El pasado sábado 2 de mayo, las instalaciones del salón El Fanal fueron el escenario de un evento musical que reunió a una importante cantidad de público. La jornada nocturna ofreció presentaciones en vivo y tuvo como protagonistas principales a Los Iracundos y Los Moros.

Durante el transcurso de la velada, los artistas repasaron un extenso repertorio compuesto por sus obras más populares. El encuentro se caracterizó por un clima de marcada nostalgia y el recuerdo de los clásicos de ambas bandas, aspectos que contaron con el acompañamiento constante y la respuesta positiva de los vecinos de la región que asistieron al evento.

El público disfrutó de principio a fin cada tema de Abel Pintos, en un recital muy esperado en nuestra ciudad y la zona.

Rocío Argüello es periodista, estuvo en primera fila y como el resto de los asistentes vivió una noche única. Sobre el recital, contó que le pareció “muy lindo, la verdad que un buen marco, ha tocado una noche espectacular para que toda esta gente que vino, que se acercó, pueda disfrutar. Los shows previos han sido muy buenos, con un broche de oro en el final con el concierto de Abel”.

También pudo compartir la conferencia de prensa y analizó su personalidad al expresar que “un poco confirmando lo que me parecía, la percepción que tenía de Abel, que se lo nota una persona un poco tímida, de buena palabra, obviamente muy acostumbrado a todo esto pero muy reservado”.

Observó que “se nota que está disfrutando de otra manera estos 30 años que son especiales por la cantidad de años que lleva de carrera y por también el momento personal que él está viviendo, la posibilidad de compartirlo con su familia”.

Sobre su tema preferido, Rocío fue contundente y eligió uno los más escuchados: “obviamente voy a decir la llave, porque por ahí el tema que todos eligen, uno de los que más ha marcado a Abel, porque tiene muchos en su carrera. Lo he visto en otras oportunidades, transmite una energía particular, lo que no me ha pasado en otros conciertos

Ayer fue un día muy especial para Olimpo, que organizó un concierto de gran jerarquía. Para celebrar con la comunidad porque el 22 de mayo próximo, va a cumplir 80 años de actividad deportiva y social. Un gran despliegue en los días previos y muchos aspectos de organización para tener en cuenta hasta el último minuto.

Abel Pintos cantó anoche en el complejo de Olimpo, una propuesta para guardar en la memoria. En la conferencia de prensa, poco antes del show, dijo que “han pasado 80 años y que llegado un tiempo de celebración, de reflexión, confíen en mí para ser parte nada más y nada menos que de un festejo, me emociona especialmente”.

Es un sentimiento que transmitió desde el escenario, como lo hace en cada presentación, en este caso cuando inició las interpretaciones minutos después de las 23 horas. En forma previa, se presentaron Toke Cumbiero, Plan B (Tributo a Soda Stereo) y el saxofonista neuquino Cesar Bongiovani.

Además se realizó la presentación de un video sobre la historia del club, con la voz de Luis Ferrín. El show fue conducido por Carlos Palma, hubo food trucks, barra de tragos y stands comerciales.

El predio del complejo mostró la tarea que concretó la institución con un cuidado de los detalles. Abel Pintos pronunció, en el diálogo con los medios de comunicación, palabras sobre la función de los clubes.

“Vamos a dar lo mejor de nosotros, en cada concierto lo hacemos. Pero yo me siento muy agradecido porque los clubes independientemente de donde se sostengan, si poseen un pie en el fútbol, el básquet, el vóley, la natación u otra disciplina, en general tienen el alma del encuentro social. De hecho creo que está primero el encuentro social y luego el deporte”, subrayó.

Por este motivo, observó que “más allá de los colores, un club se identifica con su gente, que lo mantiene vivo con el paso de los años”.

El artista inició las actividades en Tres Arroyos temprano y en esta ocasión, lo acompañó su familia. “Tenerla cerca es lo mejor que me puede pasar. Más en medio de una gira, es una especie de remanso y de oxígeno, son muy cansadoras las giras a nivel emocional”.

La gira “Abel 30 años” comenzó en noviembre pasado y a partir del desafío que asumieron dirigentes, junto a colaboradores de Olimpo, incluyó a Tres Arroyos. Llegaron espectadores además desde la región, provenientes de distritos vecinos, que no quisieron perder la oportunidad de asistir al recital.

La identidad

A los 42 años, brindó su mirada sobre distintas etapas de la carrera. “La música en mi evoluciona casi de la misma manera que evoluciona en todos. Hay un estudio que dice que a partir de determinada edad, treinta y tantos años, se estima que un artista o productor queda más bien aferrado a lo que en una etapa anterior lo pudo conmover”, señaló.

Al respecto, contó que “a mí me pasa un poco eso. Me gusta escuchar música nueva, pero es cierto que es más difícil que llegue a emocionarme al punto de querer conectarme a diario con la música de un artista que haya conocido por estos tiempos”.

En este marco, recordó que “en otras etapas de mi vida yo me preguntaba porque los músicos que yo admiraba, llegado un punto de sus carreras, parecían dejar de cambiar, como si abandonaran cierta búsqueda. Los prejuzgaba y entendía que parecían hacer la plancha, la actitud de ‘como ya tengo todo, entonces hago lo mismo de siempre’”.

Con el tiempo, comprendió: “Ahora que me toca veo que no pasa todo por ahí, pasa más porque justamente durante muchos años de búsqueda uno está queriendo construir una identidad. Una vez que lo haces decís estuve trabajando muchos años para alcanzar esta identidad, porqué querría cambiarla ahora, empezar de cero”.

Consideró que es importante “mantenerse abierto de alguna manera a lo que va sucediendo, a lo contemporáneo, pero sin perder de vista esa identidad construida. Es el famoso equilibrio difícil de conseguir, de sostener en general de la vida, que queremos lograr todos los seres humanos”.

“Reciclaje”

Tiene en claro que “no hay cosas que haya cantado que no volvería a cantar”. Podría volver sobre cualquier tema que alguna vez interpretó, si las circunstancias o la elección del repertorio marcaran ese camino.

En su argumentación, dijo que “en realidad me queda mucho material de reciclaje, le llamo así a cosas que he experimentado como ser humano en los últimos veinte años, que no todas alcancé a procesar en su tiempo”.

Abel Pintos comentó que “hace ocho años que hago terapia y recién hoy empiezo a entender ciertas cosas mi infancia. No podría dejar de hablar de ese período de vida o de la adolescencia, al igual que de los años de adulto”.

Agregó un ejemplo: “Hace 17 años que nació mi hija mayor y probablemente pasen diez más hasta que yo termine de procesar la paternidad”.

En esta línea de pensamiento, anticipó que en las canciones “voy a seguir hablando de las cosas que me hayan tocando en suerte y que estoy terminando de procesar”.

Tres décadas

Su trayectoria es extensa y tuvo el punto de partida en la pre-adolescencia. De aquellos años hasta hoy, lo que siempre reiteró antes de cada concierto es “la vocalización”, con distinta tecnología de acuerdo a la época. Primero con un grabador y luego mediante videollamadas. “Siempre tuve, de algún modo, a mis profesores de canto presentes”, destacó con gratitud.

Todo lo demás ha sido variable. “He tenido previas más alborotadas y otras más zen, funcionó siempre, sin inconvenientes. Lo que reiteré en cada ocasión es la vocalización y luego del concierto, una práctica que vendría a ser una ‘desvocalización’”.

Transcurrieron pocos minutos desde la finalización de la conferencia de prensa hasta el inicio del show, que se produjo con bastante puntualidad.

El público aguardaba con entusiasmo al artista que tiene un lugar muy bien ganado. Lo ovacionó cuando hizo su aparición y le brindó acompañamiento durante todas las canciones.

El clima fue ideal, una noche bien de verano. Hubo muy buen sonido e iluminación, la parte técnica estuvo a la altura de un show que no únicamente fue grande en su magnitud, sino también en el contenido de la propuesta.

Antes de que terminara el 2024, el rock and roll parió una nueva formación en la ciudad: nacieron Las Rolas, con Nicolás Colantonio, Federico Chidichimo y Andrés Pérez, quienes dialogaron con este medio acerca de cómo emergió la idea, un poco por apuro por un festival que venían planeado con varios meses de anticipación con una banda anterior, Desorden Open.

El cambio repentino de una formación a otra se dio de forma natural, ya que “veníamos de tocar con otra banda, Desorden Open, terminó ese proyecto y decidimos armar algo Nico y yo, buscamos un baterista y encontramos al Negro (Andrés Pérez), hace un año, y armamos Las Rolas. Nuestro primer show fue en el estadio de Huracán, un recital que se llamaba Bandas en Estudio. Nos llegó medio de sorpresa la invitación porque todavía estábamos con Desorden, en mediados de 2024, y se disuelve la banda, pero igual pensamos en armar algo” contó el bajista Federico Chidichimo.

El trío de rock se terminó de ensamblar con la llegada del Negro que “siempre estuvo tocando, aunque en ese momento hacía un par de años que había dejado la batería. Nos conocemos desde chicos cuando él estaba tocando en Extremista, también de batero. Después toco en otra banda donde estaba en guitarra y cantaba, tiene facilidad para adaptarse a lo que la banda pide” describió el guitarrista y voz principal, Nicolás Colantonio.

En esta nueva etapa para los 3 músicos, la búsqueda pasa por encontrar un sonido y una estética que identifique a la banda, por eso recuerdan que “en la anterior banda eran todos temas de los chicos y había algún cover, en este proyecto estamos haciendo temas de Las Rolas y de bandas anteriores, por ejemplo de Vaquero, 2 o 3 temas de Desorden Open”.

El recorrido en este primer año los tuvo “tocando cada dos meses, porque arrancamos el 27 de diciembre en Huracán y después tocamos en el patio cervecero, en la Fiesta del Trigo, después en el bar Choyzen, en Bar del Rock dos veces y ahora la primera vez que nos toca en La Casona”.

Sobre el show que brindaron anoche, Nico Colantonio remarcó que “se dio la posibilidad de que justo el 27 cumplimos un año y tocamos en La Casona, un lugar que viene metiendo festivales, recitales, fecha tras fecha, les quedó ese huequito y justo coincidió con el cumpleaños nuestro. Cuesta el tema de la organización en una fecha así, pero teníamos que hacer algo”.

Para el 2026 los planes están atravesados por “seguir dándole forma a lo que grabamos en el estudio Fabrica de Sonido, temas que ya estamos tocando y los maqueteamos para ver que salía, que se podía mejorar y grabarlo después de forma más profesional. Lo hicimos con Dario Hiriart, nos gustó mucho y quedó buenísimo, teniendo en cuenta que no fuimos a un estudio profesional, sin embargo nos encantó”.

El material final ya atravesó los procesos necesarios para lograr “un demo que vamos a aprovechar para subirlo en este tiempo que nos queda hasta que grabemos en un estudio, también estamos trabajando en algún video” anticipó Chidichimo.

Las plataformas digitales resultan una herramienta clave para el crecimiento de las músicas actuales, ya que “las bandas que nosotros escuchábamos de los 70`, 80` sacaban el demo en un disco lado A y lado B. En cambio ahora se utilizan los soportes digitales para sacar un demo y colgarlo en esas plataformas, ya cuando tenés bien grabado el tema lo subís y queda colgado ahí, está bueno”.

Tanto Colantonio como Chidichimo saben bien que las nuevas generaciones demandan mayor cantidad de material audiovisual y a su vez los respectivos fragmentos que suelen quedar girando en las redes sociales, porque de lo contrario “no hay posibilidad de expandirte, pero es cierto que lo visual lleva tiempo y antes se grababa un video entero del tema, por otro lado, hoy hay otras opciones, como buscar opciones más cortas, virtuales, entonces se puede jugar un poco con eso, pero la idea nuestra es un poco apuntar al video a la vieja usanza para después ir mechándolo”. 

“Más que un video de la banda en escena, queremos hacer un video contando una historia, con algún guion, eso lleva trabajo, no es algo que vamos a hacer de manera casual, hay que pensarlo y trabajarlo bien. Tenemos un equipo ya medio armado” señaló Colantonio.

Recorrido de la Virgen por Tres Arroyos 

Las comunidades de las Parroquias del Carmen y de Luján organizaron una serie de propuestas a llevarse a cabo en nuestra ciudad que serán abiertas a toda la comunidad.

Por la mañana, se comenzará con una misa a las 8 horas en la Capilla Madre del Amor Hermoso, ubicada en calle Sáenz Peña 1298. Seguidamente, la imagen de la Virgen recorrerá distintos hogares y residencias de adultos mayores en compañía de  movimientos parroquiales.

La actividad central será el recorrido de la Virgen por diversos puntos de Tres Arroyos, el cual dará inicio a las 16 horas en la Plaza San Martín para recorrer otras calles y paseos públicos. 

16:15

 SALIDA DEL TEMPLO DEL CARMEN

16:30

 BARRIO MUNICIPAL

 AMEGHINO Y ACONCAGUA  -SALITA MÉDICA

17:00

PLAZA CARLOS PELLEGRINI

 BOLÍVAR Y RODRIGUEZ PEÑA

 17:30

 PLAZA ESPAÑA

 LAVALLE Y  ZAAVEDRA

18:00

PLAZA SAN MARTIN

MORENO Y LUCIO V. LÓPEZ

18:30

 PLAZOLETA BARRIO BENITO MACHADO

 SANTA FE Y 17 DE AGOSTO

 19:00

 PLAZOLETA EX CHACRA LÓPEZ

 12 DE OCTUBRE Y 1° DE MAYO

 19:30

 PLAZA ISLAS MALVINAS

 (URQUIZA Y DORREGO)

19:50

PARROQUIA NUESTRA SEÑORA DE LUJÁN

LIBERTAD Y COLÓN

Música animación y momento de oración en cada plaza

 Misa a las 20 horas en el templo Jubilar de Luján. Acompañá a María en la plaza más cercana a tu casa

Finalizará a las 20 con la misa en el Templo de Luján, ubicado en avenida Libertad y Colón.

Conciertos de Navidad del Coro de Cámara Municipal, bajo la dirección de la Lic. Mariela Thesz. 

Este fin de semana se llevarán adelante dos presentaciones en distintas localidades: 

TRES ARROYOSLunes 8 de diciembre – 21:00 hs

Parroquia Nuestra Señora de LujánAv. Libertad y Colón

Ofrecerán un repertorio especialmente seleccionado para acompañar el espíritu navideño, invitando a vecinos y visitantes a disfrutar de una propuesta cultural de calidad en espacios significativos de cada comunidad. 

La Municipalidad de Tres Arroyos, a través de la Dirección de Cultura, Educación y Derechos Humanos, informó que invita a la comunidad a participar de los tradicionales Conciertos de Navidad del Coro de Cámara Municipal, bajo la dirección de la Lic. Mariela Thesz. 

Este fin de semana se llevarán adelante dos presentaciones en distintas localidades: 

CLAROMECÓ

Domingo 7 de diciembre – 21:00 hsParroquia María AuxiliadoraCalle 30 esq. 13 

TRES ARROYOSLunes 8 de diciembre – 21:00 hs

Parroquia Nuestra Señora de LujánAv. Libertad y Colón

Ambos encuentros ofrecerán un repertorio especialmente seleccionado para acompañar el espíritu navideño, invitando a vecinos y visitantes a disfrutar de una propuesta cultural de calidad en espacios significativos de cada comunidad.  

A partir de las 9 en la página Planeta Entrada y en calle Lavalle 155 (Miguel Yitani propiedades de 9 a 17 de lunes a viernes), inició la preventa de entradas para el show que brindará el cantante Abel Pintos el 24 de enero en el estadio del club Olimpo en el marco de los 80 años al que arribará la entidad deportiva el 22 de mayo del 2026.

Desde temprano inició la fila en Lavalle, y muchas personas ya tienen en mano sus entradas para disfrutar del espectáculo que brindará este convocante artista nacional. 

En tiempo récord, apenas se habilitaron las boleterías virtuales, los fanáticos de Soda Stereo agotaron las entradas para los 4 shows que programó la banda (21 y 22 de marzo, 6 de abril, 4 y 10 de junio), lo que obligó a agregar más funciones para el  11 de junio, 14 y 15 de agosto, y también vendió casi todos sus tickets (esto llevó a que se vendan ya todas las entradas de seis funciones). Además, se lanzó una fecha en Chile para el 26 de marzo y posiblemente se confirmen recitales en Estados Unidos, España, Colombia, México, Perú y más.

Muchos nos preguntamos al conocer la noticia, ¿Cómo van a reemplazar a Gustavo Cerati? Evidentemente es un referente tan auténtico y trascendental para la banda que cualquier figura que se elija no alcanza para reconstruir la esencia de un trío que marcó a varias generaciones no solo en Argentina, sino también en Latinoamérica.

El anuncio de la página oficial dice explícitamente “Gustavo Cerati, Charly Alberti y Zeta Bosio se reencuentran gracias a la tecnología en un presente que no conoce de fronteras”. Cabe aclarar que el líder de la banda, fallecido en 2014, será recreado por una especie de avatar digital inspirado en el Abba Voyage que se realizó en 2022, un espectáculo que utiliza tecnología de captura  de movimiento para crear los avatares de los miembros reales.

Rápidamente, se me viene a la memoria el holograma que utilizaron Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado para tener virtualmente a su líder, el Indio Solari, cantando en un show con su banda en el estadio Malvinas Argentinas en marzo de 2020.

Otra duda que nos convoca es cómo reaccionó el entorno más cercano a Cerati con esta propuesta, ya que será la primera vez que se presente Soda Stereo sin su líder, vocalista, guitarrista y compositor.

Realmente no se entiende cómo será tener un Cerati “animado”, un poco incómodo para quienes conocimos el poder de improvisación que lo hacía lucirse en cada show con la banda o con su proyecto solista. Una apuesta que puede marcar un antes y un después en la historia de los recitales en Argentina.

Algunas versiones indican que será un show de vanguardia, con la última tecnología y una puesta en escena superadora, incluso desde la productora se animaron a anticipar que el espectáculo será “mucho más que un holograma”.

En algún momento post deceso de Cerati, uno de los músicos más cercanos y uno de los invitados en la gira Me Veras Volver, Leo García, expresó “para mí, Soda se murió cuando se murió Cerati, no existe Soda sin Gustavo”. Otro testimonio que avala esta idea es el de Cristian Powditch, compañero de banda en Plan V, cuando declaró “no sean ridículos, Soda es Gustavo, punto”.

Del otro lado de la vereda, los impulsores de esta movida argumentaron que “no es la vuelta de Soda Stereo, ni un homenaje o un tributo, sino una celebración”.

Una experiencia similar se vivió en el 2020 cuando lanzaron “Gracias Totales”, una serie de conciertos de Zeta Bosio y Charly Alberti junto a artistas invitados. Las expectativas fueron muy altas, pero la emergencia sanitaria por la pandemia obligó a cancelar y reprogramar todo lo anunciado.

Este nuevo regreso a los escenarios de Soda Stereo confirma una tendencia de época cada vez más habitual: las bandas que se separaron, vuelven a juntarse y alcanzan un éxito rotundo. Los Piojos, Los Fabulosos Cadillacs, Oasis, Slayer y Sex Pistols, solo por citar algunos ejemplos, tuvieron un apoyo masivo.

Evidentemente, estamos ante la presencia de un fenómeno muy esperado por toda la gente, que genera euforia y nostalgia en los más fanáticos pero que divide las aguas y encuentra cierta resistencia en el público que no concibe la continuidad de la banda con un Gustavo Cerati grabado, representado por la tecnología.

Vuelve una de las bandas preferidas de los argentinos con 6 shows agotados en menos de 15 días y varios países latinoamericanos reclamando que confirmen fechas para una gira internacional inminente, generan un fenómeno que trasciende las fronteras y se vuelve mundial.

El 21 de marzo del 2026 sabremos el veredicto de la gente, si realmente la tecnología está a la altura de la carrera de Gustavo Cerati o la nostalgia de ver una banda legendaria nos haga conformar con un Cerati digital.

Llegó el día más esperado, el estreno musical. Hoy a las 19.30 se realizará el primer concierto abierto al público en el flamante Conservatorio de Música y su directora Romina Piatti habló sobre los preparativos, cómo fue la adaptación y el acercamiento de la comunidad al nuevo lugar.

Después de varios meses que les llevó mudarse y amoldarse a un nuevo espacio, los integrantes del Conservatorio Provincial de música vivirán hoy un día muy especial con el primer concierto a las 19.30 en el nuevo edificio ubicado en Av. Lisandro de la Torre 1301, que forma parte del Polo Educativo.

Con mucha alegría y expectativa, Romina Piatti, directora de la institución, contó que “mañana (por hoy) vamos a inaugurar con música el nuevo espacio, por ahora lo vamos a hacer en la entrada, vamos a hacer una prueba, hay varios sectores donde podemos utilizar porque el lugar es grande. Si bien no tiene un SUM o un auditorio, los espacios son muy amplios. Vamos a utilizar la parte de adelante, en la entrada donde está el buffet que conecta con el pasillo, que es muy amplio. El escenario va a estar instalado en la parte de la entrada. Después, otro día podemos utilizar otro espacio o la otra parte del pasillo, hay muchos lugares que a nosotros nos servirían para hacer muestras”.

Puntualmente, sobre este concierto, Piatti aseguró que se trata de “una muestra general de todo lo que se hace en el Conservatorio, vamos a tener solistas en guitarra, trío de guitarra, agrupaciones de cámara, flauta, piano, guitarra y flauta. También vamos a ver a quienes representan la formación básica, los primeros años, un grupo de lenguaje musical que van a interpretar todos juntos. Un grupo practica coral que es una de las materias de formación básica para jóvenes y adultos, ellos van a participar cantando un tema”.

Además, remarcó que va a haber otras agrupaciones pequeñas y el cierre estará a cargo de la Orquesta del Conservatorio con dos temas que prepararon. “La idea es que sea un concierto variado, con participación de todos los niveles, desde los talleres de iniciación que cursan los más pequeños hasta los más grandes que están en el profesorado, un paneo de todo lo que hay en la institución”, adelantó.

Atractivo

El nuevo edificio genera un atractivo en la gente, por sus comodidades, por la ubicación y también por lo que significa para la ciudad. Piatti recordó que “después de las vacaciones de invierno, hicimos una inscripción chiquita, con horarios que habían quedado y se podían tomar, que tuvo muy buena afluencia de gente en esta parte del año, gente que ha arrancado esta segunda mitad del año con clases de instrumentos para el año que viene incorporarse en todas las clases. Recibimos muchas consultas, hay gente que viene a conocer el edificio, que le gusta, hay mucho interés con respecto a eso. Las inscripciones para el año que viene las vamos a hacer a partir de la primera semana de diciembre hasta Navidad y después retomamos en febrero. La inscripción de mitad de año ya cerró”, informó.

Entre los cambios más importantes que se registraron por el traslado al nuevo edificio, la directora reconoció que, la comidad de las nuevas instalaciones, permitió el florecimiento de nuevas costumbres que ayudaron a sociabilizar y conocerse más unos a otros en esta familia educativa, “la dinámica es otra, había gente de profesorado o de formación básica que no se conocían, porque nunca se veían, ahí en Rivadavia (anterior sede) entraban, salían, pero no había un lugar para permanecer esperando a otra clase, solamente había una cocinita o el patio para esperar, realmente no había lugar. Entonces muchos alumnos ni se conocían y ahora, al tener un espacio tan amplio, grande y un lugar en la parte de adelante, que nosotros le decimos buffet aunque no lo es, es un espacio donde los chicos permanecen, almuerzan, meriendan, charlan, se conocen, ahí se generan intercambios, ideas, propuestas. Los chicos comparten un mate, conversan, tocan la guitarra, es un lugar que también lo usan para estudiar y se quedan hasta la tarde. Realmente es muy necesario, sobre todo para quienes vienen de otras ciudades y tienen que esperar para viajar”.

Este sábado 2 de agosto a las 20.30 horas tendrá lugar la próxima presentación de Eiti Leda, tributo a Serú Girán, en la Biblioteca Sarmiento. La actividad ha sido declarada de interés cultural por la Municipalidad.

Eiti Leda es una banda tributo creada por Diego Sarquis en 2022 con el deseo profundo de mantener viva la música de Serú Girán: una de las expresiones más potentes, sensibles y sofisticadas del rock nacional argentino. El proyecto respeta con minuciosidad los arreglos vocales e instrumentales originales, buscando esa alquimia sonora que Serú supo crear.

En sus primeras presentaciones -Auditorio San Rafael (CABA, 2022-2023), Espacio Quelaromecó (Claromecó), La Casona (Tres Arroyos), Teatro Museo de la Reconquista (Tigre), Salón Francia del Colegio Marín (Beccar), Anfiteatro de la Bahía (Nordelta) y Teatro Pepe Soriano (Benavídez)- Eiti Leda recorrió apenas una cuarta parte del universo musical de la banda homenajeada.

La formación actual está integrada por Diego Sarquis (voz, guitarra acústica, teclados, arreglos), Ariel Scieppaquercia (primera guitarra), Daniel Vallejo (coros, piano, teclados y arreglos instrumentales), Belén Altamirano (clarinete y coros), Santino Urrutia (teclados), Nicolás Terranova (bajo), Antonio Trapanotto (batería) y Mónica Santos (coros).

Quienes vieron el concierto del verano se encontrarán esta vez con una experiencia distinta: un show único, con más músicos en escena y un repertorio ampliado, donde clásicos como “Seminare”, “Mientras miro las nuevas olas” y “Peperina” se entrelazan con nuevas joyas del cancionero de Serú.

Las entradas anticipadas, los jubilados y los estudiantes del conservatorio tienen 20 por ciento de descuento. Se pueden adquirir a través de Instagram @eitileda2025 o al número 2983-345153.

Hoy a las 21.30 en La Casona, avenida Rivadavia 641, se realizará el concierto de Eiti Leda, tributo de la mítica banda Seru Giran. El pasado sábado tuvo lugar en Claromecó con una importante convocatoria y esta noche se llevará a cabo en Tres Arroyos.

Será interpretado por Diego Sarquis (guitarra y voz), Daniel Vallejo (piano y voz) Belén Altamirano (clarinete y voz), Antonio Trapanotto (percusión), y ahora con la incorporación de Santino Urrutia (bajo).

Las entradas tendrán un valor de 6000 pesos.

En un comunicado de prensa, destacaron que se compartirá “un imperdible recorrido por la nostalgia y el sentir de un repertorio emblemático”.

Parte del cancionero imprescindible del rock nacional. Una época que tiene un lugar valioso en la memoria, para quienes tuvieron la oportunidad de vivirla. En esta ocasión, la propuesta de volver a escuchar, cantar y sentir temas de un grupo que estuvo integrado por notables músicos de nuestro país.

Tendrá lugar en la Parroquia Nuestra Señora del Carmen. El sábado 21 se concretará un encuentro similar en Orense

El miércoles 18 de diciembre se va a llevar a cabo el gran concierto de Navidad en el templo de la Parroquia Nuestra Señora del Carmen, ubicado en avenida Rivadavia 79, con entrada libre y gratuita.

Participarán el Coro de la Iglesia Reformada, el Coro Amigos de la Lírica, la Orquesta Independiente y artistas invitados, con la dirección de Belén Altamirano. El pianista y asistente es Manuel Monte.

La propuesta cuenta con la organización del Coro de la Iglesia Reformada y la Dirección de Cultura, Educación y Derechos Humanos.

Se solicita a los asistentes que puedan llevar alimentos no perecederos, para ser donados a los jardines maternales Frutillitas.

Es la oportunidad de compartir un encuentro muy especial, en una presentación que permite apreciar la tarea de los coros y la coordinación que se logra a partir del ensayo. Un momento de agradecimiento y alabanza, en los días previos a que se celebre el nacimiento del Niño Jesús.

En Orense

En tanto, el sábado 21 a las 20 horas tendrá lugar un concierto similar en la Parroquia San Marcos, ubicada en Maipú y Sarmiento, en Orense. La entrada es libre y gratuita.

La actividad que se va a concretar en Orense, con los mismos protagonistas, será a beneficio de la sala de salud.

La información encendió las luces de alarma del público piojoso: según informó el diario Hoy de La Plata, el primer recital de regreso de Los Piojos, a realizarse el 14 de diciembre en el Estadio Único de esa ciudad, fue suspendido por un conflicto gremial con los trabajadores de seguridad privada.

La decisión de -al menos por el momento- suspender el concierto resultó inevitable tras fracasar una mediación que dispuso el Ministerio de Trabajo de la Provincia de Buenos Aires, para la cual se convocó al representante legal de la productora y a los referentes de UPSRA (Unión Personal de Seguridad de La República Argentina). Al parecer hay un fuerte desacuerdo por la cifra a cobrar por día de trabajo (algunos informes señalan que se trataría de menos de 30 mil pesos), que la productora habría pactado con el gremio SUTCAPRA, cuyos afiliados están habilitados para cumplir funciones en bares o empresas privadas, pero no en recitales.

Así, el representante de UPSRA, Alejandro Capalbo, señaló tras la mediación sin resultados positivos que “el paro de actividades se iniciará a las 0 horas del 14 de diciembre y se va a extender por 24 horas”. De todos modos, se espera que las negociaciones entre la productora y la representación de los trabajadores continúen, ya que la medida incluso pone en peligro los siete recitales que la banda tiene planeados para ofrecer en el Unico entre fin de este año y dos fechas en enero del 2025.

En la tarde del sábado, el Ministerio de Trabajo bonaerense dio a conocer un comunicado en el que da cuenta de que el mismo contenido de la audiencia impidió que pueda interceder en el conflicto: 

“Atento a las publicaciones realizadas por el diario Hoy de la ciudad de La Plata respecto a las manifestaciones de la organización sindical que tuvo audiencia en la Delegación Regional La Plata de este Ministerio el día 15 de noviembre de 2024, sobre el recital de la banda Los Piojos es menester aclarar que:

La empresa declinó instancia administrativa en la audiencia argumentando que se encuentra en una cuestión de encuadramiento sindical en la que este Ministerio no es competente. La productora manifestó la contratación de empresas proveedoras de los servicios de control y admisión.

Sobre la realización o no del evento cabe destacar que este Ministerio no tiene la potestad de definir esa acción.”

Rebeka Ferretti brindará el sábado 9 su primer concierto en La Estación. La hija del inolvidable músico Ramón Ferretti, dijo que siente “emociones fuertes”. Contó que en diciembre recibirá en Mar del Plata el premio Gaviota de Plata

El sábado 9 a las 21 horas, en la sala Ricardo Listorti del Centro Cultural La Estación, Rebeka Ferretti brindará su primer concierto denominado “Mar y Arena”. Es hija del inolvidable Ramón Ferretti, músico que con su acordeón compartía historias cotidianas.

“Me estoy preparando hace mucho tiempo. Este año empecé en la academia de Valeria Lynch, en Bahía Blanca. En forma previa, participé en el concurso ‘Soñando Talentos’, en plena avenida Corrientes de Buenos Aires, y me fue muy bien”, expresó en La Voz del Pueblo.

Incursionó en “el género romántico, pop latino”. Y está viviendo “un año maravilloso. El 17 de diciembre me van a entregar en Mar del Plata el premio Gaviota de Plata”. Noviembre es un mes especial porque “papá cumplía el 19 y el concierto va a ser unos días antes, el 9. Son emociones fuertes”.

Es la consecuencia de mucho esfuerzo, de viajes, tiempo invertido. “A Buenos Aires fui con mi mochilita a ver si pasaba a otra etapa, así estuve cuatro meses. Los sábados, viajar a Bahía Blanca a la academia. Una artista tiene que aspirar a ser completa”, expresó.

Rebeka hizo referencia al repertorio y destacó que “todo está muy pensado por la productora Las Goicoechea. Me cuidan mucho, están pendientes de cada detalle”. Otra característica interesante de un show innovador, es que será acompañada por la reconocida bailarina Candela Suppes

Viaja hacia los años de su niñez. Tiene tres hermanos, Marina, Verónica y Jonathan; mientras que su mamá se llama Alicia.

“Canto desde que tengo uso de razón -afirmó-. A los 6 años ya armaba un escenario de ladrillos atrás de casa y cuando terminaba limpiaba con la escoba de paja, mientras mis padres dormían la siesta”. Agregó que “mi hermano Jonathan tiene una voz espectacular, pero es vergonzoso. Le gusta el folclore romántico, Los Nocheros, junto a otros grupos y solistas. En el tambo cantaba y siempre papá le decía ‘¿por qué no cantás en público?’”.

Además durante poco menos de 14 años, Rebeka hizo teatro. “En las peñas compartíamos lo que papá hacía, estábamos metidas en las obras mi hermana Marina y yo”, indicó.

Una de las anécdotas, que compartió en la entrevista, está relacionada con “uno de mis personajes, Anacleta, que silbaba ‘La calandria’. Papá en ese momento me presentó como Rebeka, La Voz de la Cumbia Romántica”. En su memoria, está presente “la noche del 17 de septiembre de 2016, junto yo cumplía años, había casi mil personas en la peña en El Fanal”, todos le cantaron el ‘Feliz Cumpleaños’.

En los distintos pasos que dio para sumar conocimientos artísticos, fueron importantes Matías Martínez, Cristian Lagrecca, así como tuvo la posibilidad de grabar con Andrés Mazzitelli. “De chica me gustó la música –reiteró-, pero había que ayudar a nuestros padres trabajando, estudiando y después te pones de novia, sos mamá y hoy hasta soy abuela”. Con buen humor, agregó: “Me hago cargo”.

Tiene dos hijos: Matías de 27 años y Mirko de 18. Su nieto Ian tiene 8 años: “guarda todo en su celular, fotos, videos, se sabe todas las canciones. Me dio la fuerza y los motivos para salir adelante”.

Valoró que “mis hijos además son mis amigos, me alentaron a que vaya a Buenos Aires. Es clave el impulso de tus seres queridos”.

Es una familia de artistas. “Una de mis sobrinas, Serena, se ha dedicado mucho a lo que es el arte también, le gusta la actuación. Mi sobrino Agustín, que papá le hizo la primera vez la canción a su nieto, tenía su acordeón y ya está tocando”, comentó con satisfacción.

Sobre su mamá, subrayó que “es un gran mujer, con muchos valores. Y sabe de música. Toca el órgano, el piano, la guitarra, el acordeón”

Quienes tengan interés en adquirir una entrada, lo podrán hacer en forma anticipada a un valor de 5000 pesos hasta el viernes 8 en El Rodeo, avenida Almafuerte 496, Allí los atenderán de lunes a viernes de 9 a 12.30 y de 17 a 20.30. En puerta, el día sábado 9, tendrán un costo de 6000 pesos.

Para Rebeka, es el tiempo de presentarse ante el público de su ciudad. Un desafío muy lindo, que le permitirá reflejar desde el escenario parte de un legado y a su vez, el estilo que fue definiendo en todo este tiempo de preparación.

La actividad tendrá lugar el día de hoy a las 19 en el Salón Blanco de la Municipalidad

En el día de hoy, a las 19 horas, se realizará un concierto de música de cámara en instalaciones del Salón Blanco de la Municipalidad de Tres Arroyos con entrada libre y gratuita para todo público.

El mismo estará acompañado por integrantes del Conservatorio de Música de la ciudad y a su vez se presentarán obras de Dante Andreo, Schumann, Weber y Mangani, entre otros.

La presentación contará con la presencia del Vocal de Cámara del municipio a cargo de la directora, licenciada Mariela Thesz, el profesore Gabriel Domínguez Xodo y la profesora Romina Thesz.

Este sábado 26 de octubre se realizó un concierto cuyo tema eje será “cine y ópera”. La propuesta tuvo como protagonistas al Taller de Orquesta y al coro Amigos de la Lírica, que dirige Belén Altamirano.

 En esta presentación se combinó el cine y la ópera, donde los músicos interpretaron obras instrumentales, corales, sinfónico-corales, solistas y de cámara. A su vez, se proyectaron videos relacionados con las obras cinematográficas.

Será hoy en el Centro Cultural La Estación desde las 20 horas

Omar Cyrulnik, músico, guitarrista, director y productor artístico, llega esta noche a Tres Arroyos.

En el marco del “Ciclo de Conciertos” realizados por el Conservatorio de Música local y la Dirección de Cultura, Educación y Derechos Humanos, el artista se presentará hoy a las 20 horas en el Centro Cultural La Estación, ubicado en Avenida Ituzaingó 320.

Las entradas al concierto tendrán un valor de $5000, aunque también se pueden adquirir de manera anticipada a $4000.

Además, el protagonista, a partir de las 16 horas, estará brindando una clase de guitarra y música de cámara.

Nacido en la provincia de Buenos Aires, Cyrulnik posee una extensa carrera en presentaciones solistas y acompañado con orquestas, además de las formaciones de cámara en Argentina, Chile, Uruguay, Brasil, Paraguay, Estados Unidos, Portugal, España, Francia, Alemania, Finlandia, Polonia, Italia, Israel, Egipto, Indonesia, Malasia, Australia, Nueva Zelanda, entre otros.

A su vez, ha dado clases como profesor invitado en las más prestigiosas academias, universidades y conservatorios del mundo. Ha sido, por otra parte, director del Centro de Experimentación del Teatro Colón, asesor de la dirección General de Enseñanza Artística del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, secretario académico del departamento de Artes Musicales de la Universidad Nacional de las Artes y director de la Academia DIMA de Arezzo.

El próximo 2 de noviembre, a las 19 horas, se realizará un concierto de música de cámara en el salón blanco de la Municipalidad de Tres Arroyos.

El mismo estará acompañado por el Conservatorio de Música de Tres Arroyos y se presentarán obras de Dante Andreo, Schumann, Weber y Mangani, entre otros.

La presentación contará con la presencia de:

La entrada al evento será libre y gratuita

Se concretará mañana en la Biblioteca Sarmiento

En la jornada de mañana, a partir de las 19 horas, en la sede de la Biblioteca Sarmiento, avenida Moreno 334, se brindará un concierto de música de cámara. Intervendrán Hugo Regis en flauta y Diana Di Giácomo en piano.

La propuesta es organizada por egresados Perito Mercantil 1971. El valor de la entrada es de 4000 pesos.

El sábado a las 21 horas tendrá lugar el concierto en el Museo Mulazzi

El sábado 19 a las 21 horas en la sede del Museo Mulazzi, avenida San Martín 323, se va a realizar el primer concierto Todo con cuerda, brindado por un ensamble que nació en mayo de 2023.

Si bien tuvieron participación en dos encuentros, es la primera presentación oficial con un concierto. Intervienen músicos con violines, violas, chelos y un contrabajo. En una reciente entrevista realizada en La Voz del Pueblo, Enzo Acosta anticipó que “vamos a tocar una serie de piezas. Por ejemplo, temas de Astor Piazzolla, tango; música clásica de Bach; algo más popular de Coldplay, con Gustavo Sabatini como cantante invitado; música de película como “La Vie en Rose”; entre otros”, indicó.

Los músicos que integran el ensamble son Leticia Meroni (contrabajo-violonchelo); Gabriel Delgiorgio Alici (violonchelo); María Medina (viola); Alejandro Cordi Ayastuy (viola); Natalia Altamiranda (violín); Geraldine Haeublein (violín); Magdalena Sanguinetti (violín); Florencia Soldavini (violín); Patricia Pedersen (violín) y Enzo Acosta (violín). Tomás Angeloni va a participar como invitado en percusión.

Las entradas anticipadas, a un valor de 6500 pesos, se pueden solicitar al teléfono 2983-403585; o por instagram en todoconcuerda. En puerta, el valor será de 8000 pesos.

Además, será la oportunidad de observar un coro que dirige Gabriel Delgiorgio Alici, “con dos o tres temas arreglados por él. Tanto el ensamble de cuerdas como el coro son iniciativas totalmente independientes, bancadas por nosotros a pulmón”, expresó.

Una oportunidad de apreciar muy buena música, con intérpretes locales que vienen preparándose para compartir con el público lo que tanto les gusta hacer.