El próximo martes llega “El Cuarto Soda”, el homenaje a Soda Stereo que revive toda la magia, la música y la energía de una de las bandas más importantes del rock en español.

El show repasa las mejores canciones de Soda Stereo, en esta ocasión el disco “Me veras volver” más algunos bonus track que harán disfrutar y cantar a los fans de la legendaria banda liderada por Gustavo Cerati. Se presentan el 2 de junio a las 21 en el Teatro Municipal, en Moreno 645.

Las entradas están a la venta en boletería de 18 a 21 horas o de manera online por Articket.

El grupo está integrado por Brian Tolenti (voz y guitarra), Gabriel Muscio (batería), Diego Sánchez (bajo) y Gonzalo Lorenzo (teclados).

El líder de la banda, Tolenti, contó a La Voz del Pueblo que “esperamos que la gente disfrute esta propuesta que estamos haciendo este año. Se trata del álbum ´Me veras volver´, que es el último show que hizo Soda Stereo en el 2007 cuando volvió. Vamos a cumplir 10 años con esto y cada día le ponemos más ganas, más pasión y cada vez suena mejor”.

Para el cantante de la banda, se percibe “como que la comunidad cada día le gusta más Soda Stereo, no sé si es porque no está Gustavo (Cerati), porque cuando empezamos a la gente le gustaba Soda, pero ahora es una locura. Encima hay nuevas generaciones, cuando vamos a teatros, realmente vemos como lo disfrutan las 3 generaciones                , así que va a ser una fiesta en Tres Arroyos”.

La forma de diseñar cada show va girando en torno a un disco en particular, por eso “nosotros desde que empezamos el proyecto dijimos que íbamos a hacer temáticas, por ejemplo vamos a presentar el disco “Doble Vida” y lo hacemos de punta a punta, en el orden que está en el disco, más hits”.

En 2025, durante su gira Clásicos Totales, dieron 124 shows en 120 ciudades diferentes de todo el mundo, recorriendo 7 países de Latinoamérica.

En este 2026 ya estuvieron tienen destinos confirmados: Venezuela, Ecuador, Ibiza, República Dominicana, España, Inglaterra, Chile, Paraguay, México, Uruguay, Panamá, Guatemala y El Salvador, además de recorrer gran parte de la Argentina.

Puntualmente los recitales de la gira 2007 significaron “una vuelta  donde hicieron una extensa lista, donde yo considero que están todas las grandes canciones que la gente quiere escuchar. Son todas versiones de estudio, porque generalmente hasta que Gustavo no empezaba a cantar no sabías de qué se trataba. Las canciones de los 80 suenan a 2007, muy actualizado el audio” explicó Tolenti.

La banda El Cuarto Soda tiene la elasticidad de adaptarse para tocar para diferentes públicos, ya sea “para 100, 150 personas, algo que es muy exclusivo, o vamos a Colombia, a un campín para 40.000, es dependiendo el contexto, pero el show es exactamente lo mismo. Lo que cambia es la estructura, en un festival, al tener más espacio, podemos poner tarimas gigantes, muchísimas más luces, pantallas LED enormes; y en el caso de los teatros, hacemos el mismo formato pero todo reducido, nos vamos adaptando a lo que hay en cada lugar”.

El show dura aproximadamente una hora 50 minutos, “es un show súper energético y tiene los hitazos de Soda Stereo. A mí personalmente me encanta Canción Animal, ya que en ese disco Gustavo demostró la clase de guitarrista que fue, cada uno tiene sus gustos, yo si tuviera que elegir mi canción favorita, elijo La ciudad de la furia” indicó Tolenti.

En abril llegaron con su espectáculo a Colombia, donde realizaron una gira con 12 fechas y la recepción del público fue “increíble, admiran muchísimo Argentina con su música, consideran que es una cuna de oro, y vas a un bar pensando que está sonando ballenato o algo colombiano, pero no pasa, si es un bar rockero están pasando todo el tiempo rock argentino. Son muy fanáticos de Soda, diría que más que nosotros los argentinos, porque como ellos no lo tienen, lo viven con mucha locura

Brian comenzó a tocar la guitarra a los 11 años, que fue cuando “me enamoré del instrumento. Como tenía amigos de 18, 19 años, nos juntábamos en la esquina con la guitarra criolla, tomar unos mates o algunos tomaban vino, ponían la radio con cassette y escuchábamos Nirvana, Pink Floyd, Los Redondos, Soda Stereo, The Beatles, Led Zeppelin, incluso hasta heavy metal como V8, Hermética, Horcas. Entonces yo empecé a tocar la ´viola´ con todo ese repertorio, como que de chico, sin querer, fui adelantándome a aprender a tocar la guitarra y después cuando sos grande no sabes para donde vas a disparar, si te vas a volcar a hacer temas propios, banda homenaje o solo tocar de hobbie”.

 La idea la empezó el actual baterista de la banda, Gabriel Muscio, ya que “en 2014 quería hacer un homenaje y se junto con Miguel Lara, una persona muy famosa en el under. Empezaron a armar el proyecto, le preguntaron a la familia de Cerati si estaba todo bien para hacerlos, y consiguieron el ok. A Lara lo contacto Abel Pintos para que le haga stage manager, por eso dejó El Cuarto Soda”.

Esa situación abrió un proceso de búsqueda donde Muscio “empezó a probar músicos que tuvieran la química adecuada, hasta llegar al 2016, donde nos reunimos los 4 sin conocernos pero con la idea clara de hacer algo que sea un trabajo profesional. Desde el minuto 0 nos propusimos hacer un tributo purista, nada improvisar, tenía que sonar lo más parecido posible, y cada vez más parecido. Incorporar vestuario de la época, hacer temáticas, ya teníamos muy claro para donde íbamos”.

El nombre se eligió porque a Cerati “le preguntaban tanto quién es el cuarto Soda, ya que querían meter un cuarto integrante no sé porque. Planteaban si era el sonidista, el tecladista, y el propio Cerati dijo que eran un trío, no vamos a salir de ahí, y de tanto insistir dijo `el cuarto Soda es el público`. La mejor respuesta que pudo dar, porque tiene mucha lógica”.

Tolenti comentó que con el tiempo “uno se va dando cuenta que en realidad vos no tocas para el fanático, ese que es muy adicto a la banda, ya que ese tipo de fanático no le gusta los tributos, y yo me di cuenta tarde de eso. Nosotros empezamos apuntando a eso, pero en realidad uno se debe al público, y un claro ejemplo es lo que le pasó a Fito Páez hace pocos días en el Movistar Arena, y la gente lo abucheaba. Porque quieren que cante los temas que conoce todo el mundo. Que cagada que sea así, pero ahí te das cuenta que el público en general le gusta los temas que conoce, entonces con el tiempo fuimos cambiando eso y empezamos a escuchar a la gente”.

Ese momento bisagra en la trayectoria de la banda resultó fundamental porque “empezamos a agregar el famoso + hit, porque sabemos que la gente quiere terminar arriba, con Prófugos, con De música ligera, Nada Personal, con lo que más conozcan. Es así, sobre todo ahora que hay 3 generaciones de diferentes edades y hay que pensar mucho en ellos”.

La vuelta de Soda Stereo con Charly Alberti, Zeta Bossio y Gustavo Cerati representado mediante la tecnología causó un furor increíble con su Gira Ecos, la cual vivió Brian en primera persona y destacó que “fue una experiencia, un espectáculo, no un recital, porque para que sea un recital tiene que estar Gustavo, pero uno ya sabía de antemano eso. La propuesta tiene que ver con el contexto, estamos en 2026, con la IA, con un avatar virtual podemos traer a quien vos quieras. La gente paga para ir a ver a un Gustavo super realista, porque a mi realmente me sorprendió cuando lo vi, dije ¡Wow! Qué increíble como pasa el tiempo y cada vez la tecnología avanza y avanza. Uno tiene que aceptar el juego de que Cerati no está”.

Para los fans de Soda Stereo, El Cuarto Soda es una oportunidad única de revivir las canciones de una de las bandas más importantes de la música argentina, interpretadas por una banda que ha sabido honrar su legado con pasión y dedicación.

Con una fuerte impronta colectiva y la articulación de más de 30 instituciones públicas y privadas, el Teatro Municipal vibró con la 3ra Jornada de Teatro y Educación.

El festival "Tres Arroyos a Escena" consolidó su propuesta de trabajo colectivo, articulación institucional y compromiso comunitario en una edición que ya es histórica. En su segundo día de programación, celebrado el pasado viernes en el Teatro Municipal, más de mil espectadores provenientes de diversas localidades, niveles y modalidades educativas colmaron las instalaciones para disfrutar de una potente cartelera de teatro local y regional.

La jornada del viernes se enmarcó en la 3ra Jornada de Teatro y Educación, un espacio clave que tiene como objetivo central acercar a los estudiantes de escuelas primarias, secundarias y de educación superior a la experiencia de ser espectadores teatrales. A lo largo del día se presentaron seis obras de manera continua, logrando la participación activa de más de 30 instituciones públicas y privadas. Docentes y alumnos compartieron un momento sumamente significativo que promete transformarse en un trampolín para futuras experiencias artísticas en las aulas.

El inicio de la jornada estuvo a cargo de las escuelas de la modalidad de Educación Artística de Adolfo Gonzales Chaves y de Tres Arroyos. Los estudiantes compartieron con sus pares las producciones realizadas en los talleres de adolescentes: las obras “La fórmula de la felicidad” (dirigida por la profesora Evelina Soulé) y “Las cosas cotidianas de la vida” (coordinada por la profesora Carolina Metidieri) conmovieron al público y generaron un valioso espacio de reflexión.

Por su parte, la producción teatral profesional y comunitaria tuvo un despliegue brillante, Compañía Cuentos en las Orejas (San Francisco de Bellocq): movilizó a toda la sala con su propuesta “Laboratorio de Colores”. Compañía Sin Límites: Emocionó a los presentes con la obra “Todos los cuerpos cuentan”. Grupo Naranjo en Flor: Coronó la noche con la ovacionada función de “Nada del amor me produce envidia”.

Uno de los hitos de este año fue la alianza estratégica entre el Festival y el 5to Circuito de Teatristas Independientes de la Región XI. Esta articulación regional permitió la llegada a Tres Arroyos de Compañía Analógica y Cía. (Necochea), quienes presentaron la galardonada obra “Una cáscara de banana”.

Cabe destacar que el festival había iniciado el jueves 14 con una enriquecedora actividad formativa a cargo de la artista, docente e investigadora Gabriela Cubas, seguida de un acto inaugural enfocado en la memoria teatral local. El cierre de ese primer día estuvo a cargo de Casa de Editorial Caravana con la puesta en escena de “No te olvides”, una producción de Agustín Cansado.

Tras el éxito rotundo del viernes, la propuesta continuó ayer con la presentación de cuatro obras más, cerrando un encuentro inolvidable que demuestra la potencia del teatro cuando se construye en comunidad y con voluntades organizadas.

La agenda del Teatro Municipal es amplia, diversa y busca abarcar el interés de público de distintas edades de nuestra ciudad, así como de espectadores que viajan desde la zona para observar una obra, un recital, formar parte de un encuentro.

El comediante Pablo Picotto presentó el sábado “Tiempos modernos”, una combinación de stand up con teatro. La propuesta toma como punto de partida una situación cotidiana, cuando un niño pregunta: “Cómo era tu infancia?” Y ante la respuesta, el niño no entiende cómo era ser chico en ese tiempo tan cercano y a la vez tan lejano. 

En pocas décadas, el cambio ha sido notorio. Entonces, la pregunta que surge es ¿cómo expresar a las nuevas generaciones qué clase de realidad vivió la última generación que conoció el mundo sin Internet? El humor fue el gran protagonista, pero también hubo espacio para la reflexión.

La interpretación de Picotto aborda el vértigo con que muchas veces se vive, las tecnologías novedosas, la educación, las redes sociales y los trabajos que son propios de este contexto. La mirada en el futuro, a partir del valor y los imborrables recuerdos del pasado.

En la continuidad de los espectáculos, el martes 26 de mayo a las 21 horas se presentará “El divorcio del año”. La comedia éxito del multiteatro que inicia su gira nacional con la incorporación de Romina Gaetani, junto a Fabián Vena, Juan Palomino, Ernestina Pais y Rocío Igarzábal. 

Dirigida por José María Muscari, propone una mirada audaz, emotiva y profundamente divertida sobre el amor, la separación y los vínculos familiares.

Gaetani interpretará a Evangelina, uno de los personajes centrales de la historia: una mujer atravesada por un divorcio de enorme exposición mediática, cuya repercusión pública pone en juego la estabilidad emocional y la salud mental de toda una familia. Su incorporación suma una nueva dimensión a esta comedia contemporánea que aborda con humor filoso y sensibilidad los vínculos de pareja y las dinámicas familiares.

Dirigida por José María Muscari, “El divorcio del año” reúne a un elenco impactante, consolidándose como uno de los grandes acontecimientos teatrales del año.

Con texto original de Mariela Asensio y José María Muscari -la dupla creativa detrás del éxito “Perdidamente”-, la obra propone una mirada audaz, emotiva y profundamente divertida sobre el amor, la separación y las complejas tramas familiares.

En el marco de una serie de funciones que tienen arrancaron en abril y que tendrán continuidad hasta agosto inclusive en el Teatro Municipal de Tres Arroyos, ubicado sobre Av. Moreno 645, se presentará “El divorcio del año” el martes 26 de mayo a las 21 horas, la comedia éxito del multiteatro que inicia su gira nacional con la incorporación de Romina Gaetani, junto a Fabián Vena, Juan Palomino, Ernestina Pais y Rocío Igarzábal.

Dirigida por José María Muscari, propone una mirada audaz, emotiva y profundamente divertida sobre el amor, la separación y los vínculos familiares.

Gaetani interpretará a Evangelina, uno de los personajes centrales de la historia: una mujer atravesada por un divorcio de enorme exposición mediática, cuya repercusión pública pone en juego la estabilidad emocional y la salud mental de toda una familia. Su incorporación suma una nueva dimensión a esta comedia contemporánea que aborda con humor filoso y sensibilidad los vínculos de pareja y las dinámicas familiares.

Dirigida por José María Muscari, “El divorcio del año” reúne a un elenco impactante, consolidándose como uno de los grandes acontecimientos teatrales del año.

Con texto original de Mariela Asensio y José María Muscari —la dupla creativa detrás del éxito Perdidamente—, la obra propone una mirada audaz, emotiva y profundamente divertida sobre el amor, la separación y las complejas tramas familiares.

Pero esto no es todo, ya que la magia de Soda Stereo subirá también al escenario local porque el 2 de junio a las 21 llegará con una experiencia única: “El Cuarto Soda”, la banda homenaje que emociona a fans de toda Latinoamérica.

Con la voz y guitarra de Brian Tolenti, junto a Gabriel Muscio en batería y Pol Walls en bajo, la banda logra recrear con una fidelidad impresionante el sonido, la estética y la esencia de una de las bandas más icónicas del rock en español.

Otro de los shows que es furor en redes sociales y que también llegará al Teatro Municipal es “Una clase especial”, con Damián De Santo y Christian Sancho, función que tendrá lugar el 4 de junio a las 21.

Una obra de Daniel Dátola, dirigida por Manuel González Gil y producida por Faroni Producciones, la cual arribará tras un éxito arrollador en todo el país.

La historia trata de Lalo, un hombre introvertido y recién abandonado, decide volver al ruedo amoroso y para eso contrata a Leo, un seductor profesional que promete enseñarle todos los secretos de la conquista. Pero nada sale como esperan: los roles se invierten, las situaciones se vuelven cada vez más disparatadas y las risas están garantizadas. Una comedia ágil, divertida y con giros inesperados, donde queda claro que el amor no se puede estudiar.

El cantante León Gieco, en tanto, se presentará el 7 de junio a las 20 horas. Ese día, subirá al escenario del Teatro Municipal acompañado por Joana Gieco y Alejo León, en un formato íntimo y cercano. A lo largo del show, se combinarán canciones en vivo con imágenes, relatos y anécdotas compartidas por el propio León.

En tanto que, Kevin Johansen y Liniers llegarán a la ciudad por primera vez para el cierre de su histórica gira. Después del esperado reencuentro en 2023, desembarcarán en Tres Arroyos con un espectáculo único que combinará música en vivo y dibujos en tiempo real, celebrando más de 17 años de un show que ya es un verdadero clásico.

Presentarán su nuevo álbum en vivo “Desde que te Madrid” y su nuevo libro “Es nuestra forma de comunicarnos”.

La función será el 9 de julio a las 21. En escena, Kevin recorrerá sus canciones más queridas mientras Liniers las ilustrará en vivo, creando un universo donde se mezclan arte, humor, amistad y emoción. Un concierto ilustrado, un libro en vivo, una experiencia que hay que vivir al menos una vez.

Luego de recorrer escenarios de América Latina y Europa, y antes de despedir esta etapa, llegarán como parte del tramo final de una gira inolvidable con un show aclamado por el público, con funciones agotadas en todo el mundo y que ahora dirá presente en Tres Arroyos.

Por último, el 22 de agosto a las 21 se presentará en el Teatro Municipal el talentoso Martín Masiello, una de las voces emergentes del canto lírico.

Con una sólida formación y un repertorio que recorre lo mejor de la ópera y la música clásica, propone una experiencia única: una noche donde la emoción, la técnica y la fuerza de la voz se combinan para llegar directo al corazón del público.

Ideal tanto para amantes de la lírica como para quienes quieran descubrir este género por primera vez.

Quienes deseen obtener más información sobre la cartelera de espectáculos, shows y entradas, pueden visitar la página de Facebook Teatro Tres Arroyos, Instagram @teatromunicipaltresarroyos, comunicarse al 02983 434342 o bien, acercarse personalmente a Av. Moreno 645.

En el marco de una serie de funciones que arrancaron en abril y que tendrán continuidad hasta agosto inclusive en el Teatro Municipal de Tres Arroyos, ubicado sobre Av. Moreno 645, mañana sábado 9 de mayo a las 21 horas, Pablo Picotto, uno de los comediantes más originales del país llegará para presentar en la ciudad “Tiempos modernos”.

Actor, humorista y creador de personajes desopilantes, combina stand up con teatro en un show inteligente, ácido y muy divertido. La creación del espectáculo está a cargo de Signetti producciones y la productora Quántica.

Se trata de un espectáculo que surge de una situación cotidiana, cuando un niño pregunta: “Cómo era tu infancia?” Y ante la respuesta, el niño no entiende cómo era ser chico en ese tiempo tan cercano y a la vez tan lejano. ¿Cómo expresar a las nuevas generaciones qué clase de realidad vivió la última generación que conoció el mundo sin internet?

Con una singular mirada sobre el vértigo que la actualidad ofrece, las nuevas tecnologías, la educación, las redes sociales y los nuevos trabajos que en la actualidad tienen lugar haciendo un repaso humorístico y agudo sobre aquellas preguntas que nos hacemos cuando reflexionamos acerca del presente, la modernización y el futuro que ya está llegando.

Abordando estos y muchos otros temas con distintos personajes y pasos de comedia stand up, Pablo Picotto entregará su mirada particular dándole protagonismo al humor por sobre todo y por qué no, a alguna que otra reflexión sobre la vida. Un espectáculo para disfrutar y divertirse, para emocionarse con el pasado y pensar para adelante. Un show qué hay que ver ahora, antes que se lo quede alguna inteligencia artificial.

En el marco de una serie de funciones que tienen arrancaron en abril y que tendrán continuidad hasta agosto inclusive en el Teatro Municipal de Tres Arroyos, ubicado sobre Av. Moreno 645, el sábado 9 de mayo a las 21 horas, Pablo Picotto, uno de los comediantes más originales del país llegará para presentar en la ciudad “Tiempos modernos”. Actor, humorista y creador de personajes desopilantes, combina stand up con teatro en un show inteligente, ácido y muy divertido.

Se trata de un espectáculo que surge de una situación cotidiana, cuando un niño pregunta: “Cómo era tu infancia?” Y ante la respuesta, el niño no entiende cómo era ser niño en ese tiempo tan cercano y a la vez tan lejano. ¿Cómo expresar a las nuevas generaciones qué clase de realidad vivió la última generación que conoció el mundo sin internet?

Con una singular mirada sobre el vértigo que la actualidad ofrece, las nuevas tecnologías, la educación, las redes sociales y los nuevos trabajos que en la actualidad tienen lugar haciendo un repaso humorístico y agudo sobre aquellas preguntas que nos hacemos cuando reflexionamos acerca del presente, la modernización y el futuro que ya está llegando.

Abordando estos y muchos otros temas con distintos personajes y pasos de comedia stand up, Pablo Picotto entrega su mirada particular dándole protagonismo al humor por sobre todo y por qué no, a alguna que otra reflexión sobre la vida. Un espectáculo para disfrutar y divertirse, para emocionarse con el pasado y pensar para adelante. Un show qué hay que ver ahora, antes que se lo quede alguna inteligencia artificial.

Por su parte, el 26, se presentará “El divorcio del año”, la comedia éxito del multiteatro que inicia su gira nacional. Con la incorporación de Romina Gaetani, junto a Fabián Vena, Juan Palomino, Ernestina Pais y Rocío Igarzábal. Dirigida por José María Muscari, propone una mirada audaz, emotiva y profundamente divertida sobre el amor, la separación y los vínculos familiares.

Pero esto no es todo, ya que la magia de Soda Stereo subirá también al escenario local porque el 2 de junio llegará con una experiencia única: “El Cuarto Soda”, la banda homenaje que emociona a fans de toda Latinoamérica.

Con la voz y guitarra de Brian Tolenti, junto a Gabriel Muscio en batería y Pol Walls en bajo, la banda logra recrear con una fidelidad impresionante el sonido, la estética y la esencia de una de las bandas más icónicas del rock en español.

Otro de los shows que es furor en redes sociales y que también llegará al Teatro Municipal es “Una clase especial”, con Damián De Santo y Christian Sancho, función que tendrá lugar el 4 de junio a las 21.

Una obra de Daniel Dátola, dirigida por Manuel González Gil y producida por Faroni Producciones, la cual arribará tras un éxito arrollador en todo el país.

La historia trata de Lalo, un hombre introvertido y recién abandonado, decide volver al ruedo amoroso y para eso contrata a Leo, un seductor profesional que promete enseñarle todos los secretos de la conquista. Pero nada sale como esperan: los roles se invierten, las situaciones se vuelven cada vez más disparatadas y las risas están garantizadas. Una comedia ágil, divertida y con giros inesperados, donde queda claro que el amor no se puede estudiar.

El cantante León Gieco, en tanto, se presentará el 7 de junio a las 20 horas. Ese día, subirá al escenario del Teatro Municipal acompañado por Joana Gieco y Alejo León, en un formato íntimo y cercano. A lo largo del show, se combinarán canciones en vivo con imágenes, relatos y anécdotas compartidas por el propio León.

En tanto que, Kevin Johansen y Liniers llegarán a la ciudad por primera vez para el cierre de su histórica gira. Después del esperado reencuentro en 2023, desembarcarán en Tres Arroyos con un espectáculo único que combinará música en vivo y dibujos en tiempo real, celebrando más de 17 años de un show que ya es un verdadero clásico.

Presentarán su nuevo álbum en vivo “Desde que te Madrid” y su nuevo libro “Es nuestra forma de comunicarnos”.

La función será el 9 de julio a las 21. En escena, Kevin recorrerá sus canciones más queridas mientras Liniers las ilustrará en vivo, creando un universo donde se mezclan arte, humor, amistad y emoción. Un concierto ilustrado, un libro en vivo, una experiencia que hay que vivir al menos una vez.

Luego de recorrer escenarios de América Latina y Europa, y antes de despedir esta etapa, llegarán como parte del tramo final de una gira inolvidable con un show aclamado por el público, con funciones agotadas en todo el mundo y que ahora dirá presente en Tres Arroyos.

Por último, el 22 de agosto a las 21 se presentará en el Teatro Municipal el talentoso Martín Masiello, una de las voces emergentes del canto lírico.

Con una sólida formación y un repertorio que recorre lo mejor de la ópera y la música clásica, propone una experiencia única: una noche donde la emoción, la técnica y la fuerza de la voz se combinan para llegar directo al corazón del público.

Ideal tanto para amantes de la lírica como para quienes quieran descubrir este género por primera vez.

Quienes deseen obtener más información sobre la cartelera de espectáculos, shows y entradas, pueden visitar la página de Facebook Teatro Tres Arroyos, Instagram @teatromunicipaltresarroyos, comunicarse al 02983 434342 o bien, acercarse personalmente a Av. Moreno 645.

En el marco de una serie de funciones que tienen continuidad desde abril y hasta agosto inclusive en el Teatro Municipal de Tres Arroyos, ubicado sobre Av. Moreno 645, el cantante Axel hará su presentación en la ciudad, será el 1º de mayo a las 21.

Una de las voces más queridas de la música argentina llegará al Teatro Municipal para vivir una noche única, llena de emoción, canciones inolvidables y conexión con la gente. El público podrá disfrutar de todos sus clásicos y de ese estilo tan especial que lo convirtió en un referente del pop romántico.

Además, el 9 de mayo, Pablo Picotto, uno de los comediantes más originales del país también llegará a la ciudad. Actor, humorista y creador de personajes desopilantes, combina stand up con teatro en un show inteligente, ácido y muy divertido.

El 26, por su parte, se presentará “El divorcio del año”, la comedia éxito del multiteatro que inicia su gira nacional. Con la incorporación de Romina Gaetani, junto a Fabián Vena, Juan Palomino, Ernestina Pais y Rocío Igarzábal. Dirigida por José María Muscari, propone una mirada audaz, emotiva y profundamente divertida sobre el amor, la separación y los vínculos familiares.

Pero esto no es todo, ya que la magia de Soda Stereo subirá también al escenario local porque el 2 de junio llegará con una experiencia única: “El Cuarto Soda”, la banda homenaje que emociona a fans de toda Latinoamérica.

Con la voz y guitarra de Brian Tolenti, junto a Gabriel Muscio en batería y Pol Walls en bajo, la banda logra recrear con una fidelidad impresionante el sonido, la estética y la esencia de una de las bandas más icónicas del rock en español.

Otro de los shows que es furor en redes sociales y que también llegará al Teatro Municipal es “Una clase especial”, con Damián De Santo y Christian Sancho, función que tendrá lugar el 4 de junio a las 21.

Una obra de Daniel Dátola, dirigida por Manuel González Gil y producida por Faroni Producciones, la cual arribará tras un éxito arrollador en todo el país.

La historia trata de Lalo, un hombre introvertido y recién abandonado, decide volver al ruedo amoroso y para eso contrata a Leo, un seductor profesional que promete enseñarle todos los secretos de la conquista. Pero nada sale como esperan: los roles se invierten, las situaciones se vuelven cada vez más disparatadas y las risas están garantizadas. Una comedia ágil, divertida y con giros inesperados, donde queda claro que el amor no se puede estudiar.

El cantante León Gieco, en tanto, se presentará el 7 de junio a las 20 horas. Ese día, subirá al escenario del Teatro Municipal acompañado por Joana Gieco y Alejo León, en un formato íntimo y cercano. A lo largo del show, se combinarán canciones en vivo con imágenes, relatos y anécdotas compartidas por el propio León.

En tanto que, Kevin Johansen y Liniers llegarán a la ciudad por primera vez para el cierre de su histórica gira. Después del esperado reencuentro en 2023, desembarcarán en Tres Arroyos con un espectáculo único que combinará música en vivo y dibujos en tiempo real, celebrando más de 17 años de un show que ya es un verdadero clásico.

Presentarán su nuevo álbum en vivo “Desde que te Madrid” y su nuevo libro “Es nuestra forma de comunicarnos”.

La función será el 9 de julio a las 21. En escena, Kevin recorrerá sus canciones más queridas mientras Liniers las ilustrará en vivo, creando un universo donde se mezclan arte, humor, amistad y emoción. Un concierto ilustrado, un libro en vivo, una experiencia que hay que vivir al menos una vez.

Luego de recorrer escenarios de América Latina y Europa, y antes de despedir esta etapa, llegarán como parte del tramo final de una gira inolvidable con un show aclamado por el público, con funciones agotadas en todo el mundo y que ahora dirá presente en Tres Arroyos.

Por último, el 22 de agosto a las 21 se presentará en el Teatro Municipal el talentoso Martín Masiello, una de las voces emergentes del canto lírico.

Con una sólida formación y un repertorio que recorre lo mejor de la ópera y la música clásica, propone una experiencia única: una noche donde la emoción, la técnica y la fuerza de la voz se combinan para llegar directo al corazón del público.

Ideal tanto para amantes de la lírica como para quienes quieran descubrir este género por primera vez.

Quienes deseen obtener más información sobre la cartelera de espectáculos, shows y entradas, pueden visitar la página de Facebook Teatro Tres Arroyos, Instagram @teatromunicipaltresarroyos, comunicarse al 02983 434342 o bien, acercarse personalmente a Av. Moreno 645.

En el marco de una serie de funciones que tienen continuidad desde abril a junio inclusive en el Teatro Municipal de Tres Arroyos, ubicado sobre Av. Moreno 645, el sábado 25 a las 21 horas el Teatro Municipal recibirá la visita de “Pirulo en el Aire”, una comedia familiar que combina humor, música y situaciones televisivas pensadas para todas las edades.

Protagonizada por el ventrílocuo Mauro Villaverde junto a su carismático muñeco Pirulo, la obra propone una historia divertida y a la vez reflexiva sobre la fama y los vínculos familiares. La trama sigue a Pirulo Valmaceda, quien logra cumplir su sueño de convertirse en una figura destacada de la televisión, aunque el éxito traerá consigo enredos, tensiones y situaciones tan absurdas como entrañables.

La aparición de su hermano, Segundo Valmaceda, y de un nuevo personaje femenino desatará una serie de conflictos y rivalidades que mantienen el ritmo ágil del espectáculo, sin perder el humor sano y accesible que caracteriza al personaje.

El elenco se completa con Gerardo Coniglio y Mariano Garnero, en una puesta donde la ventriloquía es el eje central, acompañada por música en vivo, improvisación y un constante diálogo que da vida a los personajes sobre el escenario.

Además, cabe informar que el cantante Axel también hará su presentación en la ciudad, será el 1º de mayo a las 21.

Una de las voces más queridas de la música argentina llegará al Teatro Municipal para vivir una noche única, llena de emoción, canciones inolvidables y conexión con la gente. El público podrá disfrutar de todos sus clásicos y de ese estilo tan especial que lo convirtió en un referente del pop romántico.

En tanto que, el 9 de mayo, Pablo Picotto, uno de los comediantes más originales del país llegará a la ciudad. Actor, humorista y creador de personajes desopilantes, combina stand up con teatro en un show inteligente, ácido y muy divertido.

El 26 se presentará “El divorcio del año”, la comedia éxito del multiteatro que inicia su gira nacional. Con la incorporación de Romina Gaetani, junto a Fabián Vena, Juan Palomino, Ernestina Pais y Rocío Igarzábal. Dirigida por José María Muscari, propone una mirada audaz, emotiva y profundamente divertida sobre el amor, la separación y los vínculos familiares.

Pero esto no es todo, ya que la magia de Soda Stereo subirá al escenario local porque el 2 de junio llegará con una experiencia única: “El Cuarto Soda”, la banda homenaje que emociona a fans de toda Latinoamérica.

Con la voz y guitarra de Brian Tolenti, junto a Gabriel Muscio en batería y Pol Walls en bajo, la banda logra recrear con una fidelidad impresionante el sonido, la estética y la esencia de una de las bandas más icónicas del rock en español.

Otro de los shows que es furor en redes sociales y que también llegará al Teatro Municipal es “Una clase especial”, con Damián De Santo y Christian Sancho, función que tendrá lugar el 4 de junio a las 21.

Una obra de Daniel Dátola, dirigida por Manuel González Gil y producida por Faroni Producciones, la cual arribará tras un éxito arrollador en todo el país.

La historia trata de Lalo, un hombre introvertido y recién abandonado, decide volver al ruedo amoroso y para eso contrata a Leo, un seductor profesional que promete enseñarle todos los secretos de la conquista. Pero nada sale como esperan: los roles se invierten, las situaciones se vuelven cada vez más disparatadas y las risas están garantizadas. Una comedia ágil, divertida y con giros inesperados, donde queda claro que el amor no se puede estudiar.

El cantante León Gieco, en tanto, se presentará el 7 de junio a las 20 horas. Ese día, subirá al escenario del Teatro Municipal acompañado por Joana Gieco y Alejo León, en un formato íntimo y cercano. A lo largo del show, se combinarán canciones en vivo con imágenes, relatos y anécdotas compartidas por el propio León.

Kevin Johansen y Liniers llegarán a la ciudad por primera vez para el cierre de su histórica gira. Después del esperado reencuentro en 2023, desembarcarán en Tres Arroyos con un espectáculo único que combinará música en vivo y dibujos en tiempo real, celebrando más de 17 años de un show que ya es un verdadero clásico.

Presentarán su nuevo álbum en vivo “Desde que te Madrid” y su nuevo libro “Es nuestra forma de comunicarnos”.

La función será el 9 de julio a las 21. En escena, Kevin recorrerá sus canciones más queridas mientras Liniers las ilustrará en vivo, creando un universo donde se mezclan arte, humor, amistad y emoción. Un concierto ilustrado, un libro en vivo, una experiencia que hay que vivir al menos una vez.

Luego de recorrer escenarios de América Latina y Europa, y antes de despedir esta etapa, llegarán como parte del tramo final de una gira inolvidable con un show aclamado por el público, con funciones agotadas en todo el mundo y que ahora dirá presente en Tres Arroyos.

Por último, el 22 de agosto a las 21 se presentará en el Teatro Municipal el talentoso Martín Masiello, una de las voces emergentes del canto lírico.

Con una sólida formación y un repertorio que recorre lo mejor de la ópera y la música clásica, propone una experiencia única: una noche donde la emoción, la técnica y la fuerza de la voz se combinan para llegar directo al corazón del público.

Ideal tanto para amantes de la lírica como para quienes quieran descubrir este género por primera vez.

Quienes deseen obtener más información sobre la cartelera de espectáculos, shows y entradas, pueden visitar la página de Facebook Teatro Tres Arroyos, Instagram @teatromunicipaltresarroyos, comunicarse al 02983 434342 o bien, acercarse personalmente a Av. Moreno 645.

El Teatro Municipal continúa recibiendo espectáculos de primer nivel y mañana será un momento muy esperado con el show Viva la Zarzuela, con más de 20 artistas en escena y solistas del Teatro Colón y lo mejor del Ballet Clásico Español. Hay entradas a la venta y la función comenzará a las 21 horas.

El productor, Jorge Mazzini, es además autor y director argentino con una enorme trayectoria en teatro y televisión. En contacto con este medio, expresó su emoción por desembarcar en nuestra ciudad porque “debe hacer mucho tiempo que no se hace zarzuela o que no va desde acá (Buenos Aires) a esa zona, al interior en general. Porque es un género que  es costoso de trasladar, requiere de mucha gente, muchos cantantes, vestuario, razones bastante obvias. Tenemos 20 personas en el elenco”.

Al ser un grupo numeroso, Mazzini considera que “es una quijotada de mi parte como productor porque, en realidad, tengo una larga experiencia en la zona. Yo trabajé varias veces trayendo propuestas de carácter español pero más chicas y de copla, no montaje de este tipo. Sé que la gente disfruta del género español, ahí (en Tres Arroyos) hay muchos descendientes de españoles, pero no le había dado la posibilidad de llevar este tipo de espectáculos”.

También resaltó que “vengo haciendo este espectáculo y otros en el Teatro Avenida y en el Astral de Buenos Aires, que tuvieron un éxito muy fuerte, tanto que reflotó la idea de volver a programar Zarzuela oficialmente, por eso los empresarios de Azul y de Tres Arroyos insistían con la idea de traerlo para esa zona. Hicimos todos los números, con todos los riesgos que significan, pero quedamos conformes, contentos, con que la gente vaya a disfrutar un espectáculo grande, brillante, que les va a cambiar la cara por lo menos durante todo el tiempo que estén en el teatro”.

Sobre la propuesta. analizó que “tiene una ventaja muy grande este espectáculo porque no es netamente pasatista como podría ser algo superficialmente gracioso, que sirve, pero de carácter popular. Acá, además de escuchar unas voces maravillosas del Teatro Colón, que son 6 voces increíbles, tienen la ventaja de que aún sin acordarse, sin saber que recuerdan algunos de los temas, la gente, además de participar de ese show que es fuerte ver, se va empezando a soltar y canturrea un tema que se acuerda de golpe, lo sabe y termina cantando con los cantantes a viva voz, sueltos, disfrutándolo a full”.

En ese sentido, explicó que el teatro “es sanador, nos permite sacar las energías que nos preocupan, los momentos que tenemos cosas para resolver es bueno que haya algo que nos saque de ese lugar, por un tiempo y nos permita jugar a divertirnos, a recordar, a que soy otro, como es el teatro en sí”.

Las características de este espectáculo requieren “hacerlo en teatro, porque es necesario un sonido especial, todo lo que hace falta en un montaje, si bien se pueden hacer recitales en lugares abiertos, no este tipo de espectáculos montados. Esto está pensado para escenarios grandes”.

Mazzini aclaró que “en términos generales, los actores son gente que tiene que ver con lo español. En este caso traigo un personaje que es muy gravitante dentro de La Verbena de la Paloma, que hace el viejito seductor, muy gracioso. Lo hace un actor andaluz     que vive en Buenos Aires y es mayor, y lo interpreta estupendamente bien. Él sale, hace su número, les roba el aplauso a todo el espectáculo, porque se lleva todo”.

En ese sentido, indicó que el actor “poder puede componer, pero en general son actores que tienen más alguna relación con lo español, con el género español o por espectador o por lo que fuere. Yo creo que eso le da un poco más de autenticidad de lo que el espectador ve”.

Jorge Mazzini ya visitó Tres Arroyos en su momento con el recordado Facundo Cabral, ya que “yo escribí un espectáculo para él, el último que hizo y que fue un éxito, lo hicimos ahí también y luego nos fuimos a Bahía Blanca, después a Punta Alta. Ahí festejó su último cumpleaños, lo festejamos en el escenario. Yo lo fui dirigiendo y produciendo, recuerdo que fue un éxito total”

Este domingo por la noche, en el Teatro Municipal se presentó la obra “Es complicado”, con la actuación protagónica de Pablo Alarcón y Claribel Medina. Se trató de una función que tuvo características particulares y especiales, porque entre los espectadores estuvo Graciela Alfano.

La reconocida actriz dijo presente, llegó desde Claromecó, donde disfruta de algunos días de descanso. Es una manera de acompañar la propuesta que brindan Pablo Alarcón y Claribel Medina, así como también es importante para el Teatro Municipal recibirla para que pueda asistir a la función.

“Es complicado” consiste en una historia divertida y muy humana sobre las relaciones, los enredos del amor y esas situaciones de la vida que, como dice el título, a veces se vuelven complicadas. 

Dos grandes actores sobre el escenario en una obra llena de humor, emoción y momentos con los que todos podemos identificarnos. Es una producción de Sequeira producciones, con libro y dirección de Ernesto Medela.

En el marco de una serie de funciones que se van a llevar a cabo desde abril a junio en el Teatro Municipal de Tres Arroyos, ubicado sobre Av. Moreno 645, hoy domingo 12 de abril a las 20 horas se presentará la obra teatral “Es complicado”, protagonizada por Claribel Medina y Pablo Alarcón. Se trata de una historia divertida y muy humana sobre las relaciones, los enredos del amor y esas situaciones de la vida que, como dice el título, a veces se vuelven complicadas. 

Dos grandes actores sobre el escenario en una obra llena de humor, emoción y momentos con los que todos podemos identificarnos. Es una producción de Sequeira producciones, con libro y dirección de Ernesto Medela.

Además, el viernes 17 de abril a las 21 tendrá lugar un esperado acontecimiento cultural: la presentación de “Viva la Zarzuela”, un espectáculo que celebra lo mejor del género lírico español.

La propuesta reúne una cuidada selección de romanzas, dúos, tríos y cuadros de baile pertenecientes a los títulos más representativos de la zarzuela, interpretados por destacadas voces de los solistas del Teatro Colón. La compañía, que se presentó durante dos temporadas en el Teatro Avenida de Buenos Aires, inicia ahora una gira nacional que marca el regreso de este género tan querido por el público.

Por otra parte, el sábado 25 el Teatro Municipal recibirá la visita de “Pirulo en el Aire”, una comedia familiar que combina humor, música y situaciones televisivas pensadas para todas las edades.

Protagonizada por el ventrílocuo Mauro Villaverde junto a su carismático muñeco Pirulo, la obra propone una historia divertida y a la vez reflexiva sobre la fama y los vínculos familiares. La trama sigue a Pirulo Valmaceda, quien logra cumplir su sueño de convertirse en una figura destacada de la televisión, aunque el éxito traerá consigo enredos, tensiones y situaciones tan absurdas como entrañables.

La aparición de su hermano, Segundo Valmaceda, y de un nuevo personaje femenino desatará una serie de conflictos y rivalidades que mantienen el ritmo ágil del espectáculo, sin perder el humor sano y accesible que caracteriza al personaje.

El elenco se completa con Gerardo Coniglio y Mariano Garnero, en una puesta donde la ventriloquía es el eje central, acompañada por música en vivo, improvisación y un constante diálogo que da vida a los personajes sobre el escenario.

Como si fuera poco, el cantante Axel también hará su presentación en la ciudad, será el 1º de mayo a las 21.

Una de las voces más queridas de la música argentina llegará al Teatro Municipal para vivir una noche única, llena de emoción, canciones inolvidables y conexión con la gente. El público podrá disfrutar de todos sus clásicos y de ese estilo tan especial que lo convirtió en un referente del pop romántico.

Pero esto no es todo, ya que la magia de Soda Stereo subirá al escenario local porque el 2 de junio llegará con una experiencia única: “El Cuarto Soda”, la banda homenaje que emociona a fans de toda Latinoamérica.

Con la voz y guitarra de Brian Tolenti, junto a Gabriel Muscio en batería y Pol Walls en bajo, la banda logra recrear con una fidelidad impresionante el sonido, la estética y la esencia de una de las bandas más icónicas del rock en español.

Otro de los shows que es furor en redes sociales y que también llegará al Teatro Municipal es “Una clase especial”, con Damián De Santo y Christian Sancho, función que tendrá lugar el 4 de junio a las 21.

Una obra de Daniel Dátola, dirigida por Manuel González Gil y producida por Faroni Producciones, la cual arribará tras un éxito arrollador en todo el país.

La historia trata de Lalo, un hombre introvertido y recién abandonado, decide volver al ruedo amoroso y para eso contrata a Leo, un seductor profesional que promete enseñarle todos los secretos de la conquista. Pero nada sale como esperan: los roles se invierten, las situaciones se vuelven cada vez más disparatadas y las risas están garantizadas. Una comedia ágil, divertida y con giros inesperados, donde queda claro que el amor no se puede estudiar.

Por último, cabe informar que León Gieco se presentará el 7 de junio a las 20 horas. Ese día, subirá al escenario del Teatro Municipal acompañado por Joana Gieco y Alejo León, en un formato íntimo y cercano. A lo largo del show, se combinarán canciones en vivo con imágenes, relatos y anécdotas compartidas por el propio León.

Quienes deseen obtener más información sobre la cartelera de espectáculos, shows y entradas, pueden visitar la página de Facebook Teatro Tres Arroyos, Instagram @teatromunicipaltresarroyos, comunicarse al 02983 434342 o bien, acercarse personalmente a Av. Moreno 645.

Pablo Alarcón y Claribel Medina hacen escala en Tres Arroyos con la exitosa obra “Es complicado” el 12 de abril a las 20 en el Teatro Municipal,  en el marco de una gira que los ha hecho recorrer el país de este a oeste y de norte a sur.

El espectáculo que realizan llega a Tres Arroyos en su mejor momento, ya que ganó 3 premios Carlos como mejor comedia dramática, Claribel Medina como mejor actriz y a Pablo Alarcón le entregaron un premio a la trayectoria. Además fue galardona como mejor comedia dramática en los Premios Estrella de Concert.

En ese contexto de gloria, Alarcón contó que “tengo sensaciones múltiples cuando presentamos la obra en diferentes puntos del mapa. Me gusta mi oficio, salir de gira, conocer el país, recorrer lugares que ya he conocido. Las expectativas que tenemos son las mejores, porque confiamos en que la obra es buena, porque lo hemos probado durante todo un año, estuvimos recorriendo el país, Hicimos temporada en Córdoba este año, el año pasado, no, este año, perdón. Este año hicimos una temporada larguísima de 3 meses en Córdoba y el anterior, el año 25, recorrimos todo el país, pero todo el país desde Ushuaia hasta Jujuy. Y en esta temporada del verano, todo marzo, día por día, recorrimos Córdoba pueblo por pueblo. Hicimos 22.000 kilómetros”.

La familia como sostén

La obra cuenta de una pareja que debe atravesar una situación compleja, porque “parece una obra cómica, una comedia, pero habla sobre un matrimonio que tiene una casa una casa de fin de semana que podría ser en Reta, y se separan después de 25 años de matrimonio. Y en el aniversario de su separación, cada uno por su lado, sin saber el uno del otro, van a Reta y se encuentran que están solos, encerrados en la casa, porque hay una gran tormenta, no hay colectivo, no hay teléfono, no hay celular, y no tienen más remedio que permanecer 48 horas blanqueando el odio que se tienen”.

El actor explicó que la obra tiene diferentes matices, ya que “es cómica por un lado, pero por otro lado es una obra que brega por la paz, por la reconciliación y por la salvación de la familia. Ideal para ir, tengas pareja, hayas tenido o todavía no has tenido ninguna pareja. La pareja es lo de menos, el tema es cuando hay hijos. La familia se debe salvar a toda costa”.

A pesar de estar separados, Alarcón y Medina pudieron recuperar el vínculo para generar un espectáculo sumamente atractivo, algo que se debe de cierta forma a que “Claribel es una gran comediante, una gran actriz. La gente se ríe mucho, se ríe, hace silencio, lagrimea. Porque ve una pareja cómo se rompe y creo que se va con una señal: la familia hay que salvarla como sea, como sea, de cualquier manera. Nosotros hemos pasado, curiosamente, por esas circunstancias”.

 La historia se basa en la enseñanza que deja reconstruir el vínculo, claramente potenciado “porque fuimos pareja, estuvimos 10 años, tenemos 2 hijas y estamos separados, pero hemos logrado sortear el odio que nos teníamos y que era inevitable. Sí, era evitable, nosotros no lo queríamos evitar, queríamos pelear, estábamos enojados y cuando una pareja discute, no discuten con otra persona. Cuando una persona, una de las partes se enoja con la otra parte, no se enoja con la otra parte, se enoja con uno mismo. Es la verdad, lo que a mí no me gusta de la otra persona son mis propias sombras, mis propios dolores, mis propios errores. Y de eso habla esta comedia. ¿Es complicado? Sí, es complicado, pero se puede”. 

La dinámica de la obra produce un intercambio con el público que renueva cada función, y en ese sentido, Alarcón aclaró que se va modificando de acuerdo a las “historias que son nuestras o historias que nos van contando, historias que se nos ocurren. Trabajamos todo el día, nos reunimos con Claribel, pasamos horas hablando, repasando la obra, agregándole humor, dolor, anécdotas, pasajes de nuestra propia vida. La verdad que es una experiencia muy linda trabajar con una ex. Y la reconciliación tiene un premio muy valioso, estar de nuevo dialogando con la madre de mis hijas es una bendición para nosotros y para nuestras hijas”.

Sin ofertas laborales en un contexto difícil

Consultado acerca de como sobreviven los artistas en su rubro, remarcó que “es muy difícil. No hay trabajo. Soy de la provincia (nació en Carlos Pellegrini), no soy de Buenos Aires. Cuando yo llegué a Buenos Aires a los 20 años, me salvé de la colimba, ya era actor en mi pueblo y decidí dejar todo y venirme a Buenos Aires a buscar trabajo y me di cuenta que yo llegué un lunes y un viernes estaba trabajando en televisión. Había trabajo. Este era un país que estaba en pie todavía. No lo habían podido destruir. Ahora parece que sí, que está casi al borde de la destrucción. Estamos muy mal, el índice de la pobreza ha aumentado, la indigencia, gente que no tiene para comer, gente que vive en la calle ha aumentado y eso es obra, seguramente, del gobierno anterior pero también del actual. Así que pensemos, no nos dejemos engañar, no nos dejemos seducir por una sonrisa y por un discurso lindo y por una hermosa etiqueta, que después probamos, destapamos la botella y el vino está agrio, intomable”.

En el marco de una serie de funciones que se van a llevar a cabo en los próximos tres meses en el Teatro Municipal de Tres Arroyos, ubicado sobre Av. Moreno 645, el 12 de abril se presentará una comedia que te va a hacer reír y también pensar.

Se trata de “Es complicado”, protagonizada por Claribel Medina y Pablo Alarcón, una historia divertida y muy humana sobre las relaciones, los enredos del amor y esas situaciones de la vida que, como dice el título, a veces se vuelven complicadas.

Dos grandes actores sobre el escenario en una obra llena de humor, emoción y momentos con los que todos podemos identificarnos.

Un matrimonio, un divorcio, una casa de fin de semana, un día, una noche, un final, un comienzo, el amor y el desamor, los celos, lo que no fue, lo que es, lo que puede ser. Una obra que también le dejará su lugar al humor y a la emoción.

“Es Complicado” tuvo 5 nominaciones en la temporada de Villa Carlos Paz, logrando 3 Premios Carlos: mejor comedia dramática, mejor actriz y premio a la trayectoria.

Es una producción de Sequeira producciones, con libro y dirección de Ernesto Medela.

La función tendrá lugar a las 20 horas, las entradas ya se pueden adquirir a través del portal web https://articket.com.ar o en las boleterías del Teatro Municipal.

La amplia programación tendrá continuidad el viernes 17 de abril a las 21 horas con un esperado acontecimiento cultural: la presentación de “Viva la Zarzuela”, un espectáculo que celebra lo mejor del género lírico español.

La propuesta reúne una cuidada selección de romanzas, dúos, tríos y cuadros de baile pertenecientes a los títulos más representativos de la zarzuela, interpretados por destacadas voces de los solistas del Teatro Colón. La compañía, que se presentó durante dos temporadas en el Teatro Avenida de Buenos Aires, inicia ahora una gira nacional que marca el regreso de este género tan querido por el público.

Con una puesta pensada para emocionar y entretener, el espectáculo invita a los espectadores a sumergirse en la esencia de la zarzuela, reviviendo sus melodías más emblemáticas y generando un clima de cercanía que invita incluso a cantar junto a los artistas.

A este destacado elenco se suma el Ballet Clásico Español, completando una compañía integrada por más de veinte artistas en escena, que prometen brindar una noche de alto nivel artístico.

“Viva la Zarzuela” no solo propone un recorrido por grandes obras del repertorio, sino que también reafirma la vigencia de un género que sigue conquistando corazones.

Por otra parte, el sábado 25 el Teatro Municipal recibirá a “Pirulo en el Aire”, una comedia familiar que combina humor, música y situaciones televisivas pensadas para todas las edades.

Protagonizada por el ventrílocuo Mauro Villaverde junto a su carismático muñeco Pirulo, la obra propone una historia divertida y a la vez reflexiva sobre la fama y los vínculos familiares. La trama sigue a Pirulo Valmaceda, quien logra cumplir su sueño de convertirse en una figura destacada de la televisión, aunque el éxito traerá consigo enredos, tensiones y situaciones tan absurdas como entrañables.

La aparición de su hermano, Segundo Valmaceda, y de un nuevo personaje femenino desatará una serie de conflictos y rivalidades que mantienen el ritmo ágil del espectáculo, sin perder el humor sano y accesible que caracteriza al personaje.

El elenco se completa con Gerardo Coniglio y Mariano Garnero, en una puesta donde la ventriloquía es el eje central, acompañada por música en vivo, improvisación y un constante diálogo que da vida a los personajes sobre el escenario.

Con una duración aproximada de 85 minutos, “Pirulo en el Aire” ha tenido su estreno en la temporada 2026 en Villa Carlos Paz y ha recorrido distintos escenarios del país, consolidándose como una propuesta ideal para compartir entre chicos, padres y abuelos.

El espectáculo invita a disfrutar de una experiencia dinámica, con sketches, momentos musicales y situaciones inesperadas, demostrando que el humor familiar puede ser también emotivo y cercano.

Las entradas se encuentran disponibles en la boletería del teatro.

De cara a lo que viene, el reconocido cantante Axel también hará su presentación en la ciudad. Será el 1º de mayo a las 21 horas. Las entradas ya se encuentran a la venta por boletería o por la web Articket.

Una de las voces más queridas de la música argentina llegará a Tres Arroyos para vivir una noche única, llena de emoción, canciones inolvidables y conexión con el público. El público podrá disfrutar de todos sus clásicos y de ese estilo tan especial que lo convirtió en un referente del pop romántico.

Pero esto no es todo, también la magia de Soda Stereo subirá al escenario local, ya que el 2 de junio llegará a la ciudad una experiencia única: “El Cuarto Soda”, la banda homenaje que emociona a fans de toda Latinoamérica.

Con la voz y guitarra de Brian Tolenti, junto a Gabriel Muscio en batería y Pol Walls en bajo, la banda logra recrear con una fidelidad impresionante el sonido, la estética y la esencia de una de las bandas más icónicas del rock en español.

Después de girar por Argentina, Chile, Colombia, Uruguay y Paraguay, y conquistar al público con su energía y calidad musical, ahora es el turno de vivirlo aquí.

En tanto que la comedia que es furor en redes sociales también llegará al Teatro Municipal. Se trata de “Una clase especial” con Damián De Santo y Christian Sancho. Una función que tendrá lugar el 4 de junio a las 21 horas.

Se trata de una obra de Daniel Dátola, dirigida por Manuel González Gil y producida por Faroni Producciones, la cual llegará a nuestro distrito tras un éxito arrollador en todo el país.

Con más de 20.000 espectadores y funciones agotadas en cada ciudad, esta dupla explosiva traspasó el escenario y se convirtió en fenómeno también en redes, con desopilantes microficciones que no paran de crecer.

La historia trata de Lalo, un hombre introvertido y recién abandonado, decide volver al ruedo amoroso y para eso contrata a Leo, un seductor profesional que promete enseñarle todos los secretos de la conquista. Pero nada sale como esperan: los roles se invierten, las situaciones se vuelven cada vez más disparatadas y las risas están garantizadas. Una comedia ágil, divertida y con giros inesperados, donde queda claro que el amor no se puede estudiar.

Las entradas están a la venta en las boleterías del Teatro Municipal y por la web Articket.

Por último, el gran León Gieco visitará Tres Arroyos. Será el 7 de junio a las 20 horas.

En esta ocasión, León subirá al escenario del Teatro Municipal acompañado por Joana Gieco y Alejo León, en un formato íntimo y cercano. A lo largo del show, se combinarán canciones en vivo con imágenes, relatos y anécdotas compartidas por el propio León.

Reconocido por su capacidad de fusionar el folclore con el rock nacional, León Gieco es una figura clave de la música argentina, con una obra profundamente comprometida con los derechos humanos, las comunidades originarias y los sectores más vulnerables. Producen: Grupo Dharma - Ilumus Producciones.

Quienes deseen obtener más información sobre la cartelera de espectáculos, shows y entradas, puede visitar la página de Facebook Teatro Tres Arroyos, Instagram @teatromunicipaltresarroyos, comunicarse al 02983 434342 o acercarse a Av. Moreno 645.

El Ballet Folklórico Municipal realizará este domingo, a partir de las 20 horas, la gran noche de folklore y tango denominada “Postales Argentinas”. El show, con entradas ya agotadas que el público retiró previamente en el Centro Cultural La Estación, tendrá lugar en instalaciones del Teatro Municipal.

Allí, una destacada grilla de artistas subirá al escenario. En danza, lo harán los integrantes del Ballet Folklórico Municipal y los bailarines de tango miembros de “Pasión de Arrabal” dirigidos por Karina Yáñez y Nahuel Despósito. En tanto que, en la parte de canto, quienes lucirán su voz serán Tomás Rey y Mariano Pandín.

Para conocer más detalles acerca de esta interesante propuesta cultural, el director del Ballet Folklórico Municipal Jorge Mauri visitó este diario. En primer lugar, explicó que “las entradas se agotaron rápidamente, el mismo día que se publicaron. Son alrededor de 430, por lo que la sala estará llena. Se trata de otra edición de la gran noche de folklore y tango, un evento que se viene realizando hace años y que es muy importante para nosotros”.

Y agregó que “estamos contentos y agradecidos por el apoyo de la Municipalidad a través de la Dirección de Cultura, que nos da la posibilidad de poder llevar este proyecto adelante”.

En esta edición de “Postales Argentinas”, adelantó que “la gente se va a encontrar con un recorrido imaginario a ciertos lugares del país entrañables y ricos en cuanto a su riqueza, cultura, historia, música, danzas y paisajes; tanto desde Tucumán hasta pasando por los valles de Cuyo, trasladándonos hacia la Mesopotamia y la región del litoral. Será bien variado”. 

Señaló que se van a presentar las diferentes categorías del Ballet Folklórico Municipal y la escuelita que está dirigida por la profesora Inés Conti, al igual que las categorías prejuvenil y juvenil también con su coordinación.

“Es un espacio ideal en el cual podrán mostrar todo lo realizado durante el 2025. Se van a ver nuevas coreografías y vestimentas. Las categorías mayores -Ballet Mayor y de Adultos- que están a mi cargo mostrarán coreografías realizadas por un profesor que llegará desde otra localidad gracias al apoyo municipal. Se trata de Bruno Villafañe, se verá una puesta importante de escena que tendrá coreografías dispuestas por él”, sostuvo con ilusión.

Definió a este último como “un gran capacitador, profesor en danzas estilizadas, tradicionales y en malambo. Van a estar presentando los chicos malambo estilo norte y sur”.

Con alegría por lo que viene, Mauri indicó que “es un espectáculo hermoso que comenzará a las 20 horas, aunque la apertura de puertas se hará a las 19.30 para que todos puedan acomodarse en la sala con sus entradas porque no hay un orden, sino que los asientos se ocuparán por orden de llegada”.

Esta será otra presentación más en el Teatro Municipal. “Representa, sin dudas, un desafío grande por el lugar y su escenario. Estamos muy contentos, ansiosos y con grandes expectativas, al igual que los espectadores. Lamentamos que mucha gente no haya podido obtener su ticket, es algo que nos excede. Esperamos en alguna otra oportunidad poder compensarlo para mostrarles nuestro trabajo, ya pensando lo que va a ser el 2026”.

En este sentido, hizo referencia a que el show que brindarán esta noche, “seguramente se vuelva a mostrar en El Festivalero del año que viene, la peña habitual que se hace a mitad de año”.

Sobre los ensayos previos, indicó que “llegamos muy bien. Ensayamos de manera constante y a diario porque siempre hay que ultimar detalles. Los chicos ya lo saben y tomaron ese compromiso. Es un sacrificio grande que se hace en todos los aspectos tanto desde lo físico, económico y mental porque cada uno tiene sus ocupaciones y trabajos, sobre todo los mayores”.

Valoró el apoyo que reciben a diario en su labor artística y destacó que “trabajamos en equipo porque nos acompañan las familias de los integrantes de las categorías menores y mayores, el respaldo es inmenso. Todo lo que proponemos es bienvenido, trabajamos juntos desde hace años de la misma forma con Inés, codo a codo”.

Al ser consultado por el rol que ocupará, indicó que “tendré una participación en baile, aunque más que nada estaré atento a cada detalle asistiendo a cada bailarín, desde el más chico hasta el más grande. Ordenaré las entradas y las salidas, al pie del cañón en cada detalle para que todo salga perfecto y cómo lo planeamos. Se espera un Teatro Municipal lleno. Muy agradecidos con el público, con Martín Rodríguez Blanco y el equipo de la Dirección de Cultura, gracias también a la Comisión Amigos del Teatro Municipal”.

Antes del cierre, Jorge Mauri concluyó en que “el compañerismo es algo en lo que siempre insistimos. Habrá un orden durante todo el show, será un gran espectáculo para que el público pueda disfrutarlo al máximo y como se debe. Los esperamos”.

El Club Español de Tres Arroyos llevará adelante su gran velada anual en el Teatro Municipal el sábado 29 de noviembre a las 21 horas. La 73 edición de la tradicional gala reunirá a más de 50 artistas en escena.

Se trata de un evento importante que congregará a todas sus disciplinas artísticas en un escenario que otorga mayor capacidad y jerarquía a la presentación, la cual siempre es muy esperada por el público.

Para conocer más detalles acerca de esta actividad que se viene, La Voz del Pueblo se acercó hasta la sede del Club Español para dialogar con su presidenta, Susana Fernández.

Con la satisfacción lógica de poder ofrecer un espectáculo integral en un espacio de referencia cultural dentro de la ciudad, explicó que “tenemos una larga trayectoria en materia de espectáculos, el Club Español es una institución muy reconocida y valorada en nuestra comunidad, cada uno que transita estas instalaciones lo hace con alegría porque en 2025 celebramos los 90 años, algo que marcó un hito para nosotros porque pudimos remodelar la galería de esta casona que tiene más de 50 años. Fue un sacrificio grande que hizo toda la comisión directiva y quienes transitamos a diario este lugar”.

Y agregó que “cada espectáculo lleva mucho tiempo de elaboración, son horas de ensayo para un espectáculo que durará dos horas aproximadamente. Van a estar presentes las tres categorías que se desarrollan acá y que son propias del Club Español. Ellas son el coro Buenos Amigos con la dirección Verónica Stiglitz, la Guardia Real con Andrea Tolosa y las Danzas Españolas en todas sus categorías, a cargo mío y de la profesora Gisela Príncipe”.

Recordó que, anualmente, las veladas las suelen realizar en el SUM de la sede ubicada en Hipólito Yrigoyen 468 convirtiendo ese espacio en una especie de teatro, “pero este año, también en adhesión a los festejos por el 90° aniversario, decidimos dar un paso más y llevarlo al Teatro Municipal. Es un desafío grande, muy contentos”.

En ese sentido, adelantó que la velada se dividirá en dos partes. “Por un lado, se abordará lo que es la danza regional, la folclórica española, la estilizada y la participación del coro Buenos Amigos y de la Guardia Real. Por el otro, volverán a aparecer todos los elencos que componen la danza española junto con la Guardia Real para hacer un cierre todos juntos”.

Destacó el esfuerzo sostenido en la formación y capacitación, un factor clave para garantizar el nivel artístico de la institución. En el caso de la danza española, la profesora Gisela Príncipe continúa perfeccionándose anualmente con su docente en Buenos Aires, una inversión que el Club Español asume para sostener la calidad del elenco. También la Guardia Real creció incorporando su grupo infantil y adaptando sus destrezas al escenario.

En relación a ello, contó que a lo largo de todo el año “trabajamos articuladamente con el Estudio Alas y el profesor Hugo Salvatierra, ya que recibimos capacitaciones a cargo de él. Uno monta este show en una línea de trabajo que se sostiene desde hace 6 años. Hugo se sumó al Club Español como nuestro maestro y profesor, la gente verá calidad desde lo coreográfico, lo escénico y desde los trajes que respetan cada danza que se va a llevar arriba del escenario”. 

El viernes 28, en forma previa a la velada, todo el elenco realizará su ensayo general en el Teatro Municipal para ajustar detalles de la puesta en escena. “Acá en el Club Español ensayamos para tratar de ensamblar todos los grupos en cuestión de tiempos, entradas y demás. Montar un espectáculo no es sólo la coreografía en sí, sino es todo lo que encierra al show, la iluminación y la parte técnica. Nos acompañará Claudio Bocanegra en luz y sonido y Virginia Goicoechea en la locución. Es un gran trabajo en equipo”, sostuvo.

Las entradas tendrán un valor de $10.000, un monto accesible según Fernández que fue posible mantener gracias al acompañamiento de sponsors. “Los tickets pueden adquirirse aquí en el Club Español a partir de las 17 horas o en la boletería del Teatro Municipal. Nuestra institución, que este año cumplió 90 años, coronará así un ciclo de intensa actividad que incluyó la restauración de su histórica galería de espejos y mejoras generales en la sede”, valoró.

Subrayó que no se trata de un espectáculo que deje un margen al club, “pero si entendemos la importancia de que las familias y el público puedan acceder porque revalorizar al artista local también implica cuidar al espectador. Esta propuesta representa un gasto grande para todo el Club Español, quiero agradecer a las empresas que nos ayudaron con su aviso que saldrá en las redes sociales y se va a proyectar el día de la gala en pantalla grande”.

Deseó que el Teatro Municipal “esté colmado de gente. Para un artista, la satisfacción de recibir el aplauso y la mirada del público es algo que nos llena de energía para seguir adelante e ir por más en el futuro. Invitamos a toda la comunidad a participar de nuestra gran velada anual”.

Antes del cierre, Susana Fernández explicó que esta velada “no tiene nombre, pero si es especial por volver a un lugar especial de la ciudad en adhesión al 90° aniversario de nuestra institución. Van a ver una escenografía diferente porque su diseño lo realizó una de las bailarinas y coreutas (Analía Sierra). En la sede se exhiben 3 cuadros de ella, cada uno representa una de las categorías del Club Español. Quisimos reconocer el trabajo de una bailarina que le puso todo su amor, se lo merece”. 

El sábado 22 de noviembre a las 21.30 horas hará su presentación en el Teatro Municipal Ave Fénix. Se trata del cuarteto de cuerdas argentino de nivel internacional que rompe con todos los estereotipos en la ejecución de los tradicionales instrumentos de cuerdas.

De la mano del talentoso Manuel Wirzt en la dirección musical, Ave Fénix se aventura a interpretar diferentes géneros musicales, tanto pop como rock, clásicos, electrónica y música de cine con sus clásicos instrumentos de cuerdas. Fusiona la tradición académica con los géneros más populares de la actualidad.

El mismo está integrado por Valter Izzo (violín), Javier Kase (violín), Pablo Raffo (viola y arreglos), Nicolás String (cello), Ary Hovassapian (productor ejecutivo) y Diego Djeredjian y Pablo Raffo en la producción general.

Ave Fénix rompe con todos los estereotipos de la música instrumental, con una puesta en escena imponente y una energía única, reinterpretarán temas de diversos géneros y clásicos universales con un virtuosismo que emociona.

El público podrá disfrutar de una velada con todos los sentidos. Aquellos interesados en asistir, podrán adquirir su entrada en la boletería del Teatro Municipal de 18 a 21 horas o por la página web articket.com.ar

En el marco del 40° aniversario de su estreno original, la emblemática obra teatral Made in Lanús escrita por Nelly Fernández Tiscornia será parte de la cartelera del mes de noviembre del Teatro Municipal de Tres Arroyos porque el jueves 13 a las 21 horas tendrá lugar su presentación por primera vez en la ciudad.

La puesta en escena cuenta con un elenco del más primerísimo nivel, integrado por Esteban Meloni, Malena Solda, Cecilia Dopazo y Alberto Ajaka, bajo la dirección de uno de sus protagonistas originales, Luis Brandoni.

Esta conmovedora historia de identidad, memoria y reencuentro sigue tocando fibras profundas desde su estreno en los años ´80 porque emociona, habla de la nostalgia, la identidad y el sentido de pertenencia, a través de la cual cuatro personajes se reencuentran después de años separados por la distancia y el exilio. Por medio de las charlas, reviven sueños, las pérdidas y lo que significa ni más ni menos que “volver”.

Made in Lanús es un clásico del teatro argentino que combina humor y ternura. La obra narra el regreso de dos argentinos al país tras años en Estados Unidos, quienes se reencuentran con sus viejos amigos para reflexionar sobre el exilio, la identidad y el amor por la tierra natal. Una historia emotiva sobre lo que fuimos, lo que somos y lo que dejamos atrás.

Una reunión que está cargada de recuerdos, amor y respeto, pero también de convicciones y miradas distintas sobre la realidad argentina y el futuro.

Por esta razón, La Voz del Pueblo contactó telefónicamente a Esteban Meloni (48), reconocido actor con amplia trayectoria en teatro, cine y televisión, quien hizo referencia su papel y a la trama de esta gran obra teatral que se viene. Interpretará a Osvaldo, un psicoanalista que debió exiliarse en plena dictadura por defender sus convicciones políticas, junto a Mabel (Cecilia Dopazo).

Recordó que su primer acercamiento a esta historia fue por medio de la película Made in Argentina dirigida por Juan José Jusid con las actuaciones del elenco teatral original compuesto por Patricio Contreras, Leonor Manso, Marta Bianchi y Luis Brandoni.

Al respecto, manifestó que “me gustan mucho las películas argentinas como Esperando la carroza y Cien veces no debo. En todas está Brandoni, el costumbrismo argentino. Me crie viendo eso y me fascina. El texto creo haberlo transitado en alguna clase de teatro porque es material de estudio”.

Valoró el análisis hecho por Nelly Fernández Tiscornia a la hora de plasmar la obra. Dijo que “en ese entonces, había un poder de observación muy potente sobre nosotros mismos, algo que se fue perdiendo bastante. Lo bien que se habrán mirado en los ´80 porque la obra es como que fue escrita en la actualidad. Parece que le habla más al argentino de hoy que al del 1986…”.

Mencionó que “tiene esa impronta de la década del ´80, esa cultura tan argentina que estaba muy bien reflejada en el cine y en el teatro de ese momento, pero que vista hoy en día resuena muchísimo y de una manera diferente porque el país es otro. Habla de la argentinidad, de nuestra cultura y del desarraigo”.

La definió como “una carta de amor a la Argentina que tiene un mensaje muy sanador para todos nosotros en un contexto especial macado por los enfrentamientos, la polarización, la grieta y todo lo que ya sabemos. Viene a amigarnos de alguna manera, a unirnos”.

En cuanto a su desarrollo, contó que “es el encuentro entre dos parejas, es todo lo que les pasa a los que acaban de llegar y a los que nunca se fueron. Ese intercambio de sueños, expectativas y secretos. Mabel y Osvaldo se tuvieron que ir del país, sus hijas crecieron afuera y ahora están de vuelta por unos días de visita pero con la fantasía -por lo menos de Osvaldo- de quedarse a vivir de nuevo en el país. Y Mabel, su mujer, no quiere saber nada con eso”.

Adelantó que el negro (mecánico) es quien vive acá, pero “se quiere ir del país, largar todo y vender el taller. Y la yoly, su mujer (costurera), se quiere quedar a pelearla. La obra tiene una escenografía importante, se van a sorprender con algunos efectos especiales durante su transcurso porque es inmersiva porque cocinamos en vivo, hay olores y pasan cosas con la teatralidad que propone la luz y la escenografía. Es todo un plus que vale la pena ver”.

Hizo referencia a que “hay 4 posturas distintas y bien claras en relación a dónde se vive mejor y qué hay que hacer. Ese es el dilema de la obra. Es una comedia que tiene mucho humor, emoción y sobre todo habla de la Argentina, de nuestras costumbres, enojos, de un país que no nos deja nunca tranquilos y que siempre nos trae sorpresas”.

Esteban Meloni nació en Bahía Blanca, se mostró entusiasmado en la previa a su arribo a Tres Arroyos, una ciudad que le es familiar y cercana. “Mi prima vive ahí, Anabela Diez. Tengo grandes amistades, es un lugar que quiero mucho. Mi infancia se dio entre Coronel Dorrego, Tres Arroyos, Monte Hermoso y Marisol”, recordó con alegría. 

Al ser consultado por la gira que harán, explicó que “luego nos presentaremos en Bahía Blanca, Tornquist y Coronel Pringles. Va a ser una gira por casa, en Tres Arroyos estuve hace 10 años con una obra de Arthur Miller junto a Lito Cruz y Ana María Picchio, se llamaba ´Todos eran mis hijos´”.

Durante la distendida charla, remarcó que tanto él como el resto del elenco viven cada función de una manera especial con el público, por sentirse identificados y conectados al cien por ciento.

“Se genera una ceremonia en la sala que es hermosa, y después, a la salida, el encuentro con los espectadores es alucinante porque te cuentan sus historias que muchas veces son muy cercanas a las de los personajes, o incluso iguales (risas). La gente se va feliz del teatro y emocionada, te lo agradece. Es excelente la devolución que nos hace. Nadie se queda afuera, esta es una historia en la cual te identificas si o si con algunos de los personajes, tiene esa particularidad”, indicó.

Le otorgó relevancia al afecto y cariño que les brinda la gente, dijo que “es especial porque te hacen vivir un momento muy lindo. Te devuelve cosas de la obra que por ahí nunca pensó o nunca creyó que iba a pasar, eso se da porque cada persona es distinta y vive la vida a su manera. Te cuentan historias personales de exilios, desarraigos y demás. Es muy potente, la gente te lo necesita expresar a la salida como si uno siguiera en personaje, es magnífico”.

Lo cierto es que Made in Lanús le declara el amor a la Argentina, invita a reflexionar sobre nuestro pasado, presente y futuro. “El encontrarnos nos hace bien, más aún en épocas de pantallas y plataformas virtuales. El teatro es esa cosa tan efímera porque cada función es única y se construye entre los que están presentes en la sala, entre el público y nosotros los actores. Es jugar como niños, pero de grandes. ¡Los esperamos!”, sostuvo agradecido al cierre de la entrevista Esteban Meloni.

Por último, cabe informar que los tickets se encuentran disponibles en el portal web www.articket.com.ar y en la boletería del Teatro Municipal. Estudiantes de escuelas secundarias podrán adquirir la entrada con descuento.

Los grupos de radioteatro Candilejas, Bambalinas y Varieté que coordina Karina Arias se presentaron exitosamente en la tarde noche de ayer a sala llena, fue la primera vez en el Teatro Municipal. Durante la velada, el gran marco de público disfrutó de varios sketchs cortos y divertidos con personajes bien caracterizados para la ocasión. Todos fueron muy aplaudidos, reconocidos y ovacionados por los presentes.

A Alfredo Marino (79), integrante del grupo Candilejas desde hace más de 15 años, le tocó hacer el papel de un sacerdote en un casamiento, entre otros. En la previa a salir a escena, conversó con La Voz del Pueblo para hacer referencia a qué lo llevó a sumarse a la actividad.

En primer lugar, explicó que “luego de trabajar toda la vida, quise seguir teniendo una actividad, algo para hacer. Me siento muy bien, cómodo y a gusto, tenemos un enorme equipo de trabajo. Recuerdo que los primeros pasos los dimos en calle Estrada donde estaba el área de Cultura y luego pasamos a La Estación. Karina (Arias) tiene un tremendo manejo del grupo, nos hace muy bien a todos ser parte de este proyecto. Es una terapia, sin dudas, se lo recomiendo a aquellos que lo quieran probar. No se van a arrepentir”.

De chico siempre hacía -con su padre y hermano- teatro en San Francisco de Bellocq. “Tengo grandes recuerdos de eso también. Es una alegría integrar este proyecto, siempre esperamos ansiosos el día para actuar ante la gente, y más esta vez que es la primera en un lugar como el Teatro Municipal. Es un desafío, el lugar es realmente imponente. Una hermosura, ensayamos bastante. Todo el elenco es maravilloso”, agregó entre risas.

Resaltó que el radioteatro, para él y tantos más, representa “una terapia porque te hace bien a la mente y a la salud. Cuando llegas a una cierta edad y tras jubilarte, buscas cosas para hacer. Los tres grupos nos llevamos bárbaro, somos más de 30 personas. Es teatro leído, nos sale muy bien y natural. El crecimiento que hemos tenido se nota. Es recomendable para cualquier edad, agradecido con quienes nos sigue cada vez que actuamos. Gracias totales”.

Los grupos de radioteatro Candilejas, Bambalinas y Varieté que coordina Karina Arias, se presentarán el viernes 31 de octubre a las 19 horas por primera vez en el Teatro Municipal. Durante la velada, el público presente podrá disfrutar de varios sketchs cortos y divertidos con personajes bien caracterizados para la ocasión.

Cabe señalar que las entradas tendrán un valor de $5000 (anticipadas) y $10.000 en puerta, las cuales se pueden adquirir previamente a través de cualquiera de los los integrantes de los grupos mencionados o bien, el mismo día del evento en el lugar. Las puertas para el ingreso de los espectadores se abrirán a las 18.30.

Para conocer más detalles acerca de esta colorida propuesta que se viene, La Voz del Pueblo conversó previamente con Mabel Marconi, Dolores Méndez, Erica Basurto y Norma García de Massa, quienes forman parte de Candilejas, Bambalinas y Varieté.

En primer lugar, Mabel Marconi contó que integra Candilejas desde el año 2014, al cual definió como “el grupo de mis amores porque puedo dejar cualquier cosa en la vida, menos Candilejas. Será nuestra primera vez en el Teatro Municipal todos juntos con dirección de Karina, es un desafío grande para todos realmente. Algo de nervios y ansiedad hay, pero venimos ensayando bien y a full para llegar de la mejor manera. En su mayoría, somos adultos mayores que nos reímos y divertimos muchísimo”.

Y agregó que “subir al escenario del Teatro Municipal -salvando las distancias- es como subir al escenario del Teatro Colón, por todo lo que significa. Las expectativas son las mejores, estamos muy contentos e ilusionados. Entre los tres grupos seremos alrededor de 35/40 personas, es un buen número. Iremos cambiando las escenografías y el vestuario porque serán varios los sketchs a realizar. Les aseguro que se van a divertir, invitamos a la comunidad a participar del show”.

Adelantó que con los ensayos previos vienen “muy bien, esta próxima semana seguramente haremos ensayos diarios de entre 1 y 2 horas, asique a full juntos y unidos tirando para el mismo lado. Todo es autogestionado por nosotros, a pulmón, le ponemos mucha garra y corazón a lo que hacemos. Somos una gran familia”.

Con ilusión, subrayó que “la mayoría estamos desde los comienzos, es increíble la energía y adrenalina que te recorre el cuerpo cada vez que vamos a tener una nueva función. Un compañero consiguió maquilladora y peinadora, que nos dará una mano desinteresadamente. Además, contaremos con la colaboración de Muebles Morán que nos prestará mobiliario para el armado de las escenas. Agradecemos de corazón a quienes colaboran para poder hacer realidad esta actividad”.

Por su parte, Norma García de Massa es una de las referentes principales que tiene actualmente el grupo Varieté. A su turno, comentó que “hace bastante tiempo que estaba la idea dando vuelta de presentarnos en el Teatro Municipal. Llevó más de 15 años en Varieté, aunque el grupo que nació primero fue Candilejas. Lo que hacemos es teatro leído, nos va muy bien porque estamos verdaderamente encantados, es una alegría ser parte de este proyecto”.

Informó que en esta oportunidad serán “un total de 15 sketchs entre los tres grupos, felices porque por primera vez nos juntaremos todos para actuar en un lugar importante de la ciudad como lo es el Teatro Municipal”.

Recordó que la iniciativa de radioteatro dio sus primeros pasos en el Programa de Educación para Mayores de Tres Arroyos (PEMTA), cuando era dictado en instalaciones del CRESTA.

“Allí asistí a otros cursos anteriores y un día por iniciativa de Karina, surgió la idea y me interesó sumarme. Me anoté enseguida. Quedamos tres pioneras de la primera camada, feliz de integrar esto tan lindo porque me hace bien. Somos una familia bien grande, mucho público nos sigue y nos alienta a diario a ir por más. Los esperamos”.

Seguidamente, Erica Basurto explicó que es oriunda de Campana, y que este año se instaló en Tres Arroyos junto a su familia.

Mencionó que “soy profesora de inglés, trabajé todos los días con una rutina especial hasta que nos vinimos a radicarnos a esta ciudad, por esos cambios necesarios de la vida. Me pregunté qué hago acá, siempre me gustó el teatro porque es como que lo llevaba a mis clases para que sean más dinámicas con juegos y canciones, con un poco de todo del intercambio cultural y que aprendan inglés los chicos desde otro lugar. Siempre fui muy histriónica y el teatro me apasionó”.

Hizo referencia a que en la Biblioteca Cacuri, enfrente de dónde vive, “un día observó que se daban clases de radioteatro con Karina Arias. Decidí sumarme para probar. En abril de este año arranqué, en realidad era el grupo 440 y luego se cambió el nombre a Bambalinas. No me arrepiento para nada, más bien todo lo contrario, me encanta. Nos juntamos a ensayar en diferentes casas, la pasamos muy bien”.

Con satisfacción, recordó que cuando dio los primeros pasos “era como que nos conocíamos de toda la vida. Es una gran familia, es teatro leído, aunque a veces no necesites el papel. Lo importante es que te creas el personaje para que vos creas en el mismo y puedas, a su vez, contagiar al otro. Cuando escuchas las risas del público te da más energía, es increíble. Eso es sanador, te hace sentir activa”.

Antes del cierre, destacó el compañerismo que existe, ya que “todos estamos atentos a las necesidades que van surgiendo, trabajamos en equipo. El entusiasmo se contagia, es lo que hace que este gran equipo funcione. Los esperamos”, finalizó Basurto. 

El viernes 24 de octubre a las 21 horas se presentará en el Teatro Municipal de Tres Arroyos uno de los espectáculos más asombrosos del mundo: “El Teatro Negro de Praga”, una experiencia única donde la imaginación cobra vida. Creado en 1961 por Jiří Srnec en la República Checa, este arte combina luz, sombra y movimiento para crear un universo visual inolvidable. 

En un escenario completamente oscuro, los actores, invisibles gracias a un ingenioso juego lumínico, hacen flotar objetos, multiplican figuras y desafían las leyes de la física.

Es una de las puestas más originales de la escena contemporánea, llegará a la región en el marco de una intensa gira internacional aclamada en más de 50 países a lo largo de los últimos años.

Sin una sola palabra, este género emociona, sorprende y transporta al espectador a un mundo donde todo es posible. Con más de 60 años de historia, esta compañía ha recorrido más de 80 países, siendo ovacionada por millones de espectadores en escenarios de Europa, América, Asia y Oceanía. Cada presentación es una muestra de arte, ingenio y poesía visual que convierte lo invisible en asombroso.

Un espectáculo internacional para disfrutar en familia, que deja huella en cada función. Las entradas están a la venta de lunes a sábado de 18 a 21 horas en la boletería del Teatro Municipal o por la web Articket.com.ar