Este jueves 23 de octubre, a las 19 horas, se llevará a cabo la inauguración de la muestra de Eugenio Errea denominada “Olas y acero”. Esta actividad tendrá lugar en Viart, espacio de arte ubicado en Lavalle 31.

Eugenio Errea es un artista local, que compartirá de esta manera parte de sus trabajos con el público, en un lugar donde habitualmente se desarrollan exposiciones muy interesantes y diversas.

El viernes 3 por la noche tuvo lugar en el Museo de Bellas Artes de Tres Arroyos (MUBATA) la inauguración de la muestra “Reconstrucción de las memorias” de la artista plástica Silvia Goltzman.

La exposición invita a sumergirse en la memoria, en el tiempo y en la huella de lo esencial, de modo tal que la propuesta de Goltzman parte de un aprendizaje profundo que se nutre de la Escuela del Sur, que rescata la mirada hacia las culturas originarias y el saber transmitido por su modo de estar en el mundo. Arte y sociedad, se vuelven así un mismo pulso vital, donde forma y contenido encuentran unidad.

Cabe señalar que la muestra estará disponible para su visita durante todo el mes y cuenta con el apoyo del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires, el cual colaboró con el traslado de las obras. La misma, invita al público a recorrer un trabajo artístico que busca reflexionar sobre la memoria colectiva y la relación entre el arte y las raíces culturales.

El prólogo de su libro de artista, tomado de un texto de Atahualpa Yupanqui, funciona como brújula poética porque habla por ella, la interpreta, la envuelve en una hermandad estética que convoca a la naturaleza y a la existencia presentes, sostenidas en un diálogo constante con los diseños que evocan el gesto anónimo de las culturas primigenias.

En este camino, Goltzman construye un orden como principio de armonía, ya que nada está puesto al azar, sino que cada espacio ha sido pensado y cada forma organizada con la intención de que la comunicación trascienda lo inmediato y se presente como emoción. Su pintura es metáfora y poesía, un campo de signos y grafismos vitales que generan dinamismo y nos remiten a lo originario.

Trabajar desde el sur, desde este lugar del continente, significa también asumir que, aunque estemos atravesados por un mundo globalizado, permanecen los principios universales que nos recuerdan que somos parte de un todo.

La artista invita a la comunidad a recorrer obras que son memoria viva, reconstrucción y diálogo entre existencia y esencia, entre pasado y presente, entre lo humano y lo universal. Una propuesta estética que se abre como una especie de viaje interior y colectivo, donde cada trazo se convierte en una forma de resistencia.

Luego de esta presentación, Silvia Goltzman dialogó con La Voz del Pueblo para referirse a su formación y a los detalles que se pueden apreciar en sus obras.

En primer lugar, señaló que se formó en Buenos Aires en la Prelidiano Pueyrredón, “una gran escuela de arte por donde pasaron grandes artistas”.

Con una extensa trayectoria docente, agregó que “también hice un taller que me dio más la orientación conceptual y filosófica de las culturas originarias que pertenece a la Escuela del Sur, una institución con una mirada rioplatense. Estas obras tienen que ver con toda esa corriente sudamericana, que se amplía con otros artistas europeos, pero con una mirada profunda hacia lo sudamericano”.

Nació en capital federal y vive, hace 40 años, en una casa quinta en Madariaga, donde tiene su taller. “Muchos años me dediqué a la enseñanza artística en la Escuela de Arte de esa localidad que ahora lleva el nombre Atahualpa Yupanqui, di clases más de 20 años”, sostuvo con alegría.

Definió a toda la obra como “abstracta, por medio de la cual se perciben resonancias en las texturas, en la rusticidad y en los objetos. No hace falta entenderlo, es un acercamiento desde lo sensible. Es un conjunto que tiene tonalidad, texturas y grafismos que tienen que ver con este recorrido hacia la memoria”.

Destacó que la muestra “tiende a reconstruir o revitalizar una memoria vinculada con lo originario, lo colectivo, con los procesos personales y la geografía americana. No se trata de reconstruir literalmente, sino de traer lo que nos atraviesa como seres humanos”.

El público que observe sus trabajos podrá apreciar no solo pinturas, sino también objetos escultóricos rústicos con elementos vinculados con la tierra “y con el encuentro casual de objetos de las caminatas en el pueblo en donde vivo, a los que resignifico. La intencionalidad es una sutileza a través de la textura. Está con un grado de emocionalidad y sutileza no para que rompa al espectador, sino para llegarle desde lo sensible”, finalizó.

Quienes lo deseen, en la cuenta de Instagram @silviagoltzman.arte pueden observar otras obras de una artista con todas las letras.

Tan solo ver el número (141°), deja en claro que “renovarse” es la única manera que durante tantos años, la Exposición que propone la Sociedad Rural de Bahía Blanca, a la hora de atraer y seguir construyendo, estos lazos que significan, campo y ciudad en un solo lugar.

Es cierto, para muchos tal vez es el momento del año de acercar el fruto de su trabajo, ya sea un animal que tenga las condiciones para clasificar bien arriba en una pista con un jurado, alguien que tratará de hacer el mejor tiempo esquivando tambores en una verdadera “destreza”, o por qué no, quien se preparó para que este lugar, sea el indicado para sus ventas. Todo es válido, todo suma, todo hace a esta 141 muestra que siempre parece regalarnos novedades.

 Las juras

Serán muchos: 534 animales en total de los cuales serán 251 de la raza Angus cuya jura estará a cargo del Veterinario Luciano Correndo. Otros 180 serán de la raza Hereford que viene aquí a cumplir con su Exposición Nacional (esto da mayor puntaje a sus participantes) y será Leandro Grasso quien tenga a su cargo los veredictos. Habrá una raza histórica y en crecimiento, los 18 Shorthorn y sin dudas, si hay algo que simboliza a Bordeu, son sus ovinos, con los Corriedale como el emblema (47 animales),  25 Poll Merino, 11 Texel y 2 Dorper Black. Estos últimos bajo la atenta mirada de Orlando Benta y José Galindo, para los Corriedale y Joaquín Alonso, para los Poll Merino.

Una vez jurados y clasificados, tras pasar por el acto de inauguración mañana a las 15 hs (allí lucirán sus banderas en los “lomos” los galardonados), tendrán la presencia en el palco del titular de la Sociedad Rural Argentina, Nicolás Pino, quien ostenta su presencia en todas las Rurales locales desde que es presidente de la entidad madre que nuclea la rural de Bahía. Y estará su intendente, para darle la representación ciudadana a este marco agropecuario.

A los bifes

El lunes, llegará tal vez para muchos el día más importante: las ventas. Allí Productores Rurales del Sud, tendrá a su cargo la enorme responsabilidad de hacer justicia y encontrar las manos, para que todo lo exhibido, sea justamente remunerado. ¿Los plazos? Al 15 de Enero de 2026 para bovinos, 60 días para los ovinos. Serán Santiago Abdo y Luciano Janyistabro quienes desde las 9:30 hs estarán martillando para las ventas.

 Y hace años, existe la posibilidad para aquellos que no pueden llegarse, de ver todo en la web: serán transmitidas las juras por el sitio oficial de la Rural, angus.org.ar más páginas como entresurcosycorrales.com e infosudoeste.com.ar.

 Y dijimos que es el campo en la ciudad: 8000$ es la entrada durante el sábado y el domingo, un ingreso que permite al núcleo familiar, acercarse, conocer, darse un gusto de una rica carne y asomarse un ratito, en nuestro campo Argentino.

Como es el slogan, “Bordeu te espera” y como hace 141 ediciones, es capaz de seguir motivando.

Por Carlos Bodanza – Infosudoeste

Con el lema “Edición Picante… Con miles de negocios re picantes”, Expotan 2025 se pondrá en marcha este viernes y durante tres jornadas la Sociedad Rural de Tandil será sede de una megamuestra con una propuesta integral que tendrá como protagonistas al campo, la industria y el comercio. Hasta el domingo, el predio de 14 hectáreas albergará una cifra récord de más 400 expositores y casi 500 empresas, instituciones y emprendedores, y la representación de 26 municipios.

Todo eso en el marco de un evento apto para toda la familia: la exposición incluirá sectores dedicados a ganadería, razas, agricultura, lechería, además de remates, rondas de negocios, conferencias, y un completo patio gastronómico con restaurantes y shows en vivo. “Todo pensado para combinar el espíritu comercial con la experiencia del visitante”, se explica desde la organización.

“El escenario de negocios más grande del sur de la provincia”, se anuncia también, presentando la megaferia como una verdadera plataforma para potenciar el desarrollo regional, consolidar alianzas y abrir nuevas puertas en un entorno cada vez más competitivo.

Detrás del evento hay un fuerte respaldo institucional, con el apoyo de Municipio de Tandil, Apymet, Cluster Tecnológico Tandil, INTA, UNICEN, entre otros organismos y asociaciones clave del entramado productivo.

La apertura oficial será este viernes a las 11.30, seguida por la charla de Claudio Zuchovicki a las 12.30. A partir de las 13 se pondrá en marcha la ronda de negocios, mientras que el cierre de la primera jornada estará a cargo del reconocido economista Juan Carlos de Pablo, desde las 18 horas.

 Ganadería

Remates, juras y actividades de los ateneos marcarán la agenda en la Sociedad Rural de Tandil. El área ganadera será protagonista indiscutida de Expotan 2025: durante las tres jornadas habrá remates de vientres, remates de conserva y juras de distintas razas, con jurados de reconocido prestigio.

Los ateneos de todas las razas sumarán su mirada y participación activa, reforzando los vínculos que caracterizan a Expotan. De esta manera, la megaferia combina la tradición de la ganadería con la innovación y el aprendizaje de los nuevos productores.

Expotan 2025 ratifica así su lugar como la principal vitrina ganadera y genética del sur bonaerense.

 Negocios

Muchas empresas presentarán propuestas comerciales que solo estarán disponibles durante Expotan, convirtiendo la visita en una oportunidad estratégica para planificar inversiones en maquinaria, insumos y servicios. Con estas condiciones inmejorables, el evento se consolida como una cita ineludible para el sector productivo.

Quienes recorran la Sociedad Rural de Tandil, además, tendrán la posibilidad de acceder a ofertas exclusivas, planes de financiación especiales y promociones únicas diseñadas para concretar negocios durante la feria.

El sector automotor y de maquinaria será uno de los grandes atractivos de esta nueva edición. Por primera vez, todas las marcas líderes de vehículos, camiones y equipamiento agrícola estarán presentes en un mismo espacio. De modo que los visitantes tendrán la posibilidad de conocer las últimas innovaciones tecnológicas, explorar opciones de financiamiento y concretar operaciones comerciales.

 Para la familia

Los shows artísticos y la propuesta gastronómica completan la gran oferta de Expotan 2025 para pasar un fin de semana en familia. Además de los 400 stands, los negocios y las capacitaciones, la megaferia propone un fin de semana para disfrutar en familia: el público podrá acceder a shows folklóricos, propuestas retro y bandas en vivo, que le darán un marco festivo a la feria.

A esta propuesta cultural se suma una oferta gastronómica de primer nivel, con puestos que rescatan sabores para todos los gustos.

 Infraestructura y logística

Tres patios de comidas, dos restaurantes, un parque de diversiones, dos escenarios, pista de test drive de vehículos 4x4, pista de caballos y jura de animales, una granja didáctica, una huerta dinámica, un plot demo de semillas, tres pabellones de stands comerciales y dos ferias de artesanos y emprendedores con 73 expositores, pueden recorrerse cómodamente transitando las 13 calles trazadas entre árboles y corrales de un predio muy cuidado e iluminado.

 Estacionamiento

Hay cinco estacionamientos a los que se llega por tres accesos diferentes, todos ingresando por calle Pedersen. El servicio es totalmente gratuito y cómodo. Además, la organización prevé un vehículo de traslado para personas mayores o con capacidades limitadas.

 El gran Domo

Una imponente estructura domótica, intenta referenciar la innovación y el vanguardismo presente en cada propuesta de Expotan. Este Domo, será el punto de encuentro de todas las reuniones de negocios y capacitaciones, como así también será el lugar donde se desarrolle el DESAFÍO EXPOTAN, que es la presentación de invenciones y proyectos de privados y alumnos de escuelas técnicas y agrotécnicas.

Expotan se convierte en una experiencia integral, para atraer tanto a empresarios como a familias que buscan entretenimiento. Y se consolida así como un evento que combina negocios, cultura y gastronomía en un entorno único.

Lactres y Connecta buscan unir lazos entre proveedores, comerciantes y público en general en un evento que se llevará a cabo en la Sociedad Rural de Tres Arroyos a partir de las 15 horas

La Expo Consumo 2025 será este sábado y domingo, comienza esta tarde, a partir de las 15 horas, y el gerente general de Lactres, Rodrigo Fuentes, explicó hace una semana en diálogo con La Voz del Pueblo que el objetivo es “conectar a nuestros proveedores, que en definitiva son los proveedores del comerciante. Conectar al fabricante con el comerciante, que el comerciante de Tres Arroyos y la zona pase un buen momento, que pruebe productos de las empresas, ya que se van a hacer muestras, también van a realizar varios sorteos, donde las empresas ofrecen premios y regalos”.

Es una oportunidad de conocer a más de 20 fabricantes que estarán a disposición con sus stands y brindando charlas en el predio de la Sociedad Rural. 

En primera instancia, explicó que desde Lactres y Connecta llevan trabajando en este proyecto hace un año: “Lo venimos charlando hace bastante con los proveedores. Este es un año bastante complejo, pero se sumaron muchas empresas acompañando, incluso a último momento tuvimos que dejar empresas afuera porque el predio de la Sociedad Rural no nos alcanzaba”. 

Además, como un incentivo para que se acerquen a conocer los stands, desde Lactres y Connecta organizaron un sorteo de cinco millones de pesos en órdenes de compra: “Además, si el comerciante asiste al evento va a poder acceder a ofertas las cuales van a estar solo de forma exclusiva esos dos días que se llevará a cabo la Expo”, resaltó Fuentes. 

La Expo Consumo se desarrollará en el predio de la Sociedad Rural de Tres Arroyos, ubicada en José Ingenieros 899, los días sábado 27 de septiembre, de 15 a 20 horas, y el día domingo iniciará a las 15 y finalizará a las 18, aunque existe la posibilidad de que se extienda hasta las 19. 

Durante el evento, se brindarán charlas y capacitaciones para los comerciantes, con la explicación también de la aplicación Picking Up: “En la Expo cada empresa va a tener un stand y vamos a armar un escenario también para brindar charlas. Viene una empresa que tiene una aplicación para lo que es B2C (Business to Consumer en inglés, de empresa a consumidor en español). Es una aplicación gratuita, orientada al comerciante”, la app se utiliza para navegar a través de las distintas secciones, encontrar productos disponibles y realizar un pedido al distribuidor para que empiece con su preparación, aún si sus oficinas permanecen cerradas. 

El evento será de ingreso gratuito, pero para facilitar el acceso y el aprovechamiento de las ofertas que realizarán las empresas participantes, Fuentes explicó que utilizan una aplicación para que quienes asistan se acrediten: “Nosotros acreditamos a los clientes por una aplicación. Lo hicimos de manera organizativa, para que el cliente ya ingrese ya acreditado al predio. El cliente ingresa al predio, escanea un código QR en la entrada, y cuando escanea el código con esa aplicación ya se le habilitan todos los combos de las empresas que van a estar participando y va a tener un carrito de compras y va a poder comprar, hasta incluso va a poder pagar ahí en el momento. Si querés pasar a mirar podés entrar tranquilamente, Y si querés comprar, te podés registrar en la app ahí en el momento”. 

Crecimiento

Si hay una palabra que define el curso actual para Lactres y Connecta es crecimiento. La expansión de estas empresas tresarroyenses es notable, sobre todo en la distribución: “Venimos desde hace tres años en adelante con muchos cambios internos, y yendo a buscar más puntos de venta, creciendo más en zonas. Nosotros hoy hacemos 200 kilómetros a la redonda y tenemos 24 vendedores”. 

Mientras realizan estos trabajos de expansión, buscando crecer más y posicionarse en más partidos de la provincia de Buenos Aires, Rodrigo explicó que significa para ellos traer esta Expo Consumo para el comerciante de nuestra región: “El comerciante está muy castigado, está muy justo con las ventas, la pelea día a día. Y creo que también esto, más allá de que el cliente comercialmente va a adquirir ofertas, es un mimo también para el comerciante, que nos acompañan todos los días.”

Para finalizar, dejaron en claro que las expectativas son altas de cara a un evento que apunta a ser la primera de muchas ediciones: “Son altas las expectativas, hoy tenemos casi mil clientes acreditados en la aplicación. Esperamos una participación de dos mil clientes los dos días, ojalá así sea. Esto puede ser un puntapié inicial a repetir este tipo de experiencias en un futuro”, concluyó. 

La Asociación de Canaricultores de Tres Arroyos (ACTA) está participando del campeonato mundial de canaricultores del hemisferio sur, con 60 ejemplares de tres criadores locales.

El evento está patrocinado por la confederación ornitológica mundial (COM) y organizado por la Federación de Canaricultores (FAC). En esta oportunidad, la exposición cuenta con 10.000 canarios de Chile, Perú, Ecuador, Brasil, Uruguay, España y Argentina, de 500 colores diferentes, que serán juzgados por jueces internacionales.

Esta competencia se desarrolla en el estadio Súper Domo de San Francisco, provincia de Córdoba, y tendrá lugar hasta el domingo 3 de agosto.

La artista plástica local invita a la comunidad a visitar la exposición compuesta por once obras de su autoría que incluye trabajos interesantes con diferentes materiales, texturas y técnicas mixtas. La muestra estará disponible durante todo el mes con entrada libre

Durante todo el mes de junio estará habilitada para su visita una nueva muestra en el Espacio de Arte de la Biblioteca Pública Vicente P. Cacuri del Sindicato Empleados de Comercio.

Se trata de la exposición de Cristina De Leo (57), una experimentada artista plástica local, en la que se incluyen obras realizadas con diversos materiales, texturas y técnicas mixtas. Por este motivo, se invita a la comunidad a visitar el espacio mencionado de lunes a viernes de 8 a 18 horas en calle Hipólito Yrigoyen 143.

Para conocer más detalles acerca de esta muestra, La Voz del Pueblo dialogó con la protagonista de esta historia. Al respecto, De Leo expresó que “hace varios años que me dedico a esto. Nací en San Cayetano, pero hace 30 años que vivo en Tres Arroyos. Muy contenta de poder exponer mi arte en un lugar con tanta historia dentro de la ciudad como lo es la Biblioteca Cacuri, entidad que recientemente cumplió 120 años de vida”.

En total son once cuadros los que el público podrá observar, sobre ello agregó que “la mayoría de ellos están exhibidos en la planta alta y tres están ubicados en la planta baja, justo antes del ingreso al sector donde está la Biblioteca. Invito al público a visitar la muestra”.

Sobre las características que presentan las obras, dijo que “los cuadros son variados, por eso no le puse un título puntual a la muestra, ya que es muy ecléctico todo. Muchos cuadros son de otra época, los tenía en mi casa y por mudanza los saqué a la luz, algunos otros ya han sido expuestos en el Museo Mulazzi”.

En la Biblioteca Cacuri es su segunda vez como expositora. “Hay magnolias, pájaros y varias cosas más. Son de acrílico la mayoría, aunque un caballo está hecho al óleo y el puma tiene incluido madera de pino. Me gusta intervenir las obras, trato de estar atenta a todos los detalles”, sostuvo con alegría. 

En esta oportunidad, contó que en las obras “se pueden ver varios caballos y un puma. Hace tiempo que trabajo en acrílico y este año iba a arrancar a hacer distinto tipos de mares y finalmente me incliné por los caballos, nada que ver (risas). Los animales me encantan, acompañados por las flores pero sin tanto paisaje”.

Adelantó que para el mes de septiembre tiene programado presentar otras obras -con mares como protagonistas- en instalaciones del MUBATA. “Serán cuadros nuevos, pero con otro abordaje”, indicó.

Con tono de satisfacción, reconoció que “desde siempre me sentí una artista, amateur obviamente. Hice las primeras técnicas en el Espacio Cultural de San Cayetano con la profesora Beatriz Di Croce. Tengo mi taller en calle Rodríguez Peña 955, allí doy clases. En Instagram me pueden encontrar en la cuenta @deleo.showroom”.

Toda su vida la pasó pintando, “entre amigos y vecinos, es la realidad. Es una hermosa actividad para mí. Después de la pandemia me dediqué de lleno a vender en ferias y en otros espacios. Me gusta intervenir los cuadros, por eso cuando la obra me lo pide voy para adelante sin dudarlo. También hago bajo relieve con enduido”.

Valoró con énfasis las devoluciones que el público le hace cada vez que observa sus trabajos. “Eso me enriquece terriblemente. Se quedan maravillados, recibo buenas críticas que me llenan el corazón. Son comentarios positivos y altamente satisfactorios, tengo el deseo de hacer más obras para seguir por este camino. El arte es lo que me completa, siempre me gustó intervenir artísticamente, desde chica. Tenía el Espacio Cultural de San Cayetano a una cuadra de mi casa, vivía ahí adentro”, recordó con emoción.

En este sentido, hizo referencia a que en otras etapas de su vida supo trabajar con cerámica, hacer teatro y participar de varios coros. “Igualmente, nunca solté la pintura, esa es la verdad. Es algo que me apasiona y que amo hacer”, indicó.

Mencionó que sus objetivos para lo que resta del año son “seguir pintando y que se me abran más puertas para seguir exponiendo. Esto a mi me sirve para desconectar, puede ser motivacional y puede inspirar, por qué no, tanto a grandes como jóvenes a pintar y hacer contenido artístico. Todo es de libre interpretación, lo importante es hacer y dar lo mejor de uno”.

Antes del cierre, Cristina De Leo agradeció a las autoridades de la Biblioteca Cacuri “por dejarme mostrar mis obras. Invito a la gente a que se acerque a participar, la entrada es libre y gratuita. Estará disponible durante todo el mes de junio, el año pasado realicé mi primera exposición aquí. Feliz y muy agradecida con la oportunidad que me dieron”.

Se podrá observar hasta el jueves 8 en el Museo Mulazzi

Hasta el jueves 8 de mayo permanecerá habilitada la muestra fotográfica “Bienvenidos a Quitilipi”, que se puede apreciar en la sala Ismael Jaka del Museo Mulazzi, con entrada libre y gratuita.

La mencionada entidad invita al público a visitar y recorrer esta exposición, que organizó junto con la Asociación Encuentro Indígena de TresArroyos.

El material incluido pertenece a una serie de imágenes tomadas por los reconocidos fotógrafos Ariel Steinberg y Eduardo Miller, a diversas artesanías realizadas por artesanos de comunidades qom, wichí, mocoví y vilela.

Invitados por el Mercado de Artesanías Tradicionales de la República Argentina (MATRA). Steinberg y Miller iniciaron este proyecto en 2013, durante la 36ª Feria de Artesanía Aborigen “René James Sotelo” y Segunda Fiesta Nacional del Arte Indígena en la localidad chaqueña de Quitilipi. 

Allí se realizó el Primer Certamen Nacional de Artesanías de Pueblos Originarios, cuyos ganadores y participantes son ahora los protagonistas de estas fotografías, que en algunos casos se acompañan con las piezas que elaboraron para la ocasión.

Los interesados podrán acercarse el lunes, martes, miércoles y jueves próximos a la sede ubicada en avenida San Martín 323, en el horario de 7 a 20.

La colección de grabados y pinturas de maestros referentes del arte argentino que forman parte de la selección privada del recordado escribano y juez Américo y de su sobrino Alejandro, tuvo su apertura el viernes en instalaciones del Museo de Bellas Artes de Tres Arroyos

En el Museo de Bellas Artes de Tres Arroyos se presentó el último viernes por la tarde noche la colección Errazti, una destacada selección de grabados y pinturas de maestros referentes del arte argentino.

La misma fue conformada conjuntamente por el escribano y juez Américo Errazti (nacido en 1912), un apasionado del arte y asociado al Club de la Estampa y por su sobrino Alejandro Errazti, quien compartió con la comunidad esta valiosa exposición que estará disponible también durante el mes de abril con sus obras a la venta.

La muestra está compuesta por más de 40 obras que en su mayoría son grabados de reconocidas firmas como Versacci, Forte, Gagliardi, Zelaya, Bardalejo y Barragán, además de los óleos de Duarte y Dubatti.

La propuesta invita al público a recordar la historia familiar, en especial a su bisabuelo Alejandro Errazti nacido en 1850 en Gipuzkoa (País Vasco). Llegó a la Argentina y se dedicó al trabajo en el campo. En 1918, se encargó de la construcción de dos propiedades en Avenida Moreno al 200, siendo una de ellas la que hoy alberga al MUBATA.

Alejandro Errazti dialogó con La Voz del Pueblo

En forma previa a esta presentación, La Voz del Pueblo tomó con el coleccionista aficionado Alejandro Errazti (sobrino de Américo) quien explicó en primer lugar que “mi tío me metió en este mundo del arte indirectamente, ya que él vivía acá en Tres Arroyos y yo en capital federal. A él le gustaba mucho el arte igual que a mí, se hizo socio del Club de la Estampa y yo sería como una especie de nexo (risas)”.

Y agregó que “de a poco fui comprando obras y en 1980 me vine a vivir a acá. Tras ponerme en contacto con José Carrera -era quien levantaba la bandera del arte en esta zona-, compré algunos oleos. Es la primera vez que esta colección visita este hermoso lugar, contento y agradecido por esta posibilidad”.

Mencionó que algunas de las obras las donó a su hija y otras las pudo vender en capital federal. “Las que vemos acá están todas a la venta, son grabados del año ´70 de artistas argentinos de renombre que forman un conjunto muy lindo porque más allá de la calidad, los grabados que existen son coloridos y tienen sus historias. Hay abstractos y religiosos, el arte me apasiona”, sostuvo.

Durante la charla, recordó que Américo también fue coleccionista. Dijo que “esta casa donde hoy funciona el MUBATA la hizo mi bisabuelo, allá por 1918, es más, los vidrios tienen grabados la sigla AE. Es un espacio precioso con mucha historia que hoy sigue vigente. Invito a la comunidad a recorrer la muestra de una familia que siempre estuvo ligada al arte”.

Antes del cierre, utilizó una frase para despedirse: “no solo de pan vive el hombre”. Sobre ello, Errazti concluyó en que “es un viejo dicho que yo siempre practico. La felicidad también pasa por otros lados. El arte cuando te gusta te hace feliz de verdad, te completa. Hay varios cuadros que dan la expresión del artista, de lo que quiso hacer con su obra. Eso es lo interesante”.

La exposición está compuesta por más de 40 obras

El Museo Municipal José A. Mulazzi invita al público, a visitar y recorrer la exposición de obras de la artista plástica local, Stella Franco, dispuesta en la Sala Jaka de dicho espacio.

En el marco de la 56º Fiesta Provincial del Trigo, y acompañando la temática de la Vidriera alegórica propuesta por el Museo, Franco expone obras vinculadas al campo; paisajes, tropilla de caballos, costumbres y tradiciones, entre otras.

La exposición estará abierta a todo el público, con entrada libre y gratuita, de lunes a viernes de 7 a 14 horas, hasta el lunes 17 de marzo.

Recordamos que la vidriera alegórica será “Cocina de campo: aromas y juegos de nuestra infancia”, donde quienes circulen por la vereda del Museo, podrán observar un espacio campero con objetos, juguetes, cocina a leña Istilart, alimentos, entre otros, que hacen revivir momentos únicos y la cotidianidad de una auténtica cocina. 

La vidriera está basada en una cocina de campo, con objetos y herramientas que formaban parte de los ambientes campestres de algunas décadas atrás: “Se pueden ver un par de detalles de una cocina real de campo. La mesa tiene 100 años, la parte del tablón era del abuelo de César, después hay una cocina a leña Istilart, una auténtica cocina a leña que gentilmente Istilart nos prestó para poder colaborar con esta vidriera. Después la galleta de campo, algo súper tradicional para el desayuno y la merienda campestre. Todo lo que tenga que ver con juegos de la infancia, que eso lo fue aportando Agustina Ortiz desde el museo, como un caballito de madera, réplicas de tacitas y demás en miniatura, yerbera, azucarera de aluminio, que todavía se siguen viendo en los campos”.  

El sábado por la noche se llevó a cabo la reposición de la Colección Federico Vogelius, que se encuentra bajo custodia y exhibición en el Museo de Bellas Artes de nuestra ciudad.

Esta colección, propiedad de la Municipalidad de Tres Arroyos, está compuesta por 30 obras de destacados artistas argentinos y extranjeros. Como parte de los nombres más reconocidos se encuentran Carlos Alonso, Juan Carlos Castagnino, Santiago Cogorno, entre otros referentes de gran trascendencia en el panorama artístico nacional e internacional.

En la presentación pronunciaron unas palabras el coordinador del Mubata, profesor Bruno Defelippe, y Aldo Sansón, en la sede ubicada en avenida Moreno 232.

La Colección Vogelius se caracteriza por su diversidad estilística y temática, abarcando desde el realismo social y paisajístico hasta expresiones modernas y abstractas. Cada obra refleja un período significativo del arte argentino y universal, ofreciendo al visitante una experiencia única para comprender la riqueza cultural y la evolución artística a lo largo del siglo XX.

Federico Vogelius, reconocido coleccionista y filántropo, donó estas obras como un gesto de amor al arte y a la comunidad, permitiendo que generaciones de espectadores puedan admirar este valioso legado.

“La colección, un emblema del patrimonio cultural local, representa el compromiso del Mubata con la difusión y preservación del arte”, destacó la entidad al describir esta propuesta.

Durante el encuentro, se contó con la participación del Dúo Ramé, que creó una atmósfera especial con su talento y sensibilidad artística.

Se trata de la oportunidad de “redescubrir esta extraordinaria colección que celebra la historia y la belleza del arte” en nuestra ciudad, en forma libre y gratuita.

Los interesados en recorrer la entidad pueden acercarse de lunes a viernes en el horario de 9 a 13 y de 17.30 a 20.30. Además se realizan visitas guiadas y se puede observar la exposición permanente, que cuenta con obras del patrimonio artístico local y nacional.

En el día de hoy, a las 19:30 horas, en el Centro Cultural La Estación, ubicado en Avenida Ituzaingó 320, se realizará la apertura de la muestra fotográfica “Nair- Caruchas implícitas” a cargo de Ezequiel Lanza.

La misma se llevará a cabo en la sala Mariquita Sand con entrada libre y gratuita para todo público. Dicha propuesta, estará acompañada por la música de Matías Lanza.

La exposición tendrá como objetivo apelar especialmente a la memoria de la comunidad mediante la identificación de los espacios urbanos implicados en uno de los casos policiales más importantes del país.

La artista plástica es parte de la “Expo Galería de Arte”, un evento que se está llevando a cabo en el Museo Mulazzi. En una charla con La Voz del Pueblo recorrimos sus comienzos, las exposiciones más importantes para ellas y lo que la motiva a la hora de realizar una obra

Carolina Mansilla sin dudas es un alma libre. Nació en Capital Federal y a los pocos meses de vida se fue a vivir a Pehuajo, ciudad en la cual estuvo hasta su adolescencia. Influenciada por su mamá a lo largo de su niñez realizo diversas actividades, pero cuando descubrió la pintura “fue amor a primera vista”, “De chiquita, mi mamá nos mandaba a todo, tenía cuatro años yo y ya estaba yendo a inglés, o sea aprendí de hecho la hora primero en inglés que en castellano, y entre todo lo que íbamos experimentando me llevaba a un taller de dibujo y pintura y ahí arranqué”.

Ya de adulta, dejo la ciudad que la vio crecer para dirigirse a La Plata, ciudad a la cual perteneció por diez años y donde estudio y se perfeccionó obteniendo el título de Profesora y Licenciada en Artes Plásticas con Orientación en Pintura.

Allí mismo se convirtió en profesora ayudante de pintura 2, también comenzó a exponer sus primeras obras como artista independiente, “Empecé a exponer en La Plata cuando estudiaba, la misma movida universitaria te va haciendo camino en eventos, concursos, exposiciones. Siempre hacia las exposiciones grupales, con otros artistas o con compañeros de la facu. Después empecé a trabajar en la Galeria Regazzoni, ahí expuse unas tres veces, pero creo, si mal no recuerdo, que mi primera exposición individual fue acá”, recordó la artista.

Luego de unos años de exposiciones y trabajo duro la vida la sorprendió, “quede embarazada y no podía subir escaleras, así que tuve que dejar de dar clases. Después de que nacieron mis hijos al poco tiempo decidimos venirnos a vivir a Tres Arroyos”. 

Ya en la ciudad comenzó a exponer en el Mulazzi, siempre compartiendo con otros artistas y también haciendo exposiciones individuales, pero al mismo tiempo se estaba abriendo una trayectoria a nivel internacional, “en el 2018, fui al Carrousel del Louvre, que es la galería internacional de arte, y había artistas de todo el mundo. Éramos 20 argentinos que habíamos ido. Fue con temática libre porque una galería privada de Buenos Aires nos invitó, nos convocó en realidad, y fuimos, o sea éramos todos artistas independientes, que íbamos y exponíamos ahí, fue increíble. También estuve en un viaje por España donde recorrí y expuse en varios lugares, uno de ellos fue el Manilva”, nos contó.

Carolina forma parte de una exposición de arte que se está llevando a cabo en el Museo Mulazzi, la “Expo Galería de Arte”.  La misma fue lanzada con la idea de ser un punto de encuentro para los artistas locales y tiene la premisa de fomentar el arte, no solo de la ciudad, sino también del partido. Dicha exposición se encuentra abierta hasta el 11 de diciembre en las instalaciones de dicho museo, Avenida San Martin 323.

Las cuatro obras que tiene la artista en exposición hablan sobre el amor, “Particularmente siempre pinto sobre el amor, es como Caro Mansilla corazón”, dice entre risas, “Me considero una persona súper emocional, muy en extremo, sensible, también muy fuerte, pero muy extrovertida y muy expresiva, por lo tanto queda así como plasmado en las pinturas, por eso tanto la mancha o la impronta, esa gestualidad que tiene, esto de hacerlo como muy espontáneo”.

“Pero también siempre hay un concepto, en todos los cuadros, por más que parezcan simples.  Hay uno que es un corazón solo, está hecho de manchitas de colores, y en realidad era un periodo que estaba bastante oscuro, porque está con una aguada negra en el fondo y estaba como yo resurgiendo, reconstruyéndome con mis colores. Después hay otros que tienen que ver con el folklore, uno es un grupo que amo muchísimo, con gente que quiero mucho, y bueno, está ahí todo el significado, todo es simbólico, nada es azaroso, o sea, ni la mancha, ni los colores, obviamente la gestualidad queda plasmada con esa impronta, pero cada uno de los objetos y todo lo que está pintado está pensado y procesado”, relató la artista.

—¿Por qué siempre es sobre el amor y no sobre otras cosas?

—“Porque en realidad es como yo me enfoco en la vida, o sea, yo siento mucho, entonces todo lo que miro, lo miro a través del amor, bien o mal. A veces estoy detonada, no es que siempre, ay qué lindo cuánto amo, qué linda la vida con el amor, no, tengo unos cuadros bastante oscuros. Me acuerdo de que una vez en la facultad había pintado uno que era la muerte en tamaño natural, que le salía una mano sangrando del corazón, re bien caro”— cuenta mientras se ríe— “Porque en realidad es como todo lo que me pasa, me pasa a través de lo que siento, pienso mucho, soy de sobrepensar también, pero todo lo que me pasa es a través de lo que siento, entonces es como me voy vinculando con esos cristales, digamos, del amor”.

Hace casi siete años Carolina comenzó a involucrarse en el área del tarot, convirtiéndose en taróloga y creando su propio maso de cartas de lectura titulado “arte & tarot”, el cual tiene diseños propios. “Creo que como siempre pinto lo que siento, en ese momento estaba atravesada por el tarot, era pandemia también, cuando empecé con los cuadros, así que veía qué me pasaba con cada uno de los arcanos y cuando me doy cuenta de que estaba empezando con una producción, o sea, dije bueno, porque no hago los 22 arcanos mayores”.

“De hecho doy clases de tarot con mis propias cartas”, nos comentó Carolina, quien aseguró que el tarot se convirtió en la otra parte del equilibrio y el complemento de lo que significa el arte para ella, “Yo cuando pinto, pinto mi inconsciente, o sea, yo me voy descubriendo a través de la pintura muchas veces, voy pintando y es una imagen que la voy formando yo desde mi inconsciente y el tarot en realidad te lee el inconsciente, entonces como me parece que esto es de ida y vuelta en la comunicación y tiene que ver creo que sobre lo mismo, la interpretación de la imagen y del inconsciente, obviamente de lo que estás hablando, de la energía, y yo la pinto y con el tarot la interpreto, entonces para mí es un primo hermano de lo que es ser artista”.

Caro Mansilla como artista se ha reinventado muchas veces y lo sigue haciendo. Actualmente sigue pintando, exponiendo y creando. A eso se le suma su complemento y su otra pasión, el tarot. Es así como los empezó a entrelazar creando proyectos en conjunto, “Saqué el tarot, pero me falta hacer el evento de presentación, aunque se está realizando la preventa en estos momentos. También vamos a volver con los eventos de birra y tarot, soy una persona que necesita trabajar sin sentir que está trabajando, amo la birra, entonces cómo se puede fusionar, es un evento que hago, que tomamos birra, o sea, compartimos un algo y voy sacando una carta para cada una de las personas que viene, analizo cómo es la energía disponible de cada una de las personas, qué es lo que les pasa. Es una movida grupal que se hace tipo 8 de la noche, como una salidita digamos. La primera vez la hice en un local y ahora las estaba haciendo en casa para que sea más relajado”, explico Mansilla.

“También hago lecturas para eventos y cumpleaños, amo hacer lecturas grupales, me divierte mucho y es otra onda la que se maneja. Por otra parte estoy con los cursos de tarot y las lecturas personales. Se vienen muchos proyectos, exposiciones y eventos por delante”, cerró la artista. 

El Museo del Juguete, MUjTA, dependiente de la Dirección de Cultura, Educación y Derechos Humanos de Tres Arroyos, presenta la muestra “Entre Juegos” en el Museo Carlos Funes Derieul de la ciudad de Coronel Dorrego.

La convocatoria consistió en trabajar en obras de pequeño y mediano formato con la temática de juegos y juguetes, que nos dan identidad.

La inauguración de la muestra será el jueves 7 de noviembre a las 18,30 horas en las salas del Museo dorreguense. Los artistas participantes son: Graciela Di Stéfano, Cristina Acuña, Marcela Olivet, Adriana Fiezzoni, y Daniel Cirio de Bahía Blanca, Graciela San Román, Anahí Felipe, Eliset Nomdedeu y Fernanda Furguelle de Coronel Dorrego, y Ema Valeria Pérez, Maximiliano Soriano, Hugo Costanzo, Mabel Larrechart y Agustina Ortiz de Tres Arroyos.

El Museo de Bellas Artes de Tres Arroyos (MUBATA) anunció una exposición dedicada al artista y maestro Roberto Cassina, en colaboración y acompañando la propuesta del vecino de Claromecó, Gustavo Gochi. Cassina, nacido en Tres Arroyos, fue director de la Academia de Bellas Artes de la ciudad y dejó un legado artístico y pedagógico de gran importancia para la comunidad.

Roberto Cassina es reconocido no solo por sus habilidades técnicas y su estilo único, sino también por su dedicación a la formación de nuevas generaciones de artistas. Su trabajo aborda las temáticas de naturaleza muerta, temas florales y paisaje.

El MUBATA cuenta actualmente con tres de sus obras en su acervo, y gracias a la propuesta de Gustavo Gochi, sumamos dos piezas más para esta muestra. En este sentido, invitamos a todos los vecinos y coleccionistas que posean obras de Roberto Cassina a contactarse con el museo para participar en esta exposición conjunta, que busca revalorizar su figura y recordar su legado.

La exposición está programada para inaugurarse el 1 de noviembre y será un espacio para reflexionar sobre la influencia de Cassina en el panorama artístico local y su importante aporte a la educación artística en la región.

Para aquellos interesados en colaborar con la exhibición, pueden contactarnos a través de los siguientes medios:

WhatsApp: 2983-588023

Facebook: MUBATA Tres Arroyos

Instagram: @museoartetresarroyos

Correo electrónico: museomubata@gmail.com

Coordinador: Prof. Bruno Defelippe

Comisión Directiva MUBATA

La Comisión del Centenario de la Escuela de Educación Secundaria Técnica Nº1, invita al público a la exposición de objetos de las diferentes áreas del establecimiento (electricidad, carpintería, fundición, laboratorio), recortes periodísticos, comunicaciones, que formaron parte de la historia de la institución.

La entrada es libre y gratuita, y estará disponible para todo el público hasta el jueves 17 de octubre, en el horario de 8 a 21 horas.

En el Centro Cultural La Estación, se llevó a cabo la exposición colectiva y subasta de obras denominada “Veinte poéticas para transitar el territorio”, la cual obtuvo una destaca repercusión en el público presente.

Dicha exposición, formó parte de un largo trabajo realizado por alumnos de sexto año de la Escuela Secundaria Especializada en Arte N°1. Enmarcado en un proyecto institucional y como parte de la actividad de la Semana de las Artes, los estudiantes elaboraron bastidores que fueron entregados a docentes de la institución y artistas de la comunidad para que sean intervenidos. Las obras estuvieron a la venta y gracias a la colaboracion de los presentes, pudieron ser vendidas. La subasta estuvo coordinada por el martillero local, Gonzalo Ferro.

El objetivo fue recaudar fondos para la compra de materiales solicitados por el establecimiento educativo.

Colaboraron con el proyecto: Jilguero Amoblamientos y Celant Telas. Coordinó: Seminario Curaduría, Gestión y Montaje.

La Escuela Secundaria Especializada en Arte N°1 agradece a todo el público que se acercó y adquirió una obra como así también a los artistas que decidieron colaborar con la institución.

Este viernes 4 de octubre se realiza la Exposición y Subasta de artistas locales a total beneficio de la ESEA N 1 (Secundaria Especializada en Arte), destinado a la compra de materiales. La cita es a las 19:30 hs en el Centro Cultural La Estación. La subasta estará a cargo de el martillero Gonzalo Ferro.

Este viernes 4 de Octubre a las 19.30 en el Centro Cultural La Estación se realizará una exposición más subasta de obras, de veinte artistas locales.”Veinte poéticas para transitar el territorio”, es el nombre de esta muestra, de la cual lo recaudado será a total beneficio de la Escuela secundaria Especializada en Arte ESEA Nº1.