parte de una serie llamada “Potro sin galopar”, compuesta por caballos a escala reducida.

El artista explicó que su proceso creativo implica reutilizar partes de obras anteriores, dándoles nueva vida en sus creaciones.

La selección de Alan Arias, Guillermo Mink y Ema Pérez, estuvo bajo el escrutinio de otros tres artistas que conformaron el jurado. Se trata de los artistas plásticos Maximiliano Soriano, Julia Sequeira y Gonzalo Duport.

En Cascallares con Malvinas

Además de este reconocimiento, Arias anunció su próximo proyecto. Se trate de una escultura en homenaje a los soldados caídos en Malvinas, que será emplazada en Cascallares, en el mes de abril. “Es mi primera obra en Cascallares y estoy muy feliz de que sea sobre esa temática”, comentó el artista.

La nueva obra, de grandes dimensiones, representará una bandera argentina flameando con las islas Malvinas en su interior, de la cual emergen aves que simbolizan a los soldados caídos.

“Es un homenaje a nuestros soldados argentinos”, afirmó Arias, quien espera que la inauguración coincida con el 2 de abril, Día del Veterano y de los Caídos en la Guerra de Malvinas.

En una jornada donde Guillermo Mink y Emiliano Juárez soldaron y ensamblaron grandes esculturas en vivo, Alan Arias tomó el micrófono para compartir sus sentimientos ante la exposición que recibió su escultura El Resero Argentino. Una obra la cual conmemora una profesión destacada entre los gauchos, la cual Alan realizó a pedido de Hugo Aizpurua.

El artista cascallarense explicó como llegó este pedido a su mesa, y como hacerlo lo llenaba de emoción y alegría: “La obra me toca un poco las fibras porque estoy reivindicando una historia familiar y eso es muy lindo. Esta obra surge a pedido de una familia muy especial, cuando yo trabajaba en el Centro Cultural, una vez estaba en un evento muy lindo, y se acercó Hugo Aizpurua, que no lo conocía, me dio la mano y me dice muy sinceramente mirándome a los ojos que quería hacer una escultura”.

Tras el pedido de Hugo, Arias creó un vínculo muy fuerte con la familia Aizpurua: “A partir de ahí estrechamos las manos e hicimos una linda amistad, el día lunes me visitó en el taller, recorrimos el campo, me contó su historia personal, me presentó a su familia. Yo siempre digo, hay que vivir en arte, sentir lo que uno hace y sobre todo escuchar al otro. En este caso a Hugo e Ivonne, cuando me dijeron que querían representar a su bisabuelo, yo tomé esas palabras como propias y así surgió la obra El Resero”.

Con los ojos brillando por la emoción, Arias agradeció a la familia por el pedido, y los Aizpurua, sentados frente a él, aplaudieron sus palabras junto al público presente. Cerrando así la presentación de esta obra, con la emoción y la alegría compartida por Arias, su familia y los Aizpurua.  

Mink y Juárez mostraron en vivo y en directo como saltaban chispas de sus esculturas, soldando en vivo diferentes obras de su autoría para el deleite de los espectadores. 

Es un trabajo que le pidieron realizar Leonardo Hugo e Ivonne Aizpurua, de manera particular. Ayer fue instalada en el Centro Cultural y será inaugurada formalmente el sábado a las 20 horas

Por Alejandro Vis

El artista Alan Arias expresa su alegría por la posibilidad de compartir con el público una escultura en homenaje al resero, cuya realización fue solicitada por una familia de Tres Arroyos. La obra fue instalada ayer en el Centro Cultural La Estación y será inaugurada formalmente el sábado a las 20, como parte de la 55ª Fiesta Provincial del Trigo.

En un diálogo con este diario, Alan cuenta que “le plantee la idea a los chicos del Centro Cultural, estoy muy agradecido porque me dieron un  espacio donde está la bandera”.

Es un trabajo que le pidieron Leonardo Hugo e Ivonne Aizpurua, quienes son hermanos. “Cuando yo estaba ejerciendo la función de director de Cultura, un domingo había salido una nota muy linda en La Voz del Pueblo y Hugo, como lo compra y lo lee habitualmente, se apareció en el Centro Cultural La Estación acompañado de su hija, durante un festival de hip hop -recuerda-. Dijo que había leído el artículo, que le encantó todo lo que decía, cómo trabajaba, y me fue a buscar para hacer una escultura”.

En este sentido, Alan valora que “eso fue hermoso porque uno a veces toma las redes sociales, sube fotos, y la verdad que en casi todas las obras que he tenido que hacer por encargue siempre han venido porque leyeron el diario. Le agradezco un montón a La Voz del Pueblo, hay un sector de la población que aún se sienta a leer el diario, no es todo redes sociales, me ha abierto muchas puertas”.

Menciona además que “Hugo escribe cartas de lectores cada tanto en el diario. Le dije que lo esperaba en el taller, fuimos hace tres meses al campo a ver el espacio donde va a ubicarse la escultura”.

Al describir el motivo de la obra, comenta que “es un homenaje a su bisabuelo que si bien fue peón de campo, también hacia cada tanto este oficio de resero”. Es por extensión un reconocimiento al trabajo, a la dedicación.

Alan manifiesta que “también me toca muy de cerca porque mi abuelo materno, Alberto Suárez, fue resero. De alguna manera estoy reivindicando un oficio familiar, lo siento en una fibra personal”. En este sentido, agrega que “mi abuelo era de andar arriando vacas de un campo a otro, aprendí el amor por los caballos porque más de una vez me ha llevado a un campo cuando yo era chiquito”.

En el análisis de este nuevo paso en la tarea artística, dice que “estoy muy agradecido al campo que es en este momento el motorcito, porque generalmente los pedidos para una escultura vienen de ese sector. Más allá de que es un privado el que adquiere mi obra, no quería dejar pasar la oportunidad de mostrársela al público de Tres Arroyos y la zona, en una cita tan importante como la Fiesta del Trigo”.

Define la posibilidad de exponer su trabajo como “un mimo. Es lindo escuchar lo que dicen, que la gente se acerque y vea como está conformada la obra”.

Al respecto, señala que “trabajo con piezas de máquinas agrícolas, tiene una gran cantidad. Las medidas son en escala real, completamente en hierro, le fui incorporando detalles cromados, genera un contraste muy lindo con el óxido. He anexado piezas nuevas, me siento muy conforme con el resultado”.

En fotografías, tiene un registro de cada escultura de caballos y subraya que “la idea es ir superándome día a día. A veces no me terminan de convencer. Esta vez, quizá modificaría algunas cositas, pero en general estoy conforme”, reitera.

El bisabuelo

José Ignacio Aizpurua y Artola era de origen vasco, llegó en 1852 con su esposa Nicolasa Zeberio y Azpiazu. Son padres de Miguel Ignacio Aizpurua y Zeberio; abuelos de Leonardo Juan Aizpurua y Amorena y bisabuelos de Ivonne Mercedes y Leonardo Hugo Aizpurua y Kuhn.

Nació en Zizurkil, Gipuzcoa el 27 de marzo de 1824. Murió en Tres Arroyos el 27 de agosto de 1912, a los 88 años.

Ivonne Aizpurua dice que “nuestro padre recordaba preguntarle porque se había venido al país: ‘Allá no había comida para todos’, era su respuesta”.

En armonía

Desde que la familia Aizpurua le encargó la obra, destinó varias semanas a juntar el material. “No tengo camioneta, iba en auto a Cascallares a buscar el fierro. Viajecito de hormiga, traje todo en el baúl, después una vez que selecciono el material es más fácil, pude avanzar muy bien con la obra. Me lleva más tiempo recorrer la fila de chatarra, analizarla, tengo en Cascallares un predio lindo donde me siento a observar las piezas, voy dibujando”.

Durante el armado de la escultura se genera “una interacción con las estructuras, un ida y vuelta, es propio del artista y de la creación. Cuando logras la sintonía y armonía con lo que estás haciendo, el resultado es muy positivo”.

Es un caballo que va a reflejar una postura dinámica. “Los fierros que incluí respetan el movimiento y simulan la musculación del equino, por lo tanto lo hacen mucho más realista, cada pieza que coloqué es parte de un músculo -argumenta el autor-. Según como sea la forma de la pieza, va colocada en la parte que se necesita para expresar ese movimiento”.

Al respecto, puntualiza que “he pensado mucho cada parte que está soldada, para que demuestre que el caballo está vivo en esencia”.

Sonríe al hablar del gaucho y exclama: “¡Está con un poncho espectacular! Si bien se encuentra sentado, acompaña el movimiento del caballo con sus gestos”.

En sus palabras, da precisiones y se percibe el entusiasmo propio de quien lleva adelante su actividad como una elección de vida. “Los detalles te llevan mucho tiempo. Dibujo, observación -detalla-. En realidad me inspiré en la moneda que salió en nuestro país en la década del 60 en homenaje al resero, una moneda de diez pesos. Me la regaló un amigo”.

Caballo pasuco

Con la mirada en las raíces, sostiene que “el resero es uno de los oficios importantes que tuvo nuestra patria”.

La escultura es de un caballo pasuco, cuyas características son particulares. Alan lee una definición: “Es dueño de un andar único, marca sus pasos con sus extremidades diestras y siniestras en perfecta sincronía. El desplazamiento de sus extremidades no se sucede en diagonal como ocurre con cualquier otro equino, sino en línea, y así va él todo señorial con un andar refinado, cuasi glamoroso”.

Observa que “avanza en línea la pata delantera y trasera, no es como el caballo más habitualmente visto que va en diagonal. En su época, eran buscados por los reseros”.

Costumbrista

Uno de los proyectos de Alan es realizar con Editorial Caravana un libro sobre sus esculturas, “con un formato para jardín, primaria y secundaria. Tratar de hacer una edición linda, que los chicos puedan trabajarlo en las escuelas. Me han visitado en el taller y hacen consultas, eso me gusta mucho”.

Reflexiona que “sin darme cuenta, miro para atrás, veo que tengo obras que hablan mucho de nuestras costumbres. El indio tehuelche que hice una vez para una estancia, al igual que el agricultor pionero. Son parte de nuestra identidad”.

En el cierre de la entrevista, expresa su agradecimiento a Leonardo Hugo Aizpurua, su señora Graciela Noel  e Ivonne M. Aizpurua y familia” por “el respeto y la manera en que se han manejado conmigo”. 

Por Leonardo Hugo Aizpurua

Acompañé a mi padre a la sección quintas fuera de la ciudad de Tres Arroyos, tenía que ocupar a unos reseros para llevar una tropa de terneros a un remate en la Sociedad Rural de Tres Arroyos.

Nos bajamos del Dodge 1938, nos saludaron toreando unos perros, golpeamos las manos, salió una mujer a recibirnos y nos invitó a pasar a la cocina de la casa. Era el típico rancho argentino de paredes de adobe y piso de tierra, la entrada al rancho no tenía puerta y colgaba una cortina.

Nos invitaron a tomar unos mates, se notaba que la mujer era muy trabajadora y prolija tenía todo ordenado dentro de la humildad del lugar. En una de las paredes de la cocina pintadas de color rosa tenía colgados dos cuadros grandes uno del presidente de la república el general Juan Domingo Perón y otro de su esposa Eva Perón y en una repisa una réplica de la Virgen de Luján. Mi padre se puso de acuerdo con el resero cuanto le iba a cobrar, generalmente iban dos o tres reseros que ayudaban al jefe.

Esta profesión entró en crisis cuando llegó el camión para transportar hacienda.

El resero era un hombre de origen humilde, cuyo único capital eran sus caballos y la herencia cultural de saberlos amansar y tenían sus clientes que le pedían un caballo de andar. Estos reseros orgullosos de su profesión cuando pasaban seis meses o un año le decían a su cliente ”está de riendas” está para andarlo. La preocupación del resero todo el año era el pasto para sus caballos porque para tenerlos bien comen más que una vaca.

Este resero murió de viejo, de muerte natural y la viuda que era descendiente de los pueblos originarios siguió viviendo en el rancho de adobe y sus hijos cuando progresaron económicamente trabajando honestamente llamaron a su madre para que se fuera a vivir con ellos en una casa con todas las comodidades. La madre les dijo que no, que a ella le gustaba mirar las gallinas en el patio, ir a la huerta que ahora hace uno de sus hijos, y mirar en el potrero un caballo viejo que está jubilado como ella y una de las hijas le dijo a sus hermanos “respetemos la decisión de mamá, que siga viviendo en el rancho de adobe”.

El artista cascallarense presentó una nueva escultura, donde representa: “Un homenaje al guacho argentino, El Resero, un oficio ya perdido en nuestra sociedad, pero lo reivindico a través de esta escultura. Me excede esta obra, es para que perdure en el tiempo”. 

El público puede acercarse a visitarla, tal como se ve en el video, la gente se puede tomar fotografías con esta obra, la cual estará “exhibida hasta el domingo, así que el sábado se hace la inauguración formal acá en el Centro Cultural y mientras tanto pueden venir a visitarla”.

Tras la Fiesta del Trigo, la escultura podrá encontrarse en la estancia de Hugo Aizpurua: “él adquirió la obra y va a estar emplazada en su campo, me llevó dos semanas hacer el caballo y el hombre, pero estuve dos meses juntando material, eso es lo más difícil, después de reunirlo, juntar las piezas se me hace fácil”. 

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